雷詩君(廣州工商學院,廣東 廣州 510000)
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試析斯克里亞賓鋼琴曲《音詩》OP.32-1的創(chuàng)作技法
雷詩君
(廣州工商學院,廣東 廣州 510000)
【摘要】19世紀末20世紀初,斯克里亞賓以鮮明的獨特性成為歐洲音樂史中的重要人物之一,《音詩》Op.32是斯克里亞賓創(chuàng)作階段中期的作品,筆者通過對樂曲的和聲語匯、調(diào)式調(diào)性、曲式及旋律等要素進行分析,以求深刻理解和準確表達作品。
【關鍵詞】音詩;創(chuàng)作技法;音樂分析
斯克里亞賓的鋼琴曲《音詩》Op.32創(chuàng)作于1903年,共兩首作品,第一首是如歌的行板,全曲籠罩在神秘的音幕上。第二首是自信的快板,是自始至終激烈的作品。筆者將對第一首音詩的各個音樂表現(xiàn)要素進行分析,以準確地演繹作品。
這首作品的曲式是省略展開部的奏鳴曲式,由呈示部和再現(xiàn)部兩大部分組成。作品的曲式分析如下:
(一)呈示部
該部由四個部分組成,分別是主部、連接部、副部和結(jié)束部。以下是對各部分主題、節(jié)奏、和聲、音響等特征的分析。
主部是一個復樂段,兩個樂段均由上下兩樂句組成,使用引伸手法。主題由上聲部與內(nèi)聲部兩種旋律糾葛在一起。上聲部主要是一個上行旋律,內(nèi)聲部則是一個環(huán)繞型旋律。
第一個樂段從法國式六和弦的第二轉(zhuǎn)位開始,為兩小節(jié)的樂思,第二樂句擴大為三小節(jié),在原樂思骨干音的基礎上改變節(jié)奏、加花裝飾。和聲上終止于主和弦,旋律音為六級音。后一小節(jié)是萌生出來的新材料:兩次歌唱性的級進上行旋律,和聲上是兩次補充終止,收攏性終止于主調(diào)#F大調(diào),非方整性結(jié)構(gòu)。
第二個樂段從下屬調(diào)B大調(diào)開始,省略了法式六和弦,收攏性終止于B大調(diào),非方整性結(jié)構(gòu)。
節(jié)奏上,主部是如歌的行板,9/8拍,保持較強的律動性,每小節(jié)有一到兩個和聲支撐。高聲部與中聲部旋律以順分型節(jié)奏為主,低聲部以等分性節(jié)奏為主。
和聲上,雖然主、屬和聲占優(yōu)勢,但變化的屬七、屬九和弦連接不斷,以及主和弦的變化等,制造出多姿多彩的音響世界。
音響上,以弱奏為主,前后樂段均從p開始,終止于pp。前后樂段的終止處均出現(xiàn)兩個級進上行旋律,有意外的效果。
連接部從主調(diào)的下屬調(diào)B大調(diào)開始,通過自由模進過渡到#C大調(diào)。旋律上運用了主部后兩小節(jié)的材料,連接部旋律是該材料的倒影。
兩小節(jié)自由模進后,收攏性終止于屬調(diào)#C大調(diào)。在和聲上,連接部在終止處使用主音#C與Ⅴ9的復合和弦,豐富了和聲語匯。音響從弱開始,漸強到最后出現(xiàn)呈示部唯一的f。
副部是一個轉(zhuǎn)調(diào)模進的四句樂段,從屬小調(diào)#g小調(diào)開始,轉(zhuǎn)調(diào)方向為:#g—#f—E—#c—#C。從第三句起,使用了分裂和加速轉(zhuǎn)調(diào)的手法,非方整性結(jié)構(gòu)。
副部主題以主、屬和弦的分解和弦為主,搖曳不定的旋律與主部詠唱式旋律形成對比。
主題運用動機式的寫法,呈示了兩小節(jié)的動機后,進行轉(zhuǎn)調(diào)模進、分裂、加速轉(zhuǎn)調(diào)。旋律也是以模進、分裂的形式進行,導致樂句間沒有終止式。
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副部的速度不變,但節(jié)拍變?yōu)閱闻淖?/4拍。和聲節(jié)奏比主部快,每小節(jié)有一到三個和聲支撐,基本是主、下屬、屬的交替。高低聲部分別以五連音和三連音為基礎,以順分型和等分型節(jié)奏為主。
副部較多地使用正三和弦,也有屬變和弦,比如終止處使用b5Ⅴ13—Ⅰ進行。
音響上,以弱奏為主,從pp開始,終止于p,期間漸強、漸弱交替,制造神秘的氣氛。
結(jié)束部在旋律上沿用副部的材料。和聲上是兩次b5Ⅴ9—Ⅰ補充終止,最后收攏性終止于#C大調(diào)。音響上,在p的基礎上漸強、漸弱相交替,最后終止于pp,充滿了幻想性色彩。
(二)再現(xiàn)部
該部基本上再現(xiàn)了呈示部。以下是各部分的特征及其與呈示部相比所出現(xiàn)的變化的分析。
連接部與呈示部的連接部相比,主要的變化是調(diào)性轉(zhuǎn)回主調(diào)#F大調(diào)。
副部的變化在于調(diào)性,回歸到主調(diào)#F大調(diào),體現(xiàn)了奏鳴曲式調(diào)性回歸原則。調(diào)性從屬小調(diào)#c小調(diào)開始轉(zhuǎn)調(diào)模進,分別是#c—b—A—#f—#F。主題旋律沒有變化。
結(jié)束部在#F大調(diào)上,使用了b5Ⅴ9—Ⅰ補充終止。與呈示部的結(jié)束部相比,主要變化是直接終止于主和弦。
這種變化使結(jié)束句的旋律線更完整,主和弦和主調(diào)得到肯定,收攏性終止于主調(diào)#F大調(diào)。力度則變?yōu)閜pp,為全曲最弱。
(三)綜述
這首樂曲的曲式是省略展開部的奏鳴曲式。再現(xiàn)部基本上再現(xiàn)了呈示部。主部主題和副部主題是一對對比性主題。主部主題旋律性較強,句法清晰,調(diào)性穩(wěn)定;副部主題的分解和弦動機簡潔明朗,動機的作用在不斷的轉(zhuǎn)調(diào)模進和分裂、加速轉(zhuǎn)調(diào)中得到發(fā)揮。此外,主、副部在還在和聲、調(diào)性、節(jié)拍、節(jié)奏、力度、音區(qū)、織體等方面形成鮮明對比,造成樂曲發(fā)展的強大動力。
特色的寫法在于極具線性化與色彩化的和聲,五音變位或倚音、附加音等變化的屬七與屬九和弦連接不斷,加六音的主和弦,主功能之上的復合和弦等,制造出豐富的音色。同時,再現(xiàn)部主部主題重復時,內(nèi)聲部旋律提高到高音聲部,使兩條旋律的上下關系改變,也是該曲的一大特色。
調(diào)性布局上,較多二度、三度關系的轉(zhuǎn)調(diào),這是典型晚期浪漫派的寫法;再現(xiàn)部副部的調(diào)性回歸符合了奏鳴曲式的原則。
筆者對這首作品的主題、節(jié)奏、曲式、和聲、調(diào)性、音響等方面進行分析,以此作為研究處理和演繹作品的依據(jù),以求為試圖深刻理解和準確把握該作品的演奏者提供參考和借鑒,同時也為斯克里亞賓鋼琴音樂的研究領域提供分析實例。
參考文獻
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