如何實現音樂課堂的主旋律

張玖英

摘 要：音樂教學的根本任務就是要引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

關鍵詞：音樂；思想；課堂

教學標準明確指出：“教師在教學中要重視學生的主體地位，重視教學方法和學生的學習過程，以興趣愛好為動力，引導學生主動參與音樂學習和音樂實踐，促進學生主動活潑地學習音樂，尊重學生的學習體驗與藝術創造，為學生終身學習、喜愛音樂奠定良好的基礎。”這段精辟論述為改革音樂課堂教學結構、構建具有時代信息課堂教學模式提供了理論指導。那么，如何才能充分地發揮音樂學科的自身特點，加強課堂師生互動，讓實踐體驗成為課堂教學的主旋律呢？

一、確立三性思想

而今音樂教育提倡適應學生個性、擴展創造性經驗的音樂欣賞教育。我們要有意識地在音樂欣賞教育中進行主體性的策略研究，培養學生的主體能力、自信心和創造意識，達到整體提高學生素質的目的，提高初中學生在音樂學習中的主體性、活動性、創造性。

1.自主性。它與受動性、外在性相對立，表現為學生行為的自主、自信與自律（自控）。自主性對教師的要求是“尊重”，目的在于通過對教師的尊重，增強學生的自信心，培養學生自尊心，創造使教師的“外部”指導轉化為學生“內部”能動活動的條件。教師的角色應當是顧問、辯論會主席、對話人，而不是高高在上的權威。教師的主要作用是組織、點撥和概括三方面，在這三個方面之前教師行為應該是傾聽，努力的傾聽。應該區別“教學”與“教學生學”的不同，認識到從長遠上看，少教才能多學。對學生的要求是“反思”（自律、調整）。具有反思的思維方式，是人的重要特征；反思，是自主性最重要的表現。

2.活動性。活動性的核心在于使學生的學習從感覺效應轉變為運動效應，不僅指動手、動口之類的操作參與，更指理性思考的投入。活動優劣的主要標志是學生參與和投入的程度。未來社會需要肯于參與、善于活動的人，否則生活和工作質量都不會太高。活動是未來社會的必需，也是學會學習的必需。

活動性對于教師的要求是給學生留下必要的時空，把表現的機會留給學生而非自己。必須強調指出，這里的活動是自主性的活動，即學生作主人的活動，而非學生是木偶的活動，也非“表演式”的專供參觀學習的所謂活動。對學生的要求是參與，在參與的過程中，學生的表現不可能百分之百的正確，應當允許學生犯錯誤。學習是試錯的過程，不是復制、照相。每個人都是以自己的經驗為背景理解事物，都只能理解事物的不同方面，并不存在唯一正確的理解。教師應該研究學生的錯誤，調整自己的教學，矯正或糾正學生的錯誤，從而使學生得到發展。

3.創造性。創造是人的主體性的最高表現，對中學生而言，不應該要求“發前人所未發”，僅要求“發自己所未發”即可。從社會需要與學習需要兩個方面看，教學中都必須強調創造。

二、豐富音樂課堂教學

新的課程理念指出，音樂課要以審美為核心，通過各種有效的途徑和方法引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，逐步養成鑒賞音樂的好習慣。通過對音樂作品情緒、格調、思想、傾向的感受，培養學生音樂鑒賞和評價能力，激發其學習音樂的興趣，在實際的音樂課堂教學中，有的老師忽視了音樂的人文特性，使課堂教學顯得機械化、程序化、而音樂教學，既是一門科學，又是一門藝術，是教師有目的、有計劃組織學生實現有效學習的活動過程。不同的教學理念，會帶來不同的教學活動，不同的情境氛圍，也會帶來不同的教學效果。因此，要提高音樂課堂教學效率，我們必須努力創設良好的課堂教學氛圍，豐富音樂課堂教學。

1.創設故事情境，激發學生學習欲望。蘇霍姆林斯基：只要做到在課堂上把學生的不隨意和隨意注意結合起來，他們就不會感到疲憊不堪。故事情境的創設與渲染，情感的體驗與激發，會把學生自然地帶到一種意境之中，如《和平的花環》的教學中，我主要采用情境引導法，闡述了一場場驚心動魄，催人淚下，感人肺腑的故事情節，側重從“情景”入手，讓學生從“聽”中去感受去捕捉音樂，讓學生身臨其境進入故事的“情景”之中，激發學生對前一輩革命者的無比敬仰和懷念之情，給學生創造“未有歌聲先有情”的良好環境后，學用歌聲“繪畫”去描繪一幅雄壯、感人的歷史場面，讓每一個人在這幅用旋律編織的“畫面中”深深地懂得：今天的幸福生活來之不易，要珍惜我們現在的和平，安逸環境，努力學習好文化知識，為祖國的繁榮富強，貢獻出自己的一份力量。創設故事情境，引領學生融入情境中，培養學生具有高尚情操，洗滌之靈魂是我們教書育人的需要，也是讓學生感悟音樂的一種有效途徑。

2.創設想象情境氛圍，激發學生創造性思維。音樂想像能力是由音響感知與感情體驗所引起的，對抒情音樂的感情想像及自由聯想。如在欣賞《空山鳥語》時，可讓學生用閉目想象的方法，把學生帶入一種詩情畫意的情境中，領略深山幽谷群鳥鳴的美麗景色，發掘教材的內在美，激發學生對自然風光美的熱愛之情。

發展學生的想象力，教師要善于調動他們頭腦中的各種表象，表象調動得越充分想象就越豐富，就越利于想象力的發展，如在《雨打芭蕉》的欣賞教學中，讓學生邊聽音樂、邊想象音樂、描繪畫面，一般的學生會說，看到雨點滴滴地打落在樹葉或芭蕉，在時大時小的雨點中搖搖擺擺，像跳舞般得意，有的說，仿佛一個姑娘在樓臺上觀賞落雨和芭蕉起舞的情境。學生從音樂中爆發了想象，從而理解了音樂所表現的意境與情越。啟發學生的想象，方法諸多，但必須符合對教材的理解，才能得法地引擦出學生的想象火花。

3.創設風俗情境，活躍音樂課堂氛圍。“弘揚民族音樂”是《課標》的十大基理念之一，要求將我國各民族的優秀傳統音樂為音樂重要的教學內容，引導學生了解，探索音樂與文化的關系，拓展知識視野，培養學生尊重與理解各民族音樂文化的感情，讓學生感知中國音樂文化的心境美，風格美，特色美，要讓學生理解音樂源于生活高于生活。要達到這要求須創設一種情境，一種氛圍，讓學生親臨其境地體驗和感受，如在設計《茉莉花》這一課的組織教學中，我在課前準備并播放同《茉莉花》旋律。聞著茉莉花香伴隨著音樂，看著多媒體展示揚州煙花三月的美景，帶著學生們隨著節拍有規律地跳起來。創設了一個濃郁的揚州風俗情境，讓學生真切地感受體驗并參與了本鄉本土的民間文化藝術。我首先與生同舞，使學生感覺到我們與他們是平等的，師生關系更進了一步，能更好地融入情境之中，讓學生能在融洽的氛圍中大膽、輕松地參與活動和學習澡，激發學生去探索不同民族的文化藝術瑰寶的濃郁興趣。

參考文獻：

[1]葛笑波，素質教育背景下初中音樂課堂教學中的問題及對策，《亞太教育》，2015年第5期.

[2]張亞茜，素質教育背景下初中音樂教學的應對策略研究，《音樂時空》，2013年第3期.