傳統戲曲服飾元素在服裝設計中的運用

竇立榮

摘 要：戲曲服飾的種類和樣式繁多，是我國服飾文化的重要部分，也是我們塑造角色外部形象的主要手段和途徑，對傳統戲曲的作用非常重要。本篇文章主要根據傳統戲曲服飾元素為基礎，探討在服裝設計中的廣泛運用，以此希望給同行帶來更多的參考和借鑒。

關鍵詞：傳統；戲曲服飾；元素；服裝設計；角色

服飾的發展是我們國家的文明發展的標志之一，這不僅代表時代的變更和歷史的演進，更能說明我國文化的不斷發展和進步，傳遞著不同時代背景下的文化內涵和文化精神。本文致力于探討中國傳統戲曲服飾在我們當代服飾設計中的廣泛應用，對戲曲的服飾特征及其相對應的文化內涵不斷進行總結，希望從中挖掘傳統戲曲服飾主要元素的作用，能有效的應用到現在的服裝設計中。

一、傳統戲曲服飾的主要特征

現階段，我國戲曲服飾的歷史發展較為悠久，其中包含較為豐富的文化積淀，是我們國家和民族的藝術寶庫。其中，傳統戲曲服飾的主要特征包括幾個方面：1、程式性。在歷史發展的不同階段，戲曲服飾存在的形態也是不相同的，逐步形成程式性的主要特點除此之外，戲曲服飾的程式性還表現在款式、顏色、面料等各個方面，主要是指傳統戲曲中在扮演角色時款式上必須遵守的規則。2、可舞性。在表面上我們可以理解為舞動的含義，主要是指服裝在經過各種技術加工與藝術設計后，有利于戲曲演員更好地表現完美的舞姿。3、裝飾性。所有的服飾在實用價值外，更多的是起到裝飾的作用，尤其是戲曲服飾，在戲曲表演的過程中對相關服飾的要求更高。除此之外，戲曲服飾的裝飾性特點還體現在款式和刺繡等各個方面。

二、戲曲服飾的元素分析

我們通過學習可以了解到，傳統戲曲服飾的主要四大元素為：款式、色彩、面料、紋樣，其中比較重要的就是戲曲服飾的款式設計，服裝的款式直接反映了服裝的造型風格和美感，因為服裝的款式是服裝的主要載體；除此之外，面料質量的好壞也直接影響到整個服裝的形象表現，如果戲曲服裝的面料不能夠達到預期的要求，那么整個戲曲服裝的設計就不會表現出相應的表演效果，例如絲綢面料的光滑感和下垂感，如果改為純棉面料，那么就不可能實現預期的設計目標；色彩對整個戲曲服裝的影響也是至關重要的，色彩的鮮明程度對于傳統戲曲所表達的戲曲內容是息息相關的，如果戲曲的內容想要表現比較活躍的氣氛，我們可以選擇比較鮮亮的主色調，如果相反我們使用了暗色調，這會對我們戲曲想要傳達的感情產生直接的矛盾，因此我們必須重視傳統戲曲服飾的色彩使用；最后，紋樣的主要作用是體現服裝設計的藝術感，直接決定戲曲服裝設計的工藝品價值。因此，這四個元素之間是相互作用，缺一不可的，所以被稱為戲曲服飾的四大元素。

三、傳統戲曲服飾元素在當代服裝設計上的運用

目前，隨著時代的不斷發展，我們越來越重視服裝設計，因為具有美感的服裝可以幫助舞臺表演者帶來更大的表現力度，使整個表演的效果更加完美。除此之外，當代服裝給生活中人們的不同需求帶來更多的便捷性，例如運動型服裝給人以青春活力的感覺；職業性的服裝給人以端莊正式的感覺；休閑性的服裝給人較為輕松方便的感覺。因此，不同的服裝設計使我們在生活中的角色不斷轉化，更加適應生活和工作的不同需要。傳統戲曲服飾元素在當代服裝設計上的運用主要體現在以下兩個大的方面：

（一）當代創意服裝設計所涉及的戲曲服飾元素

首先，造型元素是非常重要的。任何服裝都有非常明顯的造型特征，服裝的造型直接影響到服裝的總體形象，可以明確的反映出服裝設計的主要風格。因此，在服裝設計的過程中，我們必須首先重視服裝的造型設計，在服裝造型基本確定了以后，再把相關的色彩、紋樣等進行填充，這些都是根據服裝的造型而決定的。服裝造型由服裝的廓形來決定，最基木的字母廓型有H型、X型、A型、T型、0型，由此引申出來的還有V型、Y型、S型等等，在設計服裝造型的過程中一定要掌握好這些基本廓形的使用和靈活更換。除此之外，在服裝造型設計過程中，我們還要重視人體關鍵部位與服裝的對應，服裝上的關鍵部位是服裝與人體支撐部位對應的點，如頸圍點、肩縫點、袖口點、側縫點、衣擺點等反應服裝特點的部位。

其次，除造型元素外，色彩元素也是至關重要的部分。無論是戲曲服裝還是現代服裝的設計，我們不能脫離色彩而存在，同樣的款式和造型，再運用不同的色彩之后所表現出來的也不會相同。例如，我們知道紅色是中國人民最為尊敬的顏色，我們常常說“中國紅”，在過春節或是元宵節等重大喜慶的節日，我們常常會采用紅色來烘托節日的氛圍；而綠色則表現出一種蓬勃生機，常常代表青春與活力，在環保等各種宣傳中我們會使用綠色，讓人產生輕松地感覺；黃色就會表現出一種奢華和至尊無上的感覺，在龍圖騰的使用過程中，我們常常采用黃色等。因此，不同的顏色對我們服裝所表現的感覺也是不相同的。

再次，紋樣元素在服裝設計中主要起到裝飾性的藝術，是通過藝術加工將服裝設計中的裝飾需要展現出來，其中包括圖案的語言等。因此，服裝上的紋樣設計是與我們時代的發展密切聯系在一起的，目前已經出現多種紋樣，例如：龍紋、風紋、獸紋、鳥紋、云紋、水紋、花卉植物紋、如意紋、火紋、人物紋、臉譜文等各種紋樣。

最后，面料元素在服裝設計中給人的感覺也是不相同的，例如絲綢面料給人光滑感、純棉面料給人舒適感、呢絨面料給人保暖感、蠶絲面料給人輕薄感等各個方面。因此，在舞臺服裝設計的過程中常常采用縐、鍛質地面料，表演者在舞動的過程中給人輕盈飄逸的感覺。

四、總結

綜上所述，根據時代的不斷發展，我們必須重視傳統戲曲服飾元素在服裝設計中的運用，不斷發掘傳統戲曲服飾元素的主要作用，對傳統戲曲服飾的形式美及意象美不斷地進行分析，并且能夠靈活運用到當代服裝設計的過程中，總結和歸納不同傳統戲曲服飾元素所表達的不同含義，從而促進現代服裝設計的發展，在時代不斷發展的背景下，使我國的文化精神和文化內涵體現在服裝設計上，不會被世界所淘汰。

參考文獻：

[1]陳治華.中國傳統戲曲服飾元素在當代服裝設計上的運用[D].陜西師范大學，2014.

[2]肖瑤.淺析傳統服飾元素在現代服裝設計中的應用[D].天津科技大學，2014.

[3]秦上舒.中國傳統服飾元素在現代服裝設計中的應用研究[D].沈陽師范大學，2015.