試論普通高校舞蹈理論教學
——由“重實踐輕理論”現象引發的思考

唐敏

（湖南涉外經濟學院音樂學院，湖南長沙410205）

試論普通高校舞蹈理論教學
——由“重實踐輕理論”現象引發的思考

唐敏

（湖南涉外經濟學院音樂學院，湖南長沙410205）

普通高校舞蹈學專業的舞蹈理論教學質量的好壞直接影響著學生的科學涵養和專業知識的高低，關乎著能否高水平完成教學任務，而在實際舞蹈理論教學培養過程中卻面臨著多種的問題，需要得到越來越充分的重視和發展。

舞蹈理論；教學；思考

隨著社會的進步和時代的發展，新時期的舞蹈教師也面臨著新的機遇和挑戰，只有不斷更新和擴充專業知識，提高各類相關學科的文化素養，才能采用先進的教育理念適應社會的挑戰，跟上時代的步伐。進入21世紀新階段后，培養全面發展的舞蹈家是我們教學追求的一個共同目標，而舞蹈理論是一名優秀舞蹈演員需要掌握的必修課，舞蹈理論素養很大程度上也決定著舞者的專業悟性，只有不斷提高自己的舞蹈文化和舞蹈理論的素養，才能明白舞蹈角色創作和表演中的第一自我和第二自我，才能形神兼備的塑造人物角色、入木三分的刻畫舞蹈形象，要求必須具備高質量的舞蹈文化和舞蹈理論的素養。隨著舞蹈學專業在我國普通高校的飛速發展，社會越來越要求專業技術好、理論水平高、教學能力強的綜合型舞蹈人才，面對實際教學培養過程中存在的不同問題，“重實踐輕理論”的現象引人深思。

一、舞蹈理論教學現狀

（一）普通高校舞蹈學專業及課程設置

普通高校舞蹈學專業的教學主要通過理論教學和實踐教學兩個形式進行，其中舞蹈理論課程主要由舞蹈藝術概論、古典芭蕾教學法、舞蹈美學、舞蹈寫作教程、舞蹈形態學、中外舞蹈史、世界芭蕾史綱、舞蹈解剖學、歐美現代舞史、中國舞蹈意象論等構成，主要分為基本理論和應用理論兩個主要門類。

（二）重實踐輕理論的嚴重失衡

普通高校舞蹈學專業的多數舞者只重視舞蹈技術技巧能力的學習和訓練，都較輕視舞蹈理論的學習培養和提高，從而導致了舞蹈理論與舞蹈實踐嚴重失衡的必然結果，舞蹈理論教學進度緩慢、效果不佳、難度較大的現象特別普遍，成為了高質量完成教學任務，培養德、智、體全面發展的高級舞蹈藝術人才和復合型舞蹈專業應用人才的最大難題。

（三）教學模式缺乏創新

相對于舞蹈實踐課程而言，舞蹈理論課程本身就略顯枯燥，再加之舞蹈學專業的特殊性，灌輸式的教學模式很難充分調動學生的積極性，在講授舞蹈理論重點、要點、難點時也只能收到事倍功半的效果，必須要重視教學模式的改革，只有充分體現了課堂的生動性、趣味性和知識性，才能高質量的達到教學目的，完成教學任務。

（四）舞蹈理論應用生疏

舞蹈理論的實際應用主要表現在實踐課堂和作品鑒賞等方面，在對理論知識的檢驗過程中，應用的生疏程度是顯而易見的。例如《古典芭蕾教學法》這門課程的實際應用，無論是低年級學生還是高年級學生，他們可以很自信、輕松、漂亮的展示一個把桿組合或技術技巧，卻難以流暢的全面解說組合或技巧的要求、規格、標準、要領，特別是基礎相對薄弱的低年級學生，有的甚至坦言自己只會“做動作”，不會“說動作”，這樣就無法實現理論結合實踐，當然也就更談不上理論指導實踐。

