高校聲樂教學小議

段婷婷

(商丘師范學院音樂學院，河南 商丘　476000)

?

高校聲樂教學小議

段婷婷

(商丘師范學院音樂學院，河南 商丘476000)

摘要：在高校的音樂教學中，聲樂教學占據著主要的地位。隨著時代的進步和社會的發展，一直沿用以前單一死板的教學方法和教學理念，將會阻礙聲樂教學的發展。在教學中，必須運用科學有效的教學方法，不斷地總結更新教學手段、積攢經驗，提高教學質量，否則很難取得好的教學成果。

關鍵詞：高校；聲樂教學；小議

聲樂教學是一門以聽覺訓練為主、視覺訓練為輔的技能性課堂，包含諸多因素。所以在聲樂專業教學中，如果不能有效地合理地授課，將很難取得教學上的成效。教師對學生傳授知識、培養能力和學生掌握教學的有效知識量(即新觀點、新材料、學生不知、不懂的，學生有所得、有所感的內容)的程度達到了有效教學時間和總教學時間的最大比值，最大限度減少教學浪費的過程。所以我們要不斷地總結自己的教學，從中發現問題，解決問題，在問題中不斷地成長和完善。以下就是我近期教學中的小總結。

一、因材施教，調動學生的歌唱性

什么是因材施教？因材施教是教學中一項重要的教學方法和教學原則，在教學中根據不同學生的認知水平、學習能力以及自身素質，教師選擇適合每個學生特點的學習方法來有針對性的教學，發揮學生的長處，彌補學生的不足，激發學生學習的興趣，樹立學生學習的信心，從而促進學生全面發展。可以看出，在教學中是要結合學生自身的特點來授課的。我們的聲樂教學更是這樣。聲樂教師在教學的過程中會遇到各種各樣的學生。有女高音、男高音、女中音、男中音。我們不能把他們都教成了一個聲部。根據不同的條件和發聲技巧，運用不同的手段去啟發學生，解決學生的問題。

僅僅因材施教解決問題還是不夠的，還要調動學生的歌唱性。聲樂教學需要培養學生的歌唱性。聽覺、氣息、聲音共鳴、歌唱語言、音樂情感都包容在感覺中，單單只有聲音的歌唱時很無味的。因此,教學中可將整體感覺的培養作為一種教學模式,圍繞這個模式進行教學,使學生盡快掌握歌唱的方法,促進聲樂學習效率的提高。

二、增強學生的自信心，加強示范

聲樂是一門綜合的表演藝術，一個好的歌唱者，不僅要有良好的聲音天賦和音樂修養，還要有良好的心理素質。良好的心理素質需要建立在歌唱者充滿自信的狀態下。歌唱者擁有良好的演唱動機的同時還要不斷地增強自己的自信心，要把自己盡心苦練的完美聲音展現在聽眾的面前。克服緊張心理，相信自己是舞臺的主人，全身心地投入到作品中，把聽眾全部帶入到自己的音樂當中，讓聽眾和自己一起享受藝術。

教師的正確示范對學生也是很重要的。聲樂本身就是一門很抽象的藝術，是無形的。教師在教學的過程中大部分是靠一些示范來激發學生的。示范是一種最直接、最高效的重要教學手段。教師想讓學生唱出正確的聲音，除了一些形象的語言描述發生的動作之外，更重要的就是教師的示范，讓學生模仿，從而快速地找到正確的聲音。我在教學的過程中就遇到過這樣的情況。有一名女學生，是女高音。她在歌唱的過程中聲音總是靠后，再找一種她認為的美聲聲音。于是我就給她做了兩種聲音。一種是她那樣的美聲聲音，一種是很放松的美聲聲音。讓學生自己判斷那種是舒服的，然后再通過一些理論的講解，結合著我自己的示范，最終讓學生明白了自己對聲音的誤區。

三、重視學生課后的練習

聲樂教學中，如何指導學生課后的練習，是完成教學任務，達到教學目的的一個重要環節。學生通過課后的大量練習，能夠鞏固課堂上的知識，提高聲樂演唱技能。這么多年的教學經驗告訴我，大部分學生的課后練習都是懶散、盲目地，甚至就沒有課后練習。俗話說的好：“師傅領進門，修行在個人”。課后練習直接關系到教學的成功與否。

(一)基礎性的練習。

歌唱者都知道，提高呼吸的控制能力、協調各個發聲器官的運用、語言發音的練習、形體表演的練習等等，這些都是歌唱者需要天天練習的基本功。但是很多學生由于種種原因不能夠堅持，甚至忽略不練。

(二)聲樂作品的預習。

教師給學生的聲樂作品一般都是秉著由淺到深，由易到難的原則，結合學生目前的問題，有針對性的布置作業。這個重擔是由教師來完成的。但是學生也不只是只把歌曲學會就可以了。還有很多的課后工作要做。比如作品的演唱風格、背景、情感、曲式分析，還有些外國作品的語言等等這些問題都是需要學生在課下就提前準備好的。如果老師不提醒學生進行這方面的預習，大部分學生是不會想到這些的。

(三)做好監督工作。

很多教師在教學的過程中只是一味地布置作業，還有的教師在布置作業的時候也很全面，但是卻忽略了作業的檢查，導致有些學生就放松了。針對這樣的問題，我有幾點建議，供大家參考。一是通過課堂上的演唱效果檢查課后的練習情況。二是利用課余時間不定時地抽查。三是利用現代的微信小視頻，讓學生經常反饋練習的視頻。四是提交課后練習心得。

四、培養學生善于總結

真正意義的總結，應該是對過去一段學習進行認真回顧，找出成功的經驗以及失敗的教訓。一句話，就是無論是成功還是失敗，都應該找到真正的原因。聲樂學習中的總結也是很重要的。學生在學習聲樂的過程中會遇到很多的問題，遇到問題就要解決問題，結合聲樂理論知識與自己的切身體會，找到自己真正的誤區或者是錯誤觀念，讓理論知識變得更加的清晰、理解的更加深刻。這樣在歌唱的過程中才會游刃有余。在聲樂學習和演唱歌曲的過程中，找到問題出現的原因和根源，并對癥下藥，解決它，這樣堅持不懈的改正，就一定會使自己的歌聲更加美好。我在教學的過程中就要求學生學會總結，針對每一節課的收獲、理解進行總結，針對課后練習時遇到的問題進行歸納總結，對在老師講解后自己的理解與體會進行總結。并且經常查看和翻閱自己的總結。這樣經常地總結，不但自己的歌唱能力提高了，學會了自己調整自己的歌唱狀態，而且對學生們將來走上教學工作崗位，為如何教學生也能積攢很多的經驗和方法。

在聲樂教學的過程中，我也是在不斷的總結和積攢經驗，目的就是能夠保證我的教學質量，實現教學目標，培養出更多更優秀的聲樂人才。以上是我這一段時間的教學總結，有不足的地方希望大家多多指正。

參考文獻：

[1]沈湘：《沈湘聲樂教學藝術》[M]上海：上海音樂出版社，1998年。

[2]周小燕 《聲樂基礎》[M]北京：高等教育出版社，1990年。

[3]石惟正 《聲樂教學法》[M]天津：百花文藝出版社，1996年。

中圖分類號:G642

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X(2016)04-0179-01