鋼琴視奏教學要點與方法探索

李寧

摘 要：近幾年，高等教育大力號召地方院校逐漸向應用性轉型，旨在文化教育的基礎上，提高專業技能實際操作能力。在此大背景下，音樂類專業技能課更加注重吹、拉、彈、唱的能力培養。而視奏是在短時間內完成閱譜，隨即演奏音樂作品，考驗演奏者的音樂感知力，如節奏、音準等綜合素養，是鋼琴教學中不可缺少的環節。市場上相關的鋼琴理論書籍較多，但提及視奏的篇幅過于簡潔，缺乏系統理論的梳理，導致音樂類專業學生練琴時疏于視奏練習，普遍缺乏視奏能力。本文從提高視奏能力的方法途徑入手，探索視奏學習應該具備的基本素養和學習方法。

關鍵詞：練琴習慣 練琴方法 基本素養

鋼琴演奏是通過對音樂作品的反復雕琢，日復一日地練習積累，經過演奏者的二度創作，向聽眾表達情感，它詮釋了一個由量變升華為質變的過程，猶如馬拉松的長跑運動員，需要持久的耐力和長期的練習策略。視奏是在閱譜時，借助視唱練耳、樂理的知識儲備，對樂譜的所有標注有所把握。隨后，以一定的速度，完整連貫地表達音樂情感，完成音樂演奏。與鋼琴演奏略有不同的是，它猶如一場短跑比賽，依賴于運動員在規定時間內，調動身體機能集中專注來完成任務，講究速度快、質量高。

一、視奏習慣

視奏習慣指視奏時形成的思維習慣、演奏慣性。擯棄不利的思維惰性，理清思路，避免視奏中的不良習慣，才能形成有效的視奏機制，奠定堅實的視奏基礎。而視奏習慣主要分為以下兩個方面。

1.練琴習慣。練琴習慣是學習作品時的開門鎖。良好的練琴習慣能增強自信心，輕松愉快地進入新作品的學習。即使沒有教師輔導，也能發揮主觀能動性，通過自學了解一部新作品。由此可見，良好的練琴習慣將使演奏者終身受益。視奏是鋼琴演奏的基礎，是處理音樂作品、構建音樂線條的第一步。練琴的習慣，在視奏中起著同等重要的作用。（1）明確眼睛、手、耳朵、大腦角色的不同分工。從樂譜的音符轉變成流動的旋律要經過以下幾個步驟：視覺接受信息——大腦處理視覺符號的過程——大腦指揮手指實際操作。眼睛將看到的音符和各類音樂記號的信息提前搜集起來，把信息傳送給大腦。然后大腦依據眼睛提供的情報，反饋給手指，手指依據指令進行演奏。以此規律循環，周而復始，貫穿于整個演奏過程中。眼睛負責看譜，并不負責看鍵盤。如果眼睛既看譜又看琴鍵，就打亂了次序，容易使演奏出現卡、斷的現象，同時易出現緊張情緒。手指指肚靈敏，具備度量鍵與鍵之間距離的能力。經過訓練，可以不依賴于眼睛找到正確的琴鍵位置。耳朵隨時辨析手指彈奏產生的音響，確認音符的準確性和音樂線條的表達。倘若手指彈錯琴鍵，不急于依靠眼睛來看琴鍵的位置，用耳朵辨析后，再找音符正確的位置。對于基礎薄弱的學生來說，最難做到的是眼睛不看琴鍵，這就需要科學的訓練方法、教師不厭其煩的要求和監督，更需要學生自身持之以恒的努力練習。

2.養成邊彈邊數節奏的習慣。在通常情況下，當演奏中出現節奏問題時，節奏感不強的學生根本無法意識到，這是由于節奏感弱、學習習慣不規范造成的。數節奏的目的是讓演奏者明確認識各種音符的時值，在大腦中形成清晰的節奏概念。因此，養成邊彈邊數節奏的習慣是刻不容緩的。數節奏的作用在于：（1）在不熟悉作品的情況下，數節奏能夠提醒演奏者思考節奏問題；（2）數節奏養成習慣，易于鞏固基本的節奏感；（3）與此同時，也便于快速掌握復雜節奏。

