劉若琳
【摘 要】 《創意成衣設計與制作》是服裝設計與工程專業課,緊密承接畢業設計環節。其課程設置的核心是整合一至三年級的專業課程,將藝術科目中的創意課程與工程類成衣課程兩種體系融合的綜合訓練。本文在分析現有服裝高校的創意成衣的課程設置的基礎上,提出以專題式、模塊化的成衣結構設計為切入點展開對于服裝材質與色彩的思索從而激發學生的創意能力??偨Y得出:這種專題式、將成衣結構類別分模塊的教學可以使學生梳理過往知識要素,了解成衣結構形式的原理與變化,以結構帶動服裝材質的思索以及所產生的色彩需求。從而提高學生的創意能力,使課程教學能順利融合當代服裝企業生產環節。
【關鍵詞】 創意;成衣設計;教學;課程
【中圖分類號】G64.22 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2015)25-00-01
“成衣是近現代服裝行業中的專業術語,起源于工業化大生產的加工方式,指服裝企業按照標準號型批量生產的成品服裝?!?因而創意成衣設計課程的核心是服裝設計應在具有藝術和流行性的同時具有實用的價值,或者是具有市場潛力和商業價值。此課程屬專業交叉學科,是一門培養學生綜合能力的專業課程。因而在課程內容的設置上就出現了一定的傾向性,即是立足于創意還是立足于成衣,如何通過有限的課程量提高學生的創新能力,并將創意思維轉化為可進行批量生產的服裝結構技術語言,應用機械化工藝流程中,是本門課程教學內同的核心。
一、目前的創意服裝設計課程教學內容及問題
服裝設計學科分為兩個方向:1、服裝設計與工程,它的起源是以紡織工業帶動起來的工科專業,學科設置注重服裝工業生產的技術知識。2、服裝藝術設計,“它的起源是20世紀末興起的藝術設計專業的分支學科,注重服裝產業鏈中的創意開發?!?屬于文科專業。這兩個專業最終的就業方向均為服裝企業,這就意味著,專業方向鎖定仍舊是成衣設計,有創意的成衣設計。
這種格局導致了各個服裝高校在《創意服裝設計與制作》這門課中的著重點不同。有的著重于創意思維的引發,對于是否衍伸為工業生產中的成衣,以及工藝單的生成不作為教學的重點。有的則更為重視成衣設計的規范性,紙樣結構的準確、推檔放碼的可操作,以及生產環節的難點工藝。公式與數據限制了學生的創造力,學生常常被鎖定在成衣這個框架中,形成思維定勢,無法進行創意改良。
借以服裝設計與工程專業作為首屆卓越工程師計劃平臺,在與產學研合作基地的服裝企業調研結果中表明,學生在往往難于銜接課堂知識與企業需求,學生在學習階段重在對于原理和基礎知識的理解,綜合運用能力較弱,“但是能不能滿足時尚的需要和迅速適應服裝產業的生產力水平發展,則存在著較大的不確定性?!?/p>
二、分專題、模塊式教學方法
調整過的課程大綱將《創意服裝設計與制作》分為四大模塊。創意成衣作品賞鑒——技術講解——整合設計——成衣展示。其內容如下:
創意成衣作品賞鑒是學生的資料庫?;A課程的重點是經典款式的講解,由于課時所限,學生的動手操作環節常常是比較簡單的基礎款直筒裙、西裝褲、襯衫、四開身公主線女西裝、三開身男西裝。而對于變化的款式,常常是只了解原理,根本沒有經過實踐操作。成衣市場的發展源于高級成衣品牌推出的即買即穿的成衣系列。其生產的創意服裝都是經過多次反復樣衣制版到最后成型,其設計有著品牌獨特的風格和技術含量,是在服裝設計教學過程中當做經典案例解構的素材。高級成衣在每個時期都有自己經典的服裝款式。通過觀看、分析大量的成衣品牌服裝設計作品,對其款式、結構、材質及工藝的深入解析,可以拓寬學生的知識領域,激發學生的創意思維。
技術講解是創意成衣設計與制作課程的主體部分,通過創意服裝設計作品的賞析將服裝的構成分為專題模塊,進行深入講解。專題的導入為多途徑切口,通過結構、面料為切入點,展開講解、分析同種外觀形式的多樣化表現方法,讓擅長結構的同學更多的從空間上思索,擅長二維平面造型的同學更多從材質的角度構建結構,達到殊途同歸的最終目的。
每次專題課程在學生根據技術要點應用基礎上,完成整件服裝的完整設計,包括衣領、衣袖及閉合系統的綜合考量,這也是對于過往知識體系的梳理。
整合設計是學生動腦、動手操作的實踐環節。此類課程著重點在于激發,整合設計擺脫教師教一步,學生做一步的僵化模式。通過系列效果圖的繪制——結構設計(立裁或平裁)、——材質設計(非服用材質或面料再造)——工藝設計(機縫、手縫、熨燙),以技術語言傳遞自己的創意理念。
展示成衣作品,學生以PPT的形式匯報作品,分為調研、設計、制作流程,闡述自己的設計理念與創新點,以及在設計與制作的過程中出現的問題以及自己解決的方法。班級同學針對其設計作品提出問題以及打分,最終由教師進行綜合點評。通過前期的解構與再設計訓練課程,學生已經具備了一定程度的創意技能,以及轉化為行內技術語言的能力,班級同學的成衣展示可推進學生之間技法的交流,通過教師的最終點評可獲得專業的提升。
三、將創意融入市場——建立企業課程基地
在課程的實踐環節主題設置模擬服裝品牌中實際運用模式,可激發學生的學習興趣,強化提升學生的實際技能。為了與社會更好的融合,主題的設置方向選取應與當年的流行趨勢發展方向相一致。聘請企業技術人員進行行之有效的個性化輔導,開設產學合作基地,學生可到其工作室進行實地調研與觀摩,有企業專業教師進行手把手傳授傳統技藝。針對學生的設計手稿,企業設計師提出修改意見,學生進一步的了解創意與市場生產的平衡關系。授課流程采用企業的款式開發和工藝技術環節,積極調動學生的學習熱情。
四、結語
綜合以上種種課程教學的探討,筆者認為創意成衣的設計與制作課程是嫁接理性藝術形式藝工復合人才的重要課程。它的體系與內容設置可迅速縮短理論與實踐的距離,連接學校與企業專業發展的鴻溝。誠然,課程體系的合理化,需要企業的參與和融入,將技術理念傳授給課堂,將創意平臺留給學生,達到服裝行業發展的良性循環。
參考文獻
[1]林松濤.成衣設計[M].北京:中國紡織出版社,2006:34.
[2]吳紅艷.將解構品牌服裝引入服裝結構設計教學初探.東華大學學報(社會科學版),2012(4):272.