張 戌付夢杰吉 澤
(1.2.西安外國語大學新聞與傳播學院 710128;3.陜西科技大學設計與藝術學院 710021)
由幕后皮影到大戲舞臺的轉變——關于弦板腔的探索
張戌1付夢杰2吉澤3
(1.2.西安外國語大學新聞與傳播學院710128;3.陜西科技大學設計與藝術學院710021)
弦板腔作為我國第一批國家級非物質文化遺產之一,在海內外享有盛名,最初的弦板腔只是流行于陜西部分地區的地方劇種,后來與西路皮影戲相互融合,成為一種獨特的藝術形式,然而隨著時代的變遷,隔簾說書的幕后皮影逐漸退出歷史舞臺,弦板腔為了尋求長遠的發展從幕后搬至了前臺,逐漸發展演變成現在的大戲舞臺劇并且獲得了巨大的成功,本文將簡要探索和研究由幕后皮影走向大戲舞臺的陜西弦板腔。
幕后皮影;大戲舞臺;轉變;弦板腔
本文為:2016年陜西省大學生創新創業訓練計劃項目:新媒體環境下西北地區非物質文化遺產繼承與發展的傳播行為研究——以華陰迷胡、弦板腔等地方戲劇為例,項目編號:1758。
我國陜西關中乾縣、禮泉、永壽、興平等地流行一種小型的當地劇種名為弦板腔,弦板腔最早可以追溯到宋朝,至今已有近千年的歷史,早期是從隔簾說書的皮影戲發展而來的,特別是在經濟落后,缺乏其他娛樂形式的舊社會,弦板腔是人們最受歡迎的藝術形式之一,隨著社會的不斷發展進步,弦板腔也逐漸由幕后皮影轉變為大戲舞臺,并且為觀眾奉獻了一個又一個的優秀劇目,為我國培養了許多的優秀藝術家。
(一)弦板腔的內容
弦板腔也被陜西人民稱作是板板腔,是風靡于陜西關中乾縣、戶縣、咸陽、周至一代的漢族地方劇種,因其主要伴奏樂器為二弦或三弦,還有呆呆也就是板,主要有二板和蚱板,加之當地豪放悲壯卻又婉轉柔和的獨特唱腔,因此被人們稱作是弦板腔。早期的弦板腔依附于皮影戲,因此其樂隊人數雖然很少但是貴在精細,無論是柔緩舒展的文戲還是場面激烈的打戲均能展現出來,音樂唱腔富有激情、音量高亢,能夠將劇中人物的喜怒哀樂全方位的表現出來,由于弦板腔的受眾群體大多是樸實的老百姓,因此其演唱劇目基本上貼近老百姓的日常生活,語言比較通俗易懂,故事情節跌宕起伏、引人入勝,一般以歷史傳說、神話故事或是民間故事為主,又以表現各路英雄豪杰以武會友、武藝高強的打戲為主,這也充分展現了西北人民生性豪放、粗獷豪邁、樂觀向上的性格特點1。
(二)弦板腔的特色
弦板腔雖然與秦腔同屬一種語音體系,但是它要比秦腔來得更加簡單直接,弦板腔的板腔主要有用來抒情和敘事的歡音、苦音,用來敘事的弦板腔唱腔多奔放豪邁、氣勢恢宏,用來抒情的弦板腔唱腔多柔美婉轉、細膩清亮,民間的藝人更愿意將弦板腔分為慢板、正板,正板的弦板腔通過一上一下的固定句式構成一個簡單的段式,其唱詞句式也多以十言句和七言句居多,當然也有六字句、八字句、九字句等,弦板腔的唱腔并沒有嚴格的規定,往往根據不同的演唱者會發生相應的改變,因此與一板一眼的秦腔相比,弦板腔則增添了一份隨意性和瀟灑性,也正因為如此,弦板腔才更加具有獨特的藝術魅力2。
