基本功訓練與民族民間舞的融合支撐

巴瑩花

摘 要：目前許多人都覺得民族民間舞蹈的學習可以不必對基本功的訓練進行過分地強調，這種觀點是非常片面的。基本功的訓練是民族民間舞中不可或缺的部分，其在民族民間舞中發揮著至關重要的作用。本文從民族民間舞著加強基本功訓練的重要性入手，探討了基本功訓練對民族民間舞的支撐作用，以及二者的融合趨勢。

關鍵詞：基本功訓練；民族民間舞；舞蹈演員

基本功訓練是構成民族民間舞蹈表演中的關鍵部分，其可以使民族民間舞蹈特有的文化內涵和藝術風格得以充分地展現。民族民間舞蹈者應該對基本功訓練予以足夠的重視，積極加強基本功訓練，促進基本功訓練，與民族民間舞的融合，充分發揮基本功訓練的支撐作用。

一、民族民間舞舞者加強基本功訓練的重要性

社會上任何一門類技藝或技術都離不開基本功訓練，而且從事該項門類的人必須對基本功予以熟知、了解，打下扎實的基本功功底，以便為日后更好地發展事業打好基礎。舞蹈也是如此，舞蹈演員除了必須具備扎實的基本功，還必須堅持不懈地進行基本功訓練。對于一個舞蹈演員而言，舞蹈基本功不僅是指其對某些技巧動作與基本技術的掌握能力水平，也是指他的基本條件。舞蹈演員對技巧動作與基本技術的掌握能力并不是天生就有的，必須通過后天系統的基礎訓練才能實現。而一個舞者的基本條件主要是指他的能力、素養、內在條件和外在條件，外在條件主要是指體重、身高、外形比例等一切先天性素質條件，而其他的條件都是經過后天的訓練與培養而形成的[1]。

只有對舞蹈表演藝術的表現方式與表演能力進行全面地掌握，才能稱得上是一個合格的舞蹈演員。對基本功進行勤學苦練不僅是為了讓演員對舞臺形象的塑造所必需的藝術語言詞匯予以積累與掌握，更重要的是為了將演員從一個普通人塑造成一名合格的舞蹈演員。民族民間舞蹈與基本功是獨立存在的兩門學科，但兩者之間也是互相依存的，唯有將二者融合，才能使民族民間舞蹈實現更好地發展。民族民間舞蹈除了必須具備豐富的表演能力，扎實的基本功也是發展民族民間舞蹈中不可或缺的重要部分，因此，目前我們必須注重并切實做好基本功訓練。

二、基本功訓練對民間舞蹈支撐作用

每個舞種中都存在著基本功，舞者只有掌握了扎實的基本功，才能借助肢體語言來使舞蹈中的神韻得以更好地表達出現，使民族民間舞蹈得以更好地展現出來。基本功訓練對民間舞蹈的支撐作用體現在以下幾個方面：

（一）基本功的訓練能夠使舞蹈演員協調與塑造身體各個部位的能力得到增強，為豐富的舞蹈的演繹打下堅實的基礎。我國擁有許多的民族，民族民間舞蹈也是各有千秋，因為不同的原生形態，即使是相同部分的動作，在改變力度與處理節奏方面也是會有差別的，風格迥異的舞蹈動態可以使演員協調與塑造身體每個部位的能力與展現身體每個部分的能力得到提升。

（二）基本功的訓練能夠讓舞蹈演員更加完美地展現各個民族民間舞蹈中的技巧動作。民族民間舞中許多技巧動作的表演都存在很大的難度，譬如蒙族舞的“旋腰”、“板腰”，藏舞中的“纏頭擊鼓”、“頂鼓旋轉”等技巧動作，演員若想完美地完成這些動作，則必須進行必要的訓練。但是有科學的技巧訓練方法存在于基礎訓練中，其主要是為了提升演員的技巧、技術而特意總結出來的，所以，舞蹈演員必須加強對基本功的訓練，以便更加完美地展現各個民族民間舞蹈中的技巧動作[2]。

（三）科學的訓練基本功不僅可以使培養一個成功的舞蹈演員所需要的時間得以有效地減少，而且也能使舞蹈演員在訓練期間受傷的機率實現減小。譬如基本功訓練中對蹲的訓練，雖然從表面上來看它只是簡單地在保持身體直立之后，外開腿部的一種上下屈伸動作，其主要是為旋轉與彈跳提供一個正確的用力方式，構建此種技術能力，除了可以提供緩沖與支撐給多種動作的起、承、轉、合，還能在訓練中有效地防止某些意外傷害。

（四）基本功的訓練有助于演員舞感的培養與對各個民族民間舞蹈風格的熟悉，從而滿足舞臺表演的需求。民族民間舞富含民俗內涵，其傳承著我國的傳統文化，民族的、歷史的、地域的烙印深深地體現在它的內在情感與外在動作上，其展現心態與體態的方式也明顯地體現出了生活的痕跡。訓練基本功能夠讓演員對民族民間舞的風格與心態予以充分地熟悉，進而滿足舞臺表演的需求。

三、基本功訓練與民族民間舞的融合

煉就一身扎實的基本功有益于民族民間舞蹈演員將藝術的屬性、民族的風格及運動肌能的動力定型更好地展現出來，同時呼應民族民間舞的風格，建立兩者之間互相關聯的“統一性”關系。系統、科學地訓練基本功不僅不會使舞蹈演員表達情感受到制約，相反，在民族民間舞蹈作品中巧妙且熟練地展現出訓練過的扎實的基本功，能夠讓舞蹈演員將形象、情感、意境及互相之間的完美融合更好地表現出來。

許多人誤認為民族民間舞蹈根本不需要基本功，其實不然，民族民間舞不僅離不開基本功，同時還要求基本功必須非常扎實。舞蹈本身就是一種藝術作品，因此，舞蹈演員應當與社會需求相符合，舞蹈作品必須將當下的現狀真實地反映出來。總的來說，基本功不但是舞蹈演員肢體的展現，而且還是其知識底蘊、自身修養及內涵等的展現。正所謂“藝術源自生活，但是又高出生活”。因此，我們必須對點點滴滴的生活予以累積，這有利于我們日后的表演。上述都屬于舞蹈演員基本功的范疇，其包含許多方面，并不是指某個單一的方面，舞蹈演員必須堅持不懈地對基本功進行追求與努力，以實現自身更好地發展，這就需要進一步促進基本功訓練和民族民間舞的融合[3]。

四、結語

在社會不斷發展變化，人們審美觀不斷變化，以及人們的意識不斷發展變化的時代背景下，我們的舞蹈事業也必須隨之改變。我國主要通過基礎訓練體系課程來培養民族民間舞蹈舞臺藝術表演的專業型人才，只有具備扎實的基本功，民族民間舞蹈演員才能將民族民間舞蹈特有的文化內涵和藝術風格更好地展現出來，將形象、情感、意境及互相之間的完美融合更好地表現出來，從而促進自身更好地發展。

參考文獻：

[1]陳靜.新環境下高校舞蹈基本功訓練的目的與方法[J].大眾文藝.2014（19）.

[2]楊縵綺.舞蹈基本功訓練教學的思考[J].黃河之聲.2010（04）.

[3]肖云霞.現階段舞蹈訓練常見問題及基本功訓練途徑創新[J].大眾文藝.2014（18）.