曹文強
[摘要]昆曲的表演形式分文戲和武戲,武戲有折子戲和大戲中的武打部分。精彩的技藝表演驚心動魄,既賞心悅目又振奮人心,是中華民族寶貴的文化遺產,前輩藝人們傳承的碩果,一定要延續下去世代相傳。
[關鍵詞]昆曲武戲表演藝術動作唱舞臺
昆曲有著六百年的悠久歷史,以排演才子佳人傳奇性的文戲為主。武戲雖說從副,卻同樣源遠流長、精彩非凡?!兑贡肌肪褪浅鲎悦魅死铋_先《寶劍記》,傳統昆劇《夜奔》演出中,飾林沖的演員“歌舞并重”,開辟了“武戲文唱”的先例,其它如《夜巡》、《盜甲》、《問探》等小武戲個個精彩。
新中國成立后,文藝界空前繁榮,“百花齊放,推陣出新”黨的方針極大地鼓舞著文藝工作者,優秀作品不斷,隊伍不斷壯大,傳承成為頭等大事,大好的年代讓我們這些年青的昆劇工作者,充滿著溫暖和激情,立志做一個優秀的繼承者,以下是藝術實踐中的一些體會。
昆曲折子戲《盜甲》這出戲中有許多動作像蝎子,因此被列為昆丑“五毒戲”之一,代表一毒——蝎子?!侗I甲》這出戲是有一套技巧的,要表現那些蝎子動作,全靠輕身功夫,但完全做得像蝎子,也就是說,光有技巧,沒有人物性格,仍舊不能稱為表演藝術,應當把技巧溶合在戲里,作為表演人物的一種手段。同樣的,如果盡講究內心活動,不練好形體動作,那么內在就無從表達出來,也就沒有了戲,我們不能設想一個搖頭晃腦、跺著方步的酸溜溜的樣子,或者獐頭鼠目,鬼鬼祟祟的形象,會像梁山好漢鼓上蚤時遷!前者只能是《蘆林》里的姜詩,后者只能是《測字》里的婁阿鼠,因為他們之間,品質固然大有差別,外形也距離很遠,所以只有用準確的形體動作,來展示人物的內心世界,才稱得上表演藝術。我談《盜甲》,就把人物性格和表演技巧,結合在一起來談,首先要認識到的是,時遷不是個“賊”而是梁山好漢,只是在梁山革命事業需要的時候,用“偷竊”的手段來進行工作,完成任務。因此,絕不容許把時遷演得賊頭狗腦,鬼崇陰森。昆劇在造型上,就給了他一個英雄的打扮,勾武丑臉,倒八字須,棕帽,茨菇葉,左側插個白絨球,侉衣褲,背絳子,系鸞帶,腰際插小斧頭,快靴,懷揣火包一個,火包用表芯紙折迭起來,內藏紙灰屑和一根著火的線香頭,用時揮動幾下,就會出火,在動作方面躥、跳、蹦、縱,樣樣俱全,要顯出機警勇敢,武藝高強。這出戲大部分是獨角表演,只有極少地方,出一些零碎角色;而獨角表演的時候,身段動作,非常繁重復雜,在表演中,人物性格和表演技巧是合成一體的,我談得還很膚淺,如果有好演員能夠進一步體會和發揮,一定可以演得更精彩。
《擋馬》是昆曲武戲中的精品力作,這出戲寫的是北宋楊家將抗擊外族侵略的故事。楊八姐化作遼軍將領混進遼國打探軍情,巧遇被俘遼國多年,無奈開酒家謀生卻日思夜想回家鄉的朱軍舊部焦光普,焦光普假作殷勤的店家疑是身份暴露,一盜一防的激烈斗爭中,兩個焦急矛盾的心理表露無疑,唯美的服飾、精彩的動作與細膩的情感巧妙結合,故事雖簡單,但舞臺表演卻豐富多彩,技巧性很強。桌上椅背空翻如履平地,踢劍盜牌如探囊取物,只有輕搏巧打方顯演員功力。前輩藝術家常說“臺上一分鐘,臺下十年功”這是真正的經驗之談,通過幾年藝術實踐,我也深有些體會,因此我學演《擋馬》以來受到了嚴峻的考驗,首先碰上了體能關。過去演出武行打子,翻打跌撲,再多再難也不覺累。如今演《擋馬》又唱又念、又打又翻,演下來上氣不接下氣,累得直喘,我深感體能儲備要大大加強。為了演好這出武戲,我做好了吃大苦的準備,既要練好唱腔念白,還要練出驚人的技巧,更要精準地把握人物的性格和特點。
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