身韻與基訓(xùn)結(jié)合訓(xùn)練的重要性

■王星

身韻與基訓(xùn)結(jié)合訓(xùn)練的重要性

■王星

中國古典舞基訓(xùn)和身韻課是完成中國古典舞劇目的兩門重要組成課程，二者的訓(xùn)練目的雖不同，卻有著相互關(guān)聯(lián)，相互依托的關(guān)系。因此在中國古典舞基訓(xùn)課的訓(xùn)練中，如何將身韻的元素、韻律融合到組合中去。如何讓學(xué)生更細(xì)膩的完成每一個技術(shù)技巧的訓(xùn)練，最終完美呈現(xiàn)在舞臺上，將是一個值得我們進(jìn)一步思考的問題。本文將以此為切入點，分三個部分淺析身韻與基訓(xùn)結(jié)合訓(xùn)練的重要性。

中國古典舞身韻基訓(xùn)

中國古典舞是中國極具特色的舞蹈種類之一，它的演繹要求舞者達(dá)到“神形兼?zhèn)?、?nèi)外統(tǒng)一、身心并用”。而中國古典舞基訓(xùn)課是舞蹈中專階段一個十分重要的課程，除了練習(xí)學(xué)生肢體的基本功、身體的各項能力外，更重要的是結(jié)合中國古典舞的“形、神、勁、律”將內(nèi)在的韻律與肢體的動律相結(jié)合進(jìn)行訓(xùn)練，才能夠真正達(dá)到中國古典舞基訓(xùn)的訓(xùn)練目的。在大多數(shù)地方中專舞蹈院校，是將身韻和基訓(xùn)分為兩門獨立的訓(xùn)練課程，兩者所訓(xùn)練的著重點雖不相同，如“身韻課”著重于古典舞的元素及韻律訓(xùn)練，即“神”的培養(yǎng)；而“基訓(xùn)課”更注重身體的技能及素質(zhì)訓(xùn)練，即“形”的塑造。兩者訓(xùn)練目也有相同之處，但往往在訓(xùn)練過程中忽略二者的融合性，使之成為后期劇目排練中出現(xiàn)的學(xué)生“不會跳舞”的必然性。也就是說，到最后學(xué)生呈現(xiàn)出的只有古典舞的形，卻忽略了古典舞的神。

因此，在中專階段古典舞基訓(xùn)課的訓(xùn)練中，除了強調(diào)動作的規(guī)范性和技術(shù)性之外，更要在訓(xùn)練過程中體現(xiàn)中國古典舞的風(fēng)格性即 “心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”的韻律運用。

一、基訓(xùn)課中“呼吸”的作用

在中國古典舞基訓(xùn)中任何動作都離不開“呼吸”，“呼吸”自始至終貫穿著所有的動作，從動作的起始、連接以及舞姿中都需要運用呼吸來傳神?！昂粑笔枪诺湮枭眄嵲刂幸粋€十分重要的部分，很多動作的延伸、造型以及舞姿之間的連接都需要運用“呼吸”來帶動，“呼吸”的快慢、長短、輕重等都決定著外在動作和內(nèi)在情感的表達(dá)，相同的動作會因為不同的呼吸展現(xiàn)出不同的情緒。學(xué)生在身韻課中可能會注重強調(diào)呼吸的練習(xí)，但是在基訓(xùn)課中往往將大多數(shù)注意力投入到身體的技能中，例如腿的高度、旋轉(zhuǎn)的圈數(shù)等等，與古典舞的意韻斷裂開了。

控制組合中，不能只注重腿部的高度，忽略動作過程中舞姿連接的韻律。而所有的動作起始、連接都需要由呼吸的貫穿來完成，而非單純的完成身體的控制訓(xùn)練，這不足以達(dá)到訓(xùn)練的完整性。因此，在單一的控制組合中注重“呼吸”運用，不僅可以通過呼吸將動作延伸、與動作之間相互連接和轉(zhuǎn)換，還能夠使動作幅度變大，從而使組合變得圓潤豐滿有韻味。

不同組合所運用的呼吸也不一樣?？刂平M合中需要長節(jié)奏、舒緩的呼吸，幅度也相對較大，有的需要將呼吸呈現(xiàn)在動作肢體上，比如用上身的“沉”加以踏步蹲來表現(xiàn)舞姿中的“呼吸”；而在跳躍組合中“呼吸”需要簡單明快、幅度小。比如在小跳組合中“小射雁跳”接正步蹲再接“小射雁跳”的一個連續(xù)舞姿的轉(zhuǎn)換，需要在蹲的同時短促的“沉氣”，接著跳起時“提氣”，在配合上身舞姿“雙晃手”，才能夠使此類連續(xù)動作變得鮮活飽滿，流暢自如。

