劇目排練課在舞蹈專業(yè)教學中的重要性

常真

摘 要：舞蹈是通過人體動作、造型來表達思想感情的藝術門類。作為一名舞者，不僅要具備良好的身體條件、扎實的基本功及技術技巧，同時還要具備綜合表現(xiàn)肢體的能力，即運用已掌握的技巧塑造人物形象、性格以及表達人物內(nèi)心情感。如今，我們可以看到在舞臺上有些舞者并不知道自己究竟在塑造什么人物，究竟需要表達什么樣的思想感情，大多過分注重自己的外部形象，以及炫技，把舞蹈表演簡單化、表面化，忽略了其本質(zhì)。上述現(xiàn)象在舞蹈專業(yè)的學生的表演中更為明顯。舞蹈既不是選美和體操競賽，也不是雜技的絕活表演，它最終目的不是看誰的容貌靚，體型美，誰的技巧難，完成得好。這些都只是成功表演一個舞蹈作品必不可少的基礎，并不是舞蹈藝術的終極和本質(zhì)。舞蹈應該是人類精神的產(chǎn)物、人類思想情感的形體外化。因此，在舞蹈專業(yè)的教學過程中，劇目排練課是引導學生從外到內(nèi)、從自我到角色、從體驗到表現(xiàn)的中介，是學生從課堂走向舞臺、走向舞蹈藝術表演殿堂的橋梁。劇目排練課必須引起我們足夠的重視。

關鍵詞：劇目排練課；舞蹈專業(yè)；重要性

1 劇目排練課作為一門獨立課程，實際上包含著舞蹈教學的綜合訓練

1.1 劇目排練課包含基本素質(zhì)能力的運用

劇目排練課是用舞蹈的手段來塑造人物形象，舞者身體的基本基礎、技術技巧與舞蹈劇目中塑造的形象是不可分割的。例如，劇目《春江花月夜》，劇目的排練中雖然不需要太多的高難技術技巧，但它要求表演者具有對各種舞蹈動作、舞姿造型以及腳下步法的良好控制能力，在此基礎上通過優(yōu)美形象的動作表現(xiàn)出古代少女對愛情和美好生活的向往。事實上，在任何一個優(yōu)秀的舞蹈劇目中都要求表演者具有扎實的基本功和嫻熟的技術技巧。這樣才能在展示劇目中人物思想感情時不被外部動作所牽絆，才可能更準確更鮮明地塑造出生動豐富感人的舞蹈藝術形象。

1.2 劇目排練課包含呈現(xiàn)舞蹈風格韻律

任何一個優(yōu)秀的舞蹈藝術作品都具有相對獨特的創(chuàng)作個性與藝術特色，都具有一定的時代風格和民族風格。在中國古典舞的劇目中，表演者在塑造人物形象時不僅要完成好每個動作、每個技術技巧，還要充分體現(xiàn)出我們民族舞蹈的律動和風格。例如，集體舞《黃河》，充分體現(xiàn)了中國古典舞特有的肢體語言形式和韻律。將“云手十字步、風火輪、云肩轉(zhuǎn)腰”等含、腆、仰、擰、傾的基本元素及平圓、立圓、8字圓的基本運動路線夸張、延長、變形，擴大地表現(xiàn)出來。不僅體現(xiàn)出黃河之水那氣勢磅礴、奔流不息的壯闊景象，還表現(xiàn)了中國人民不甘奴役、渴望自由的奮斗精神。這種“景象”和“精神”，正是因為我們在表現(xiàn)劇目中人物的形象、情感時，呈現(xiàn)了我們在進行古典舞基礎訓練和身韻課的學習中的一些共通性的內(nèi)容。由此可見，劇目排練課其實包含著其他舞蹈必修課程的綜合訓練。

2 劇目排練課的訓練更強調(diào)形象性和情感性

第一，形象性，指的是以生動、具體、富有個性特征的形象，表現(xiàn)作品的意蘊及人物的特征。例如，劇目《敦煌彩塑》，通過端莊恬靜的優(yōu)美體態(tài)及婀娜嫵媚的舞姿造型，塑造出了一個深沉、文靜、委婉、質(zhì)樸的中國古代婦女形象。舞蹈作品都有其特定的藝術形象。藝術的形象性是一切藝術最基本的美學特征，也是藝術與非藝術的重要區(qū)別所在。劇目排練課就是要訓練學生把握舞蹈形象的能力。

