科學(xué)的自然演唱的“平衡”

左新悅

(河南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院 河南 新鄉(xiāng) 453000)

科學(xué)的自然演唱的“平衡”

左新悅

(河南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院 河南 新鄉(xiāng) 453000)

聲樂演唱是一門綜合的藝術(shù)，需要演唱者既要擁有深厚的音樂基礎(chǔ)，又要擁有較強(qiáng)的文化修養(yǎng)，進(jìn)而聲樂的學(xué)習(xí)具有復(fù)雜性、長期性、抽象性等特點(diǎn)。對于聲樂學(xué)習(xí)的復(fù)雜性與抽象性而言，需要在抓住聲樂學(xué)習(xí)的基本規(guī)律中進(jìn)行。

聲樂學(xué)習(xí);平衡

1 科學(xué)的自然演唱階段的基本特點(diǎn)

科學(xué)的自然演唱階段，其聲音技巧比較純熟，能演唱各種風(fēng)格的聲樂作品，自由游走于各種唱法之間。演唱是一種表演藝術(shù)，唱只是其中的一部分，演在其中也占據(jù)著重要的分量。這一階段表現(xiàn)為綜合演唱的能力較為欠缺，主要表現(xiàn)在：唱與形體動作之間的矛盾；自身局限性與戲歌人物塑造之間的矛盾。針對這樣的問題，需要在歌唱中逐步加入表演的成分，使作品變得更加鮮活，形成具有自我風(fēng)格的演唱。同時要突破自己性格的局限性，逐步塑造不同性格的人物形象。

2 科學(xué)的自然演唱階段平衡的建立

針對科學(xué)的自然階段演唱的基本特點(diǎn)，需要不斷學(xué)習(xí)表演，并且突破自身性格與技術(shù)的局限性，嘗試歌劇中不同角色的表演，在登臺演出中把握動態(tài)中的平衡，不拘泥于任何微小的失誤。同時較好的表演可會促進(jìn)歌唱技能的升華。

首先，學(xué)習(xí)基本的舞臺表演。據(jù)大多數(shù)調(diào)查報告顯示，我國教育體制之家的學(xué)員，其大創(chuàng)造性都較弱。如若沒有大量基本表演的培養(yǎng)，以及長時間的演出積累，其舞臺表演勢必會陷入窘境。第一，在學(xué)習(xí)表演之前，應(yīng)該先進(jìn)行一些基本的形體訓(xùn)練或是學(xué)習(xí)一些舞蹈組合，這樣肢體不協(xié)調(diào)者可以協(xié)調(diào)好肢體，肢體協(xié)調(diào)者會得到更多美的提升。歌唱所需的肢體肌肉處于松弛且自如的狀態(tài)中。第二，大量模仿歌唱家的表演，這里重點(diǎn)模仿其歌唱中的表演。俗話常說：“巧婦難為無米之炊”，而表演也是這樣的，沒有基礎(chǔ)表演的感性積累，很難擁有自身的再創(chuàng)造，同時在模仿的過程中也要循序漸進(jìn)，逐步協(xié)調(diào)唱歌與形體動作之間的平衡。對于美聲唱法而言，西洋的戲劇由于戲劇場景的再現(xiàn)；唱法強(qiáng)調(diào)致遠(yuǎn)以等特性，其舞臺表演相對于中國戲劇勢適更加強(qiáng)調(diào)寫實(shí)的特性。所以應(yīng)該注意創(chuàng)造力與想象力的培養(yǎng)。

其次，表演技能的遷移和再造。在大量的積累了豐富的表演材料之后，可以將所學(xué)的技能適當(dāng)?shù)倪w移至所需要的情景中，并且要遵循歌曲意境與劇本的框架經(jīng)行細(xì)致的設(shè)計(jì)與編排。第一，在演唱歌曲時，要根據(jù)歌曲的風(fēng)格選擇適當(dāng)?shù)男误w動作。西洋歌曲的肢體的動作基本上都要盡量夸張與直接，中國歌曲的肢體動作基本遵循欲揚(yáng)先抑的準(zhǔn)則。同時根據(jù)歌曲的情緒與層次安排肢體動作，例如東北民歌《看秧歌》，其歌曲情緒較為歡快，唱到“試新頭、帶金簪兒、瓜子兒臉賽粉團(tuán)兒”時動作不能太多，但是要干脆利落，才能表現(xiàn)出女兒打扮時的興高采烈的心情。雖然這首歌曲整體的情緒較歡快，但是也有節(jié)奏與情緒放緩的地方，不能完全采用干脆利落的動作，當(dāng)唱到“那邊的獅子還會抖落毛啊”時，歌聲與動作都要放得舒緩并且稍微停滯，才能表現(xiàn)出剛看到耍獅子時內(nèi)心驚訝的心情。第二，選擇符合個人性格的戲劇人物進(jìn)行演出。飾演歌劇人物時，常常要求演員與角色統(tǒng)一，藝術(shù)與生活統(tǒng)一，體驗(yàn)與體現(xiàn)統(tǒng)一。這些統(tǒng)一需要進(jìn)過長時間的思考與排演才能達(dá)到，但是如若演員是本色出演或是飾演相同的人生經(jīng)歷時，那么就不需要消耗太多的時間，只需之間飾演或是喚起曾經(jīng)的生活經(jīng)歷即可，并且要提醒自己的是藝術(shù)源于生活又是高于生活的，一定要把進(jìn)行適當(dāng)?shù)目鋸垺５谌椦菪愿穹床钶^大的歌劇人物時，需要花時間磨合“自我”與“他我”之間的關(guān)系。慢性格的人其發(fā)聲與行腔的速度較慢，若是飾演性格火爆的角色，必會提高其演唱水平。