二、基訓(xùn)課中“圓”的運用

中國古典舞的最具特點的應(yīng)當(dāng)是身體對“圓”的展現(xiàn)，充分體現(xiàn)了中國“仁和”的精神境界，學(xué)生在訓(xùn)練時除了在身韻課中強調(diào)身體呈現(xiàn)出不同的“圓”，同樣在古典舞的基訓(xùn)中“圓”的表達(dá)也是很重要的。無論是肢體展現(xiàn)出的圓形姿態(tài)，還是每一個連續(xù)動作所呈現(xiàn)出的“圓”的運動軌跡，都應(yīng)該使學(xué)生在完成組合中的規(guī)范性動作以外更注意完善的地方。

“圓”在中國古典舞基訓(xùn)的訓(xùn)練中也是屢見不鮮。比如在組合中利用雙晃手作為連接動作接旋轉(zhuǎn)技巧，這是手臂劃出的“立圓”路線，很多學(xué)生只是機械的完成“雙晃手”這個動作，而不能把身韻課中的“含”、“仰”、“旁提”這些基本元素做出來，使組合生硬得變?yōu)閱渭兊纳眢w技巧，少了舞姿的韻味。再例如在把上的控制組合中踏步翻身的練習(xí)：單手按掌踏步出斜探海接立半腳尖，此時，在舞姿轉(zhuǎn)換之間便需要利用“圓”的運動軌跡將動作連貫起來，向后翻身到胸腰，雙手經(jīng)過立圓再翻回到反面的踏步蹲。只有結(jié)合身韻的元素訓(xùn)練，才能將舞姿動作和技術(shù)技巧合二為一，使動作看上去不那么僵硬且有韻律。因此，在課堂教學(xué)中要求學(xué)生的動作必須遵循“圓”的運作軌跡來凸顯中國古典舞的韻味和審美是必要的。

三、基訓(xùn)課中“腰”的呈現(xiàn)

“腰”不僅是身韻元素形成的出發(fā)點，更是保持全身重心和平衡的主要關(guān)節(jié)。在中國古典舞基訓(xùn)訓(xùn)練中，軟度、控制、技巧都離不開腰的運用。在古典舞身韻中如“提、沉、含、腆、移、旁提”等這些基本元素以及欲左先右、欲前先后、等一些基本運動規(guī)律都是由腰為力點，配合氣息加以完成的。因此可以看出“腰”是身韻課及中國古典舞基訓(xùn)課這兩門專業(yè)課的契合點，只有將二者靈活自如的結(jié)合在一起才能達(dá)到古典舞基本功的訓(xùn)練目的，最終呈現(xiàn)在劇目表演中。

我在編排群舞《傳習(xí)》中，有一段是老師指導(dǎo)學(xué)生上課的場景，整個動作編排都結(jié)合大量的腰部動作。而在排練過程中，例如一個踏步翻身接臥魚兒的動作，有的學(xué)生是因為腰部的軟開度、控制能力問題、有的是因為缺乏腰部發(fā)力方法問題，在排練中出現(xiàn)了明顯的動作完成不理想的問題。如果在平時的課堂訓(xùn)練中多注意對腰的訓(xùn)練，在排練中就不會浪費太多時間在訓(xùn)練基本動作這個問題上。所以，在日常的訓(xùn)練中不要忽略動作過程中腰的發(fā)力方法、控制力，要與氣息、圓的運動軌跡相結(jié)合，注重過程，使動作不缺少韻律。反之，忽略這幾點將使動作空洞無感，技巧成了機械式的肢體動作。所以我認(rèn)為在中國古典基訓(xùn)課的訓(xùn)練中強調(diào)與身韻課的相互滲透是必要的。從每一個銜接的舞姿過渡到技巧都應(yīng)該貫穿身韻的 “氣”與“神”，只有這樣才能將古典舞基本功的訓(xùn)練運用到舞蹈表演中。

結(jié)語

綜上所述，將古典舞身韻與中國古典舞基訓(xùn)有效的結(jié)合在一起，無疑是對演繹古典舞劇目提供了堅實的基礎(chǔ)。在基訓(xùn)課堂中，不僅要訓(xùn)練規(guī)范扎實的身體素質(zhì)能力和技術(shù)技巧，更要將肢體的訓(xùn)練融合古典舞的風(fēng)格韻律與舞姿的表現(xiàn)力，將身韻滲透在訓(xùn)練的過程中，體現(xiàn)中國古典舞的精髓所在。只有這樣才能夠培養(yǎng)“舞蹈專業(yè)的學(xué)生”而非“舞蹈機器”。

1.《中國古典舞基訓(xùn)教學(xué)與教法》[M]彭玉杰李寶祥著吉林大學(xué)出版社2005年5一版

2.《中國古典舞身韻教學(xué)法》[M]唐滿城、金浩著上海音樂出版社2004年9月第版

3.《中國古典舞基本功訓(xùn)練教程》[M]王偉著高等教育出版社2004年9月第一版

4.《中國古典舞基本功訓(xùn)練教程》[M]王佩英著上海音樂出版社2004年4月第一版

5.《中國古典舞身韻在古典舞基訓(xùn)中的探索與思考》[D]楊菁菁四川師范大學(xué)2014