音樂教育的多元化發展之路

于彩蓮

摘要：目前我國的素質教育已趨向“文化多元化”，隨著教育越來越多地開始導入文化領域，教育領域的“多元文化”思想理念得到不斷的補充擴展，以多元文化的立場詮釋教育，已成教育研究和教育實踐發展的趨勢。

關鍵詞：音樂教育；多元化發展；素質教育

中圖分類號：G632.0 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2015）12-0255-02

音樂教育是素質教育組成部分，隨著教育體系不斷走向多元化的發展趨勢，音樂教育也必須適應這一重要變革。我們的音樂教學目標必須因勢利導，以多元化的形態存在。開發多種音樂課題、導入多元文化，開發多種能力的培養空間，使教學朝著更有利于培養學生能力的方向前進，努力提高學生綜合素質。在實施方面主要有以下幾點個人淺見。

雖然音樂教育的方式和實施途徑是多樣的，但在實踐中，必須遵從（與后面結合，選材多元，教法多樣，展現多面）“拓展教材—文藝體現—校園文化”三位一體的多元教育模式。

一、拓寬教材

以教材為基礎開發音樂課題、滲透多元文化，引導學生從多角度感受音樂鑒賞的綜合文化性，提供發展多種能力的空間。音樂體現民族文化精髓。現版音樂教材的知識容量非常廣闊，其知識編排與相應各學科體系及學生掌握的文藝知識有一定匹配。需要教師提前充分做好備課工作，對課程進行深入的挖掘、建設和發展，采用滲透多學科的綜合式教學，使欣賞更貼近學生已有的歷史、地理、文學、美術知識，增加音樂了解度和親和力，激發學生欣賞興趣，進而引導他們主動參與對作品的感受、分析、理解和體會。

音樂是民族文化的傳承方式，陽春白雪，曲高和寡，下里巴人，和者千人。古人讓人們明了雅俗共賞的文明內涵，《春江花月夜》、《滿江紅》等音樂與詩詞結合，其意境縹緲，其勢雄壯，滲透著文學精髓與愛國情感；《太陽島上》、《鼓浪嶼之波》描述了新世紀的地理、地域風采；《十面埋伏》、《黃河大合唱》呈現了恢弘的歷史畫卷，表現著強烈的民族精神，讓學生在知與不知之間去欣賞，去感悟，引發他們的興趣；彝族的《阿細跳月》使學生如身臨其境般融入到異域風俗、節日、傳說中。

引導學生發掘作品中隱藏的地域文化、歷史社會環境等，使學生與作品所體現的豐富的文化內涵產生共鳴，使其更深刻的體會音樂作品的情感和社會價值。學生是教學的主體，主體的需求就是教學的導向，如何滿足學生需求完成教育目標，需要教師根據教材靈活拓展課外內容，以音樂為載體，將古典與流行、東方與西方結合起來，滿足學生求知需求，激發學習興趣，完成教育意義。教材中每一節課我們都會接觸不同的音樂表現形式，不同的曲風給人的感受也會大為不同。音樂作為一種歷史悠久的文化傳承方式流傳至今，最簡單的分類就是把它分為古典音樂與流行音樂。古典音樂組織方式嚴謹，篇幅很長，氣勢恢宏，顯得比較嚴肅。但是，再經典的音樂沒有聽眾都是很尷尬的。相反現代流行音樂，節奏旋律比較簡單，更多的講究感性、隨和、貼近生活，相比之下缺乏理性思維。但是，流行音樂的歌詞卻可以描繪出人們所“內定”的情景，無論是快樂還是憂傷，都增添了流行音樂的傳唱度。需求決定供給，古典與流行在融合的過程中各取所需，兩者結合即成就了流行音樂的傳唱度，又揭示了古典音樂的神秘感。

PUNK、JAZZ，不管是近年來的“特色中國風”，還是復興過后的“新古典主義”都在進行融合。莫扎特第四十號交響曲片段成就了SHE的《不想長大》，楊丞琳的《慶祝》改編自《愛的禮贊》，蔡依林《離人節》的原曲是肖邦離別曲E大調練習曲。這種植入與結合，既不改變古典樂曲原有的味道和架構，又能吸引更多的人對古典樂曲的欣賞。

現實中，一部分流行歌曲為了迎合市場需要，存在著包含低級趣味的嫌疑，比如《小三》、《錯錯錯》等，實在是起不到音樂最起碼的陶冶情操的作用。但是，流行音樂也有許多具有藝術價值的、積極教育作用的作品。比如，周杰倫的作品《聽媽媽的話》就很有意義，歌詞用簡單直白的語言表達了他對母親的愛和尊敬，同時教育聽者要尊敬長輩。這對普遍正處于叛逆期、甚至與父母產生嚴重隔閡的中學生來說，難道不是一種很好的教育嗎？且旋律朗朗上口，易學易唱，讓學生聽這樣的歌曲不是很好嗎？不勝過老師喋喋不休的耳提面命嗎？電影《和你在一起》的片尾，男孩奔向火車站為其養父激情演奏柴科夫斯基的《D大調小提琴協奏曲》時，不僅將電影推向了高潮，也使所有觀眾的心靈受到一種強烈的震撼，在音樂中體驗到親情的可貴。所以，這就需要我們慎重、客觀、有教育意義的選材。