再次，注重彩排和排演。第一，對于演唱而言，彩排可以減少因上臺緊張而引起的肌肉僵硬等不自然狀況，同時在彩排時要注重在歌唱完畢后鞠躬謝幕的動作，以及演唱間隙上下舞臺時，始終保持挺胸抬頭且充滿自信。第二，對于歌劇人物塑造的排演，在排演時最好都穿著演出服進(jìn)行，既可以更快地進(jìn)入情景，又可以更好的塑造人物。例如歌劇《白毛女》中穆仁智的扮演著在排演中若穿著大衫進(jìn)行，當(dāng)他坐下的時候，可以撩起大衫的后半片兒，會更加能反映出來那個年代人們?nèi)粘Ｉ畹牧?xí)慣。排演中自身不僅要投入演出中，而且特別注意交流，尤其是與自己有對手戲的演員，兩人之間既要銜接好又要相互激發(fā)對方的表演欲望，要特別注意位置的調(diào)度與戲劇發(fā)展的變化。例如歌劇《費(fèi)加羅婚禮》第一幕第一場戲，費(fèi)加羅需要在走著量著尺寸，蘇珊娜在一旁看著自己的婚紗并且央求費(fèi)加羅看自己的婚紗，此時兩位演員應(yīng)處于舞臺的兩側(cè)。之后費(fèi)加羅贊美蘇珊娜穿婚紗的樣子，并且兩個人同時說多么美好的一天，飾演費(fèi)加羅的演員會在歌唱中逐漸走進(jìn)飾演蘇珊娜的演員，并且兩位演員最終相擁在一起，贊美此刻的美好。

再次，正式演出時擁有冷靜的頭腦、飽滿的熱情和平靜的心態(tài)，并且不拘泥于小錯誤的出現(xiàn)。上舞臺正式演出時，一定要放松心態(tài)，因過于緊張的心情會促使身體肌肉的緊張進(jìn)而影響正常的表演。將熱情與注意力完全投放于作品的詮釋和演繹中，將自己置于仿若無人的狀態(tài)，演唱定會呈現(xiàn)出預(yù)期的效果。在多次登臺演出后，逐步形成適合自己的演出方式與方法。

3 由科學(xué)的自然演唱階段反觀聲樂的學(xué)習(xí)

聲樂的學(xué)習(xí)是一個漫長且復(fù)雜的過程。其中發(fā)聲技能的建立是將錯綜復(fù)雜的技能逐漸匯聚在一起，無論其中的過程多么復(fù)雜，而最終的目的都是能站在舞臺上完整的詮釋歌曲，或是成功的塑造歌劇人物。所以，首先從聲樂技能上而言，要根據(jù)個人的生理?xiàng)l件、性格特點(diǎn)以及氣質(zhì)風(fēng)度進(jìn)行訓(xùn)練與自我訓(xùn)練，在錯綜復(fù)雜的技能學(xué)習(xí)中找到合適自身的學(xué)習(xí)切入點(diǎn)，以點(diǎn)帶面式地學(xué)習(xí)聲樂，最終解決發(fā)聲問題擁有美好的聲音。其次，要注意表演經(jīng)驗(yàn)的積累。在不自然的發(fā)聲階段的學(xué)習(xí)中，可以在歌唱中不斷參入表演，甚至是飾演一些唱段難度較小的歌劇人物，不斷地積累表演經(jīng)驗(yàn)。最后，無論是歌唱技能的掌握，還是表演經(jīng)驗(yàn)的積累，都要把握量與度的平衡，保證在良性循環(huán)中進(jìn)行提高。

[1] 《表演藝術(shù)教程——演員學(xué)習(xí)手冊》林洪桐著

[2] 鄒長海.聲樂藝術(shù)心理學(xué)人民音樂出版社.2000

[3] 潘乃憲.聲樂探索之路上海音樂出版社.2003

[4] 聲樂知識河南文藝出版社.2013

左新悅，女，河南省濟(jì)源人，河南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院本科，研究方向：聲樂演唱。

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1672-5832(2016)07-0204-01