淺談昆曲武戲

曹文強

[摘要]昆曲的表演形式分文戲和武戲，武戲有折子戲和大戲中的武打部分。精彩的技藝表演驚心動魄，既賞心悅目又振奮人心，是中華民族寶貴的文化遺產，前輩藝人們傳承的碩果，一定要延續下去世代相傳。

[關鍵詞]昆曲武戲表演藝術動作唱舞臺

昆曲有著六百年的悠久歷史，以排演才子佳人傳奇性的文戲為主。武戲雖說從副，卻同樣源遠流長、精彩非凡?！兑贡肌肪褪浅鲎悦魅死铋_先《寶劍記》，傳統昆劇《夜奔》演出中，飾林沖的演員“歌舞并重”，開辟了“武戲文唱”的先例，其它如《夜巡》、《盜甲》、《問探》等小武戲個個精彩。

新中國成立后，文藝界空前繁榮，“百花齊放，推陣出新”黨的方針極大地鼓舞著文藝工作者，優秀作品不斷，隊伍不斷壯大，傳承成為頭等大事，大好的年代讓我們這些年青的昆劇工作者，充滿著溫暖和激情，立志做一個優秀的繼承者，以下是藝術實踐中的一些體會。

昆曲折子戲《盜甲》這出戲中有許多動作像蝎子，因此被列為昆丑“五毒戲”之一，代表一毒——蝎子?！侗I甲》這出戲是有一套技巧的，要表現那些蝎子動作，全靠輕身功夫，但完全做得像蝎子，也就是說，光有技巧，沒有人物性格，仍舊不能稱為表演藝術，應當把技巧溶合在戲里，作為表演人物的一種手段。同樣的，如果盡講究內心活動，不練好形體動作，那么內在就無從表達出來，也就沒有了戲，我們不能設想一個搖頭晃腦、跺著方步的酸溜溜的樣子，或者獐頭鼠目，鬼鬼祟祟的形象，會像梁山好漢鼓上蚤時遷！前者只能是《蘆林》里的姜詩，后者只能是《測字》里的婁阿鼠，因為他們之間，品質固然大有差別，外形也距離很遠，所以只有用準確的形體動作，來展示人物的內心世界，才稱得上表演藝術。我談《盜甲》，就把人物性格和表演技巧，結合在一起來談，首先要認識到的是，時遷不是個“賊”而是梁山好漢，只是在梁山革命事業需要的時候，用“偷竊”的手段來進行工作，完成任務。因此，絕不容許把時遷演得賊頭狗腦，鬼崇陰森。昆劇在造型上，就給了他一個英雄的打扮，勾武丑臉，倒八字須，棕帽，茨菇葉，左側插個白絨球，侉衣褲，背絳子，系鸞帶，腰際插小斧頭，快靴，懷揣火包一個，火包用表芯紙折迭起來，內藏紙灰屑和一根著火的線香頭，用時揮動幾下，就會出火，在動作方面躥、跳、蹦、縱，樣樣俱全，要顯出機警勇敢，武藝高強。這出戲大部分是獨角表演，只有極少地方，出一些零碎角色；而獨角表演的時候，身段動作，非常繁重復雜，在表演中，人物性格和表演技巧是合成一體的，我談得還很膚淺，如果有好演員能夠進一步體會和發揮，一定可以演得更精彩。

《擋馬》是昆曲武戲中的精品力作，這出戲寫的是北宋楊家將抗擊外族侵略的故事。楊八姐化作遼軍將領混進遼國打探軍情，巧遇被俘遼國多年，無奈開酒家謀生卻日思夜想回家鄉的朱軍舊部焦光普，焦光普假作殷勤的店家疑是身份暴露，一盜一防的激烈斗爭中，兩個焦急矛盾的心理表露無疑，唯美的服飾、精彩的動作與細膩的情感巧妙結合，故事雖簡單，但舞臺表演卻豐富多彩，技巧性很強。桌上椅背空翻如履平地，踢劍盜牌如探囊取物，只有輕搏巧打方顯演員功力。前輩藝術家常說“臺上一分鐘，臺下十年功”這是真正的經驗之談，通過幾年藝術實踐，我也深有些體會，因此我學演《擋馬》以來受到了嚴峻的考驗，首先碰上了體能關。過去演出武行打子，翻打跌撲，再多再難也不覺累。如今演《擋馬》又唱又念、又打又翻，演下來上氣不接下氣，累得直喘，我深感體能儲備要大大加強。為了演好這出武戲，我做好了吃大苦的準備，既要練好唱腔念白，還要練出驚人的技巧，更要精準地把握人物的性格和特點。

（責任編輯：劉小紅）