二、開發課程資源，探索教學形式多樣性

教學模式是知識傳承的途徑。實踐證明，接受音樂教育的途徑是多種多樣的，因此，音樂教育方式方法多樣化、開放化更能滿足學生主體的要求。教師要具備寬闊的視野，保持開放的態度，才能為學生的音樂夢想提供更寬廣的發揮及創造的空間。音樂教學取材廣泛，我們周圍的生活環境中伴隨著大量音樂現象，影視的背景音樂，廣告，健身運動的使用音樂，婚喪禮儀、隊列、節日的應用音樂同每個人都有一定聯系。在學習中，可以引導學生從生活體驗人手，從自身音樂經驗出發，運用信息資源把課堂以外的音樂融入到音樂教學中，也可把教學活動拓展到室外、課外進行，讓他們用自己的語言描述音樂中的體會，去探索、思考音樂與人生的關系，使音樂學習成為一項生動、具體、藝術化的生活體驗。同時，音樂教學可以和其他學科融合，教學中有很多學科與音樂存在著聯系，如：音樂與體育最常態最現實的結合是每天接觸的廣播操、藝術體操，通過與配樂完美地融合，實現了視聽雙重的審美效果。舞蹈《千手觀音》源于敦煌壁畫，配以特色鮮明的我國古代宗教音樂，生動性的表演即體現了我國佛教文化的精神，又展現了協作和諧、富于生命力的人文精神。還有，塞內維爾與圖森的《秋日私語》，拉丁美洲的《激情盛夏》，老師和學生探討地理風俗，再結合不同的地域配以一些影像資料，可以使我們乘著音樂的翅膀游歷世界，使學生真正經歷一次豐富的音樂之旅。文學中的詩詞、戲劇配合音樂使人更能融入意境，如詩歌《鄉愁》配以小提琴曲《思鄉曲》時，更會勾起無限的思鄉情愫。

可見，在現今的音樂教學中，開發課程資源，應以多元的視角審視教學。以學生為主的多元教學形式將更好地發揮音樂促進素質教育的作用。當然，多樣的教學形式也應注意和教學內容自然地結合起來。

三、提供平臺，開展校園藝術文化活動，集中體現多元化教育與評價效果

校園文化中的音樂教育，著眼于全面提高學生的素質，新課標指出：“在體現素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點，建立綜合評價機制。”一種教育手段能否取得成效，主要表現在受教育主體的綜合能力是否有所提升。因此，需要一個評價體系來評判這種變化。原有的單一的考核分數的方式只能片面的強調知識點的記憶，對于學生的多方面發展（如：審美能力、人際交往能力、自信心及創造能力）起不了太大的作用。人性的、綜合的評價機制，要求從多個方位、多元角度出發，針對主體的個性、融合性、心理趨向等方面的改善進行多維的評價。同時，要促進學生學以致用，提供平臺突出合作性與個性展示。為了驗證這一教學方法是否能達到理想的教學目標，同時給學生提供一個展示受教育成果、突出個性與群體結合、完成多元評價、促進主體綜合能力進步的舞臺，學校有義務提供一個校園藝術文化活動空間。

藝術社團的開展如合唱隊、曲藝隊、舞蹈隊、器樂隊的組建，豐富了學生的情感，引導學生合理傾訴、釋放，緩解疲勞、放松心情，實現了表現自我、培養自信，培養合作意識，提高人際交往能力的目標。社團的開展即豐富了音樂教育的范圍，推動了學校音樂教育的發展，又給學生提供了一個理論聯系實踐、展示自我能力的舞臺。一年一度的校園文化藝術節演出、高三畢業文藝演出、合唱比賽、音樂特長生的專業匯報等，拓展并開辟了音樂教育的嶄新的平臺，師生集思廣益、搜集題材、貼近生活、多元融合、傾情出演，充分體現多元教育的成果。同時，學校啟動校園輔助音樂設施，有利于音樂教育的全面推進。如：開通無線網絡提供藝術資料搜索、建立校園藝術展演儲備庫，將各類文藝活動的組織、選材及文字、音像資料分類整理，形成校園藝術文化庫，可為愛好音樂的學生提供良好的音樂信息環境。利用專業音響及大屏幕開啟課間文藝展演活動，充分展示音樂教育具有的人文屬性。在校園藝術活動中，通過有意識地音樂教育滲透，既達到了突出學生藝術個性的目的，又提高了學生的群體意識和合作精神。如：合唱演出，只有學生明確自己聲部所處的地位、聲部進入與休息的時間、力度的把握、音色的調節等，各自把握好自己的分寸，多元兼容才能共同創造出美好的合唱效果，最終實現在校園文化的美感熏染下，潛移默化的提高自身修養，陶冶高尚情操，促進智力潛能的開發和身心健康發展。

借用一位音樂教育者的話：“音樂的世界是大海，有著無限的風光和豐富的內涵，我們音樂教師不是拴在一個固定地方的燈塔。我們要學會沖浪或者遠航，在音樂的海洋中，我們音樂教師要有自己定位，作一個優秀遠洋船長的勇氣，這樣會在豐富我們自己的同時帶給我們學生同樣豐富的世界。”這需要音樂教師對學生要有深刻的理解和了解，以及教師自身永不停息的自我學習和思考。要完善校園音樂教育，以自然、社會、人性美等內容為基礎，進行審美知識、情趣、鑒賞能力的教育，對青少年學生進行人格塑造。有組織地培養學生的感知能力、理解能力，加深他們的社會體驗，探索一條多元文化音樂教育的道路，使學生能夠有一個全面的世界觀，促使學生成為更完善、更全面的人才，以適應多元社會的發展。