從青年亞文化看當前青春電影

摘要：縱觀近年來的青春電影創作，其中不乏有對于青年亞文化的展示，這既是對于青年亞文化的媒介傳播，同時印證了青年亞文化對于青春電影創作的影響。本文通過梳理青春電影與青年亞文化之間的關系，找出當前青春電影創作的問題。

關鍵詞：青年亞文化 表達 影響

從《失戀33天》到《那些年，我們一起追的女孩》，從《致我們終將逝去的青春》到《我的少女時代》，近年來的華語大銀幕掀起了一陣青春電影狂潮。盡管這些作品的藝術水平可能參差不齊，但在票房上均取得了不俗的成績。那么，為什么會有這么多的創作者選擇了“青春電影”這個類型進行創作呢？以及“青春電影”的高票房效應又是從何而來？本文將立足于青年亞文化的角度，對當下的青春電影創作進行一個初步的分析。

一、青年亞文化對青春電影的影響因素

（一）青年亞文化的文化境遇

所謂青年亞文化是指由青年群體創造，與主流文化價值相悖的一種意義體制或生活方式，這種方式被廣大的青年群體認同、支持，帶有鮮明的抵抗霸權并與“父輩”、主流文化之間相沖突的風格。可以說，青年亞文化是對立于官方文化和主流文化的，代表著青年群體的文化特色，被冠以“文化逆子”之形象。然而盡管青年亞文化的諸多表現風格都是以主流文化的對立面為注腳，但也正是因為這樣的元立意，使得青年亞文化成為主流文化的補充部分，對于主流文化具有不可替代性。

現代化的多元性要求主流文化不再是獨一的、單調的，而是具有了更強的包容性，可以收編各類的亞文化，進而鞏固其主流的地位。“在國內，尤其是2000年以來網絡文化的崛起，使得集草根化、平民化、娛樂性、原創性和批判性于一身的青年文化大行其道，青年話語第一次在大眾文化中戰勝主流話語，有了自己相對自主的生存空間，甚至反過來對主流文化進行滲透和反哺”{1}。

因此，當前的青年亞文化已經不再是勢微的邊緣文化，而是逐漸被主流收編的類流行文化，而從青年亞文化自身而言亦需要討論與發展，青春電影對于青年亞文化的汲取是對于青年亞文化文化處境的確證，也是青年亞文化對于主流文化的發聲。

（二）青年亞文化在青春電影中的商業價值

青年亞文化的所屬族群為青年，廣大的青年群體希望能夠通過青年亞文化確立一個由青年人親身參與的更為優越的文化價值體系，因此，青年亞文化對于青年群體有著極大的號召力，而青春電影正是借助這種號召力實現對于青年觀眾群的吸引。

首先，青少年群體有著強烈的社會身份認同需求，希望通過青年亞文化的風格特點去表達對主流文化的逃避、抵制， 青春電影截取青年亞文化中的符號元素進行展示，以完成青少年對自我身份的尋喚；其次，隨著社會生活水平的提高和教育事業的發展，青少年逐漸成為文化消費的主體，如今的青少年群體均出生于改革開放之后，在社會轉型期成長起來，消費觀也更加開放，十分注重生活品質的提高，對于文化生活的消費更為注重，可以說是影院的主要消費人群；最后，青年人往往由于自身的不穩定性和多樣性而向往著多彩的人生和不一樣的經歷，而這其中不乏有很多不切實際的內容，青春電影在某種程度上正是迎合了當下青少年多樣的心理需求，對于社會、人生都有著一定的美化表現。

二、青春電影對青年亞文化的表達

（一）鮮明的主題貼近青年亞文化

青春電影中的主題設置都比較鮮明，帶有青年亞文化風格特色。眾多的青春類型電影中，對于挑戰權威、對抗父系社會的叛逆表現最為多見，如《那些年，我們一起追的女孩》中“好學生”沈佳宜和“搗蛋鬼”柯景騰統一戰線反抗老師的不公正，《青春派》中畢然在高考沖刺前當眾表白“女神”，《同桌的你》里周小梔為了見林一更是鋌而走險，沖破嚴防死守的“非典隔離”……諸多的橋段都是為了突出青年對于秩序、規則的不屑和挑戰，對于權威的不滿，并將每次抗爭最后演變為一場狂歡。