據史料記載,弦板腔最早可以追溯至宋朝,起源于當時隔簾說書的皮影戲,即藝人們用皮革制作出相應的戲劇人物,然后江西放置在展開的透光幕布上進行挑動,配合著光影完成表演,早期的弦板腔皮影戲由于手工藝欠發達,皮影不僅做工粗糙且體型巨大,而且只有四個人表演,因此又被人們形象的稱作是“四人忙”,四個人需要分工合作,在幕布前挑動皮影并且完成說唱工作的人被稱作是四人中的前手,與之相對的剩下三人因為是在幕后負責樂隊,因此也被人們叫做弦板腔的后手,后手中有一人負責彈奏三弦和打鼓,另外一人負責彈奏二弦和拍鐃鈸,最后剩下的人就是負責敲鑼,吹嗩吶、小號和甩板子,在宋朝以來,特別是農村只要是逢年過節、祭祀祈福、祝壽祭奠等重大活動,均會出現弦板腔皮影戲的身影,特別是在清代中后期,弦板腔皮影戲可謂是發展到了一個巔峰的高度,一共成立了四大著名的弦板腔皮影戲班,人們用“一掛牛四個人,繩子四條椽四根”形象生動的描繪了當時弦板腔皮影戲的表演盛況,慢慢發展到后期弦板腔皮影戲還分成了東路和西路兩大流派,其中東路主要是以武打戲為主,演唱曲目多為《西游記》《封神榜》等神話傳說為主,并且誕生出了一批以禮泉王元德為代表的優秀表演藝術家;西路則與東路成為對比,西路的唱腔柔美細膩、婉轉抒情,早期以演唱《桃園結義》《三請諸葛》《回荊州》等三國戲為主,發展到后期又多以《十三姐妹闖三關》《七星劍》等傳奇戲為主,誕生了一批以郝振安、馬懷玉為首的優秀老藝人,到了現代弦板腔有與京劇相結合,創作出《窮人恨》《沙家浜》《智取威虎山》等移植劇3。
在新中國成立之后,弦板腔也跟著發展壯大了起來,在1958年成立的乾縣弦板腔劇團首次將其從幕后轉移至了臺前,通過在場景布置和道具上進行擴大和創新,形成了一種全新的藝術風格,《槐蔭媒》的成功匯演成為了我國歷史上弦板腔第一次由幕后皮影到大戲舞臺的轉變,同年5月弦板腔劇目《紫金簪》的大獲成功更是堅定了弦板腔由幕后皮影向大戲舞臺轉變的道路,在我國1960年正式將弦板腔作為陜西省重點培養劇種,受到了領導和政府的高度重視,在1979年建國30周年慶典上,再一次演出了弦板腔《紫金簪》并且受到一致好評,在1982年乾縣弦板腔劇團擴展出第二劇團,主要集中在甘肅一帶進行演唱表演,兩年之后由于部分演員專業,劇團又恢復會原來規模,隨著社會的不斷發展,人民群眾娛樂形式越來越多樣化,電影、電視等媒體行業的大力興起,弦板腔受到了巨大的影響和沖擊,并且逐漸消失在社會公眾的視野當中,發展到現在,陜西乾縣僅僅只有一家弦板腔劇團,并且其演出條件十分落后,已經無法再上演舞臺大戲,只能在鄉下張羅紅白喜事的時候簡單常常弦板腔選段助助興4。
總而言之,在我國提出宣傳和弘揚優秀的傳統民族文化中,弦板腔作出了卓越的貢獻,人們通過聆聽弦板腔能夠感受到歲月的變遷,特別是弦板腔獨特的音樂魅力,變化多端的唱腔和明朗高亢的口語式唱法,為人們帶來了一種別樣的藝術享受,雖然現在皮影戲已經逐漸成為塵封的記憶,但是結合大戲舞臺的弦板腔仍舊持續散發出獨特的藝術魅力,成為我國藝術史上的一顆璀璨明珠。
注釋:
1.梁挺,趙明博,吳俊英.弦板腔由幕后皮影戲走上大戲舞臺[A].三秦文化研究會年録(2014)[C],2014:5.
2.韓望愈.“一枝紅艷露凝香”——《國家級非物質文化遺產——弦板腔》序[J].當代戲劇,2013,06:24-25.
3.趙明博.鮮活的藝術形象 多彩的戲劇人生 新編弦板腔近代歷史劇《范紫東》觀后[J].當代戲劇,2014,06:28.
4.馬生采.略談弦板腔的音樂——乾縣第一劇團演出《雙命案》觀后[J].陜西戲劇,2015,07:36-37.