二、練琴方法

眾所周知的慢速練習、分手練習，強調的是注意力的集中。但是大腦運作同樣需要休息和放松，因此有必要了解注意力持續集中的時間，以及在練習時如何使大腦保持高效率狀態的方法。國外研究表明，并不是只有睡覺才叫休息。更換做其他的事情也是一種休息方式。實踐證明中學生若一天需要寫3個小時的作業，那么安排寫50分鐘的作業，練習10分鐘的樂器，再寫50分鐘的作業，練習10分鐘的樂器，依次類推。3個50分鐘的寫作業效率比持續做3小時的作業效率更高。既保證了寫作業的時間，也保證了練習樂器的時間。從此案例來看，更替做事能讓大腦得到休息，更能讓腦細胞恢復到最佳狀態。但掩藏著一個根源的問題，即要依據自身具體情況合理安排練琴時間。每個個體存在差異，只有自己了解自己，通過觀察個人持續集中關注一件事情需要多長時間，以及每天練琴需要的時間，再進行時間分配。這樣的安排才合乎情理。既能鍛煉獨立思考能力，又能提高自控力。但在視奏中，識譜和指法直接關系到視奏的速度和音樂作品。

1.養成正確的讀譜習慣。首先，讀譜不是簡單孤立地識音符，而是關注包含音樂術語、力度記號、節拍、譜號、指法等在內所有寫在樂譜上的東西。沒有同時關注這些東西的能力，就不能較快地學會一首曲子。其次，視覺接受信息需要一個過程。在看譜彈琴時看到音符再彈，手指往往反應不過來。為確保音樂旋律的完整流暢，這就要求眼睛走在手指的前面。最后，在視奏時，音與音之間應保持緊密的聯系。一句旋律是一個整體，并非為單個音的堆積?？醋V時應該左右橫向地看，避免孤立地看音符。遇到密集的旋律，更應當整塊地看。

2.科學的認譜方法。一是音符的走向。音符之間相互以級進、跳進和重復三種方式進行運動，要避免用數格子的方式識譜。二是掌握規律，記住標志性的音符，構建五線譜的立體空間感。從一開始，就要把高、低音的譜表一起學習。五線譜猶如一座高樓大廈，音符以“間—線—間”的規律，往上或下設置在不同的組別里。以C、E、G音為例，小字一組里它們住在線上，小字二組就住在間上。如圖：

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三是同一個位置上的兩個音，前者處在高音譜表，后者處在低音譜表。兩者之間是復六度關系。在實際運用中，腦海里可將高音譜表的音虛擬地移低兩個八度，這就與低音譜表同位置上的音形成三度音程的關系。對于識譜不熟練的學生，這樣便于記憶。

3.摒棄單向的看譜，強調手腦結合。美國音樂教師鮑德溫先生曾經闡述他的教法：“眼看兩行樂譜，用左右手彈奏出各自不同的聲部，這是訓練高度注意力與協調力的方法。”看譜的同時，大腦一邊指揮手指演奏音符。以認帶彈，以彈帶認，是五線譜上的音與琴鍵真正結合的關鍵。五線譜上音符往上走，與它相對應的鍵盤上，手指越往右邊走，音符越高。通過眼手的配合，規律性地找音，必將事半功倍。

4.指法運用要特別注意手型正確。雜亂的指法既讓五個手指缺失團隊合作的整體性，也阻礙了大腦思維運轉的邏輯性，更不利于音樂表達的連貫性和完整性。科學的指法能夠促進學生迅速找到音符的準確位置，是進行視奏練習的有利保障。正確的手型是指法運用的堅強后盾，能讓手指之間保持相同的手指距離，這種適當的距離感使手指之間形成規律的聯系和排列。當需要轉指、縮指、擴指時，這種聯系性使指法的運用更加科學、合理。為了增強手指的靈敏度、距離感，必須有目的性地進行手指練習，最終使指法更加科學合理。

三、視奏教學方法

視奏教學力求在作品演奏方面，提高實際操作能力，縮短熟悉作品的時間。在音樂修養上，可以大量接觸各種類型體裁的音樂作品，拓寬音樂知識面，提高音樂審美能力。圍繞視奏教學的培養目標，在課堂教學中，也可嘗試四手聯奏雙鋼琴作品，由簡至繁，教師與學生合作，以此來檢查學生平時練習視奏的成果。這樣的教學方式是選擇與日常練習的音樂作品程度相當的四手聯彈，即興檢驗學生的綜合能力、應變能力，促使學生逐步養成高度集中的習慣。

猶如羅馬不是一天建成的，視奏能力的提高憑借的是日積月累精進的練習。只要堅信“功夫下得深，鐵杵磨成針”的信念，孜孜不倦地練習，定成大器。