除了青春的叛逆，青春的夢想也是青春電影的一大主題，頂著成年人的嘲笑和種種困難在逐夢的路上不懈前行也是青年亞文化的風格之一。《逆光飛翔》講述了失明的阿翔對于音樂的熱愛，在身體殘疾的情況下為了夢想而抗爭；《狂舞派》里阿花和舞團的朋友們亦是為了舞蹈付出一切，一句“你能為舞蹈拼到幾盡？”更是引起了無數青年觀眾的共鳴。又比如《致我們終將逝去的青春》中感懷逝去的青春中的傷與痛，《等風來》抱怨了年輕人在當下社會中打拼的不易，《左耳》將青春里的殘酷和錯誤一并展示……綜合來講，青春電影的主題往往會貼近青年亞文化的某個特性，以此能夠迅速地激發青年觀眾的興趣并最終在作品中抒發情感或是宣泄不滿，所以青春電影在某個方面也是消解了青年亞文化中的一些不穩定因素。

（二）多元的題材呈現青年亞文化

相較于主流文化的正統、標準，青年亞文化則擁有更多的維度與表現，這既是由于青年群體的高度活躍性也是由于亞文化更強的包容性所決定的。青少年作為生理和心理發展都并未成熟的個體，對于整個社會的認識都處于一種比較懵懂的狀態，對于他們看起來很新鮮的事物有著極大的好奇心，這其中有很多值得去嘗試的人生美景也有一些不能觸碰的禁區，這些美景與禁區就構成了青春的斑駁多彩。基于青年亞文化的豐富，青春電影的題材選擇上亦是相當的多元化。《失戀33天》屬于都市情感題材，描寫女主角黃小仙在步入社會后面對愛情與工作中的挫折時對于自我的堅守；《致我們終將逝去的青春》《匆匆那年》《同桌的你》是校園愛情題材，是用回憶的視角對于年少時愛情、友情以及自我的緬懷；《逆光飛翔》《狂舞派》則是成長勵志題材，主人公都是通過青春的汗水與淚水經歷歡笑、傷痛，最終實現自己“并不偉大”的夢想；《破風》是表現自行車賽車的體育題材；《微交少女》《不能說的夏天》是表現社會問題的青春殘酷題材，還有《甜蜜18歲》《少女哪吒》這類表現同性戀愛的題材……如此豐富的題材設置是為了滿足青少年群體多元的審美，迎合不同的觀影需要。

（三）個性的影像表達青年亞文化

當前的青春電影創作并沒有一個統一的美學體系，導演群中有趙薇、郭敬明這些跨界選手，也有張一白、滕華濤等實力老將，更有一批新銳導演郝杰、韓延、何文超……多元的創作背景也呈現了各式各樣的個性化影像風格。《致我們終將逝去的青春》中濃郁的復古風，將20世紀90年代的大學生活進行復刻展示，從宿舍到教室、食堂以及流行歌曲，營造出一個已經“逝去”的時代，勾起了無數觀眾對曾經的回憶；《小時代》則是將華美做到了極致，主人公們昂貴華麗的服飾、富麗堂皇的場景以及時時渲染氣氛的唯美濾鏡，準確地抓住了一部分追求高物質享受的青少年觀眾；《狂舞派》中大量的全景和特寫的交叉表現了街舞動作的復雜與精彩，鏡頭之間的迅速剪接賦予了動作更多的視覺沖擊力，表現主人公熱血拼搏時的仰拍也給予了青春無上的贊揚。

