淺析紫砂《南瓜壺》的田園風趣

王雪鋒

摘 要：一把南瓜壺，瓜型為壺體，形態逼真，蓋與壺身則渾然一體，瓜柄為壺的，壺嘴以瓜葉卷曲為型裝飾，把手則以藤蔓形式作成，惟妙惟肖。

關鍵詞：南瓜壺；花貨；造型；風趣

1 前言

紫砂陶性質質樸文靜，素面素心，浮艷基本與它無緣，但也有一定的裝飾風格。裝飾手法除了壺身造型之外，還有鑲嵌裝飾（包括鑲嵌金、銀、玉），包銀、包錫裝飾，滿釉裝飾，粉彩裝飾，絞泥裝飾、泥繪、印板裝飾，和最為普遍使用的、專設生產工種的陶刻裝飾等。在紫砂陶上刻有作者的名款、印章，這個特色是中國其他陶瓷少有的，是對自己作品的一種尊重和承認。從這個角度而言，紫砂陶是最具個人風格的陶藝作品。

2 紫砂《南瓜壺》的田園風趣

藝術作品取法于自然是其基本規律，自然界的花鳥蟲魚、山石樹木、瓜果菜蔬無一不成為藝術家的創作素材。歷代紫砂藝人在繼承前代其他行業匠人對自然的借鑒基礎上，采用各種雕塑手段創造性地把多姿多彩的自然物象，或融入小小的紫砂壺造型之中，或藝術地加工設計成壺型，巧奪天工，精美絕倫。這樣的作品展現出一種雍容富麗的審美境界。

說到紫砂花貨，就不能不提到陳鳴遠。他是當之無愧的花貨鼻祖。他的獨特在于對自然物象的創造性表現。在他的一雙巧手之下，梅樁、松段、蠶桑、蓮花、干柴等，無一例外地被提煉成型并賦予生命，甚至小到水盂、花生之類器物一經他的“點化”都惟妙惟肖，充滿濃郁的生活氣息。他對自然物象的描摹尤其注重細部的刻畫，比如：蠶寶壺上多條蠕動著的蠶蟲，或在桑葉之下或于桑葉之間，有的覆，有的仰，甚至蠶蟲嚙食桑葉的殘痕都清晰可見，達到了幾可亂真的地步！其他如松段上的不規則年輪，松枝松針的斑紋與線條，或大或小的樹癭；還有梅樁上的樹皮與纏枝，栩栩如生的梅花等等都讓人拍案叫絕。

清初陳鳴遠的塑器——俗稱花貨，是師法自然造化的裝飾典范，一把南瓜壺，瓜型為壺體，形態逼真，蓋與壺身則渾然一體，瓜柄為壺的，壺嘴以瓜葉卷曲為型裝飾，把手則以藤蔓形式作成，惟妙惟肖。藝術來源于生活，以造化造物，是人類器物發展的重要源泉。

筆者的《南瓜壺》造型取自一只大的落地南瓜，造型巧妙之處，莫過于將壺身以筋紋造型表現，再以花貨的裝飾性塑造，使得整個南瓜形的壺富有張力和生機。壺身造型圓潤飽滿，穩重而端莊，造型簡練流暢，體態豐腴。此壺以筋紋將壺身處理得圓弧起伏，形態逼真，饒有趣味。南瓜造型，筋囊生機自然，壺身線條簡潔流暢，筋紋深深扣入壺內，富含韻味。南瓜瓣凹凸起伏，富有力度，將南瓜的粗獷、肥碩表露無遺。而此壺的壺蓋與壺身正是一個完整的南瓜，壺蓋內嵌，嚴絲合縫，順著紋理，切割開來。壺蓋的筋紋與壺身精準配合，隔空觀之，造型逼真，栩栩如生。一柄瓜蒂作為壺鈕，與壺身構成壺體，妙趣橫生。

《南瓜壺》壺把則以南瓜的瓜藤塑造，把藤絲擰成筋紋，可謂物盡其態。壺嘴、壺把造型和諧統一，以貼花的方式貼塑在壺身的腹部上，似有風吹葉搖曳之韻態。瓜葉自然卷曲，旁邊綴著一個小南瓜，與壺身相互呼應，可謂相應得趣。一截藤莖與幾片藤葉，正似抽出的新綠，沿著壺身腹部的走勢，生動地貼在壺身上，枝分為藤條、藤葉、花蕾等三部分。

紫砂花貨類作品以反映自然物狀居多，應努力從色彩的過渡變化中體現作者成熟的構思。如原礦段泥，成陶色澤呈米黃、杏黃或栗黃，用于枝節、竹段類作品，有具象感。

3 結語

隨著社會文明程度的提高，人們對精神領域的需求越來越高，從表面到內涵，從物質到精神，是人類進化的必然趨勢，紫砂陶單憑“方非一式、圓不一相”的現狀，其生命力和社會的輻射力是有限的，只有靠社會上的能人志士的參與和藝人們與時俱進、不斷創新，才能使紫砂陶文化源遠流長，越發光彩。