第二，情感性，是指舞蹈作品對動于衷、形于外的感情的表達。羅丹曾經(jīng)這樣說過：“藝術就是情感?！比魏嗡囆g作品都離不開“情感”這個重要因素，每一個藝術形象都應是充滿情感的形象。情是舞蹈藝術內(nèi)在生命的核心及其表現(xiàn)內(nèi)容，它可以使舞蹈作品具有生命力。如《萋萋長亭》開場時的情景，男女主人公是從舞臺左斜前方先后出現(xiàn)在觀眾眼前，他們沒有以高難復雜的動作出現(xiàn)，而是以非常簡單的幾個慢步走出，但這一情景卻給觀眾留下了深刻的印象。因為這簡單的幾步，深刻地表現(xiàn)出了這對戀人在將要離別之際依依不舍的情感。正是這“情感”打動了觀眾，使欣賞者久久難忘。恰到好處地表現(xiàn)作品的情感是劇目排練課的重要要求。

3 劇目排練課是課堂走向舞臺的有機過渡，它幫助學生發(fā)展為成熟的舞蹈演員

劇目排練課不僅要調(diào)動舞者的外部能力，還要開啟舞者的內(nèi)心世界。在舞蹈的學習中，舞蹈表演者只有將這兩個方面綜合在一起，并使它們互相作用、和諧統(tǒng)一，才能最終在舞臺上塑造出生動的舞蹈形象。

3.1 劇目排練課將學生的肢體能力轉(zhuǎn)化為肢體表現(xiàn)力

舞蹈是一種肢體藝術，它以人體作為表現(xiàn)工具，這就必然要求舞蹈表演者具備良好的身體素質(zhì)能力及技術技巧。但這種身體的基本能力，只是為表現(xiàn)出藝術形象所做的鋪墊，并不是舞蹈藝術的最終目的。如劇目《木蘭歸》，剛一出場時的大跳以及緊接其后的180°的控旁腿，這兩個技巧動作在基礎訓練中，不具有任何個性，學生也不需要運用它們?nèi)ケ憩F(xiàn)某種具體的思想情感。但在劇目表演之中，表演此動作卻是為了體現(xiàn)花木蘭代父從軍、馳騁疆場時的颯爽英姿。在劇目中間部分的探海翻身、吸翻串翻接蓋腿豎叉等一系列的連接動作，又仿佛表現(xiàn)出了木蘭在戰(zhàn)場上的驍勇機智。可見，在舞蹈藝術表演中，不是能夠完成好每個舞蹈動作、每個技術技巧就可以了，還要通過劇目表演的學習與實踐，將自身已掌握的基本能力轉(zhuǎn)化成為一種藝術表現(xiàn)力。

3.2 劇目課將學生的動作風格轉(zhuǎn)化為動作（藝術形象）性格

在身韻課的基礎訓練中，學生基本掌握了中國古典舞特有的律動風格，但這并不意味我們就能在舞臺上完美地塑造人物形象。例如，身韻課中的訓練短句，“雙晃手、橫擰、云肩轉(zhuǎn)腰、風火輪”等，都是由一個個單一動作組成的，是風格韻律性很強的訓練組合。在舞蹈表演中，這些動作組合將成為塑造人物形象性格的手段，不是最終的藝術呈現(xiàn)。就以兩個簡單的舞蹈步法“慢步與花梆步”為例，這兩個基本舞步在身韻課中，都屬于單一的基礎訓練。如果把這些基本舞步放入具體的劇目表演當中，它們就不僅是一個單一訓練動作了。在舞蹈劇目表演中，慢步可以表現(xiàn)出一位年輕美麗而又溫柔婉約的淑女形象；花梆步則可以體現(xiàn)出一個小頑童的聰明機智、活潑可愛。劇目課將利用所學的動作來塑造具體生動的藝術形象。

從教室到舞臺，并不是簡單的場地變化，而是進入了藝術實踐的新階段。將舞蹈實踐過程中的心理活動，與課堂中基本訓練時的心理活動相比，要復雜得多也深入得多。舞臺上的舞蹈語言始終是隨著人物內(nèi)心情感的跌宕起伏而起伏跌宕的，其表演的價值是根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容的深度及內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一而確定的，表演者對舞蹈語言的感覺是感情作用與認識作用的交織和滲透。可以說，劇目排練課的綜合能力訓練是其他專業(yè)課程所不能代替的。實踐是理論的源泉。舞蹈藝術亦是如此，只有不斷地進行舞蹈表演實踐才能塑造出豐富多彩、栩栩如生的藝術形象。舞蹈基礎能力的訓練與最終的舞臺藝術表演，兩者之間還是存有一定的距離。劇目排練課程，卻是為縮短這一距離、填補這一空白設置的，它在這方面發(fā)揮著積極有效，甚至是不可代替的作用。