二、對舞蹈理論教學的建議

針對普通高校目前舞蹈理論教學的存在的諸多問題與不足，根據自己一線課堂教學的經驗總結，本文提出以下幾點建議。

（一）優化課程設置，營造良好學習氛圍

普通高校的舞蹈學專業學生來源以高中文藝特長生為主，多數學生專業知識技能基礎薄弱且沒有經過長期的嚴格系統訓練，新生入校后的班級專業層次更是參差不齊，首要解決的問題就是如何將班級專業水平協調化、科學化、規范化、系統化，我們可以準確的將舞蹈解剖學、古典芭蕾教學法、西方芭蕾史綱與芭蕾基訓課堂結合。在低年級到高年級的過渡學習中，逐漸切入舞蹈史、舞蹈美學、舞蹈賞析、舞蹈藝術概論等理論課程，根據各年級的能力和水平由淺入深的進行設置，在實際教學過程中不斷總結經驗后進一步優化課程設置，并營造良好的學習氛圍，充分調動學生學習的積極性，讓學生明確自己努力的方向，學會深刻剖析自己的不足和成長空間，達到事半功倍、高效學習的目的。

（二）豐富情感體驗，培養理論興趣

在日常的學習過程中堅持不懈的培養情趣、陶冶情操、感悟人生、升華境界，不斷的豐富學生的情感體驗，以積極的態度勇敢認識專業知識技能求知過程中的困難和不足，形成正確的學習態度和學習方法，從而達到提高學習效率和學習效果的目的。以民族民間舞為例，教學中就以不同民族風格迥異的體態和動律等作為切入口，激發學生探索不同民族歷史文化等知識背景的興趣愛好，理論與實踐結合，打破傳統教學理念的束縛，引導學生從被動學習轉化為主動學習，拓寬學生的視野和精神空間，真正體會到不同文化理論的豐富內涵，感受到理論知識的重要意義和無窮魅力。

（三）運用多媒體技術，提高舞蹈理論教學效績

在舞蹈理論課堂教學中，要充分利用現代化的教學設備，不斷改進教學的方式和方法，保持理論課堂的多樣性、趣味性、情境性、生動性。例如舞蹈藝術概論，教師引導學生掌握舞蹈的本質內涵、藝術特性及與社會生活的關系等概念，在欣賞國內外優秀作品時就可以準確理解作品要傳達的情感和意境，引起舞蹈藝術鑒賞的共鳴，并從客觀的角度產生自己對舞蹈作品獨特的正確認識和審美感受，甚至可以在經過深入研究舞蹈種類的形成與發展后，預見近幾年的舞蹈發展前景和趨勢，感受舞蹈學者的引領風范。

（四）擴大舞臺空間，強化舞蹈理論應用理念

相對于舞蹈實踐課程而言，舞蹈理論無論是學分考核還是專業展示，長期以來都處于弱勢的地位，我們可以針對性的采取相應措施，例如多數舞蹈理論考核只是考查的形式，從心理學的角度出發自然就難以引起學生的充分重視，更是加劇了學生只重視舞蹈技術技巧能力的學習和訓練，潛意識里形成了輕視舞蹈理論的學習培養和提高的心理，針對這種現象，我們可以從制定人才培養方案入手，有目的性的適當提高舞蹈理論課程的學分，或者改變舞蹈理論的考核方式，用“考試”取代“考查”的方法強制引導學生提高對舞蹈理論的重視。

三、結語

我國現階段普通高校舞蹈學專業的學生相對較嚴重的輕視舞蹈理論的學習，普遍只重視舞蹈技術技巧能力的學習和鍛煉，在教學過程中需要最大程度的提高學生對舞蹈理論重要性的認識和興趣，通過舞蹈理論知識的積淀和指導，尊重規律，堅持原則，領會中國舞蹈的博大精深和與眾不同的藝術魅力，最大程度的展示舞蹈無限的表現力、感染力、生命力，主動面對社會需求，高效實現舞蹈復合型應用人才的培養目標。

★本文為2014年湖南涉外經濟學院教改課題《多元文化視野下舞蹈學理論教學研究》研究成果。

[1]袁禾.中國古代舞蹈史教程[M].上海:上海音樂出版社,2004.

[2]隆蔭培,徐爾充.舞蹈藝術概論[M].上海:上海音樂出版社,2009.

J70-4；G642

A

1005-5312（2015）26-0095-01