朱 娜 (河北省秦皇島市山海關區文化教育局教研中心 066000)
在新的課程理念,新的教學思想影響下,我們更加關注、探索在新的環境下如何更好的實現音樂課堂的高效教學。
在這一段時間里,我聽了很多次關于課程標準的解讀報告,也觀摩了很多堂嶄新理念下的音樂課,參與了很多次的音樂優質課評比,教師和學生的表現一律可以用“完美”兩個字概括。走進新課改中的音樂課堂,不禁想到了一個問題:每位音樂教師每周有十二到二十節不等的音樂課,每堂課都要面對不同的學生,在“優質課”“評比課”上表現出的“形勢大好”,是否真實?課程改革的形式真的“一片大好嗎?
教育家蘇霍姆林斯基認為:“教師的語言是作用于受教育者心靈的不可替代的工具。教學的藝術包括首先是打動人心的談話藝術?!痹诤⒆觽兊难壑?,音樂老師是“快樂的天使”,要成為孩子們的真誠伙伴,我們的言行必須散發無窮的魅力。教師的語言首先要感動自己和發自內心的真誠。
課例一
在一節小學二年級的唱歌課中,教師給大家彈唱《小蜜蜂》這首歌,教師的聲音嘶啞,鋼琴伴奏雜亂無章,沒有任何美感,唱完之后,教師直接提出如下問題:“同學們覺得這首歌怎么樣?”學生在沒有片刻思考的前提下不約而同的回答:“好聽!”緊接著,教師又做出如下的追問:“那么,同學們你們喜不喜歡呢?”學生似乎很認真發信肺腑的回答:“喜歡”。 教師又如釣魚似的問道:“想不想學?”學生的回答不說大家也全明白了。
教師這樣的語言明顯帶有暗示性,問題也過于簡單。且不說這時的學生在這種盲目的引導下學習,會不會有興趣,首先教師的話語就是不真誠的,教師自己并沒有被歌曲的美感所陶醉,并不是發自內心的喜歡音樂作品,何以問學生好聽嗎?喜歡嗎?這種不真誠的對話,又會對學生良好品質的形成帶來什么負面影響呢?
類似的課例還有很多,不再贅述。新課標中把“情感態度價值觀”放在音樂課程標準的首位,這就充分的突出了其以情感教育為目標的教育方式,從這個意義上說,音樂教育在一定程度上也是對學生進行的情感教育。因此,在音樂課堂的教學中,教師要突出做到用自己的真實情感與學生進行心與心的交流,不說假話、空話,引導學生在自然的氣氛中學會理解音樂作品的情感,體驗其情感,從而激勵學生進行審美體驗。
《音樂課程標準》中強調,要鼓勵學生對所聽到的音樂有獨立的感受與見解,充分發揮學生的主體作用?!痹谶@種背景下,我們嘗試著改變傳統的教學方式,但客觀的講,我們隊新課改的認識在一定程度上還是表面化的理解,片面的認為“民主開放”就是越熱鬧越好。真的是這樣嗎?
課例二
一次教師在講授《獸王》這一單元時,先是讓學生用打擊樂器模仿森林里的各種小動物的聲音,大多數同學都很積極地區參與,去表現,也能按照老師的思路去做。可是有個別的“淘氣包”不是拿起樂器來亂敲,就是去欺負旁邊的同學。這時老師并沒有引導學生在理解音樂的情況下進行創造和表演,也沒有對不遵守秩序的同學進行“管教”。于是,打小報告的此起彼伏,到處都是噪音,學生的表現更是我行我素。看起來,師生互動,氣氛“活躍”。但是,這樣的活躍有意義嗎?如果不是在評比課上,教師還能任其發展嗎?這是真實的音樂課堂嗎?
音樂課程重在培養學生的審美能力,這種審美能力的培養也要遵循教育規律,而不是雜亂無章的。在音樂課堂教學中,也要做到遵守常規。比如,學生必須是在一種靜的環境中去聆聽、感悟音樂,唱歌時不宜大聲喊叫,教師在為歌曲伴奏時必須要做到合著拍子等等。音樂課堂真正的民主開放教學應該建立在師生平等的基礎上,在一種和諧融洽的氛圍中的有序教學。在新課改教學中,教師應努力做到“活而不亂,嚴而不死”,使學生能真正感受到音樂的美,這才是真正的音樂課堂,也才能真正實現音樂課堂的就教學目的。
在新課改理念的影響下,教師確實改變了很多,但部分教師卻矯枉過正,甚至推翻了以前的所有教學方式,
尤其是在評比課上,追求面面俱到,追求十全十美,一節課要唱,要表演,要創造,要活動等等。把最精彩的一面展示給了聽者和評課者。可是,一節課下來,把什么留給了學生呢?
一位教師在優質課評比活動中上了《鱒魚》一課。首先,老師播放錄音,(這是初聽的第一遍)然后馬上問:“誰能根據歌曲的內容表演情節?”馬上又有兩位同學上來,一個扮演漁夫,一個扮演鱒魚,表演還真到位。緊接著,欣賞《鱒魚五重奏》第四樂章,聽了一遍之后,老師提問:“這首樂曲有幾個主題?變奏有幾個?”學生馬上回答:“有一個主題,五個變奏,最后是曲終?!甭牭竭@里,我簡直太佩服這個班的學生了,他們都是音樂附中的孩子嗎?音樂素質怎么如此了得?且不說老師還沒有講解主題與變奏的知識,就是初聽的第一次,學生能把主題記住一些,說明他們的音樂記憶能力就已經相當的不錯了。在整堂課中,老師沒有講解音樂方面的任何知識,課一涉及到,學生都會對答如流。這不能不讓我有以上的疑問。
一段時間以來,特別是《音樂課程標準》頒布以來,一些中小學音樂老師不斷的提出這樣的問題:在新課程的改革體制下,音樂知識技能是不是不重要了?是不是要淡化音樂知識與技能?要淡化到什么程度?是不是在課上,只要涉及到,就會被說成是強化,以至于不敢接觸這些。課例三的老師就是走進了一個這樣的誤區,認為淡化就是不講解,而事實上,在真實的音樂課堂中,我們更需要必備的音樂知識做基礎,才能提高學生的音樂素質,才能讓學生更好的感受音樂,理解音樂和創造音樂。那么怎么辦呢?這位老師就采取了提前告訴學生答案的辦法,每位學生表現得都很精彩,讓整堂課看起來十分“完美”。這“完美”太不真實。
《音樂課程標準》的三位目標中(情感態度與價值觀,過程與方法,知識與技能)知識與技能原本就是音樂課程的目標之一。學習音樂知識技能是為了能讓人懂得欣賞音樂,享受音樂藝術的美感,提高人的音樂文化水平,從而培養具有綜合素質修養全面的人,而不是單純的為了學習音樂中的知識與技能。如此看來,課程改革不僅不忽視音樂知識技能的學習,甚至也沒有淡化知識技能的意思。在教學過程中,關鍵是要怎樣引導學生學習音樂的知識技能,用什么方法教,用什么方法學。我們要真正的給孩子什么樣的音樂教育,給孩子留下些什么。
在教學中,類似的案例還有很多,不再重復,其實,面對新課改,每位教師都應該去反思,我們的音樂課堂教學應該如何進行,不要走向極端。筆者相信,無論怎么改,我們都要重視音樂課堂的真實性
我們花心思和精力研究的教學方法,一定要符合孩子學習的認知規律,用我們的睿智走進學生,我們才能在充滿音樂的課堂中發現更多的意外通道和美麗途徑,才會有師生共同創造的音樂藝術之美。