總的來說，青春電影的影像表現更加關注于敘事功能，強調視覺上的流暢感和愉悅感，呈現出的影像比較精美，鏡頭語言較為直白，使得觀眾對于故事的把握更加容易，這些特征都和影片明確的商業訴求息息相關。

另外，對于游戲、美劇的戲仿也是青春電影的一個亮點，青春電影利用青少年喜歡幻想這個特點，在情節中加入主人公幻想的橋段，從而與現實產生對比或隱喻。《滾蛋吧，腫瘤君！》中熊頓對于癌癥的抗爭被演化為美劇“行尸走肉”，她和梁醫生的互動也被幻想成韓劇《來自星星的你》的情節，這種互文性的表達既增添了趣味性，同時又迅速地得到青少年觀眾的認同感。

三、存在的問題

（一）對于青年亞文化的標簽化處理

將電影與青年亞文化進行結合本是一種良性的互動，青年亞文化借由電影的形式進行討論，傳播，從而促進青年亞文化的進步與發展，而電影則是能夠從青年亞文化中獲得更多的選題與方向，進行更為多元的表達。但是從目前的青春電影創作看來，對于青年亞文化的認識比較膚淺，進而對于青年亞文化的表現也比較浮于表面，簡單地追求標簽化的塑造。

在《同桌的你》和《匆匆那年》中不約而同地都選擇了早戀與墮胎的情節，似乎這已經成為了青春不可避免的一道儀式，這樣的表達雖然很殘酷但是在呈現上十分的潦草、簡單。首先在意外懷孕后女主角都毫不猶豫地選擇了墮胎，在表現墮胎時又強調手術的恐怖以及來自社會的輿論譴責，可以說在表現上既缺乏對于青少年心理的審視也沒有人道主義的關懷，只是將情節進行鋪陳。又比如，逃課、打架就是叛逆，服飾夸張就代表邊緣，一群人狂奔不停就是青春無悔……可以說，這樣抽象的表達是因為創作者沒有真正將目光投向青少年的生活，單一地捕捉事件而缺乏對于事件背后的深層認識，所以這樣的表達是片面的、扁平的。

如此標簽化的處理不能夠將青年亞文化背后的社會意義、文化內涵完整地呈現，同時會失去青少年群體的認同，并且受到成人世界與主流文化的誤解。

（二）敘事表現的“小”及“淺”

與所選的題材相對應，當前的青春電影所表現的青春比較集中于表現青年個體，“關注個體在成長過程中經歷的種種變化，并不過多地思考和探究生存環境、社會背景等深層原因。”[2]《小時代》四部曲用四部電影來講述四位好姐妹之間的深厚友誼，其中情節充滿了各種的沖突、誤會和傷害，最終仍然能夠彼此諒解，相親相愛。影片中除了作為反派角色的“顧源媽媽”，幾乎沒有一個成年角色的正面鏡頭，也沒有家庭、社會的過多參與，主角們在一個被架空的世界里上演著他們之間的愛恨情仇；《等風來》里女主角程雨蒙的身份是獨自打拼的“滬漂”，沒家室沒背景卻有顆征服世界的野心，偏偏在職場上遭遇種種不公平待遇，影片本是應該展示當下青年人在困境中的拼搏和堅持，卻僅僅呈現為主人公微弱的抱怨，在個人的情緒中無法自拔，最后經歷了波折選擇妥協，將一切都選擇了“等風來”；而如《同桌的你》《匆匆那年》《梔子花開》等作品更是選擇在青澀愛情中打轉……總的來說，當下的青春電影對青少年的呈現較為“小”而“淺”，割裂了對于社會大環境的聯系，更是拋棄了當代年輕人應當肩負的歷史責任感。

參考文獻：

[1]馬中紅，編.中國青年亞文化研究年度報告（2012）[M].北京：清華大學出版社，2013：49.

[2]厲震林.導演的律動[M].上海：上海書店出版社，2011：52.

（作者簡介：姬冰潔，女，武漢大學藝術學系2013級研究生，研究方向：文學藝術）

（責任編輯 劉冬楊）