雞鳴富貴

中國雞文化源遠流長，內涵豐富多彩。我國甲骨文中就已有“雞”文字出現。雞是人類最熟悉的家禽，它同人類的關系非常密切，長期以來都被賦予了各種吉祥寓意。因而，以雞為內容的藝術作品盛行不衰。

在中國的傳統文化中，雞是一種身世不凡的靈禽，鳳的形象即來源于雞。《太平御覽》記載：“黃帝之時，以鳳為雞。”傳說雞為日中鳥，雞鳴日出，帶來光明，能夠驅逐妖魔鬼怪。我國古代特別重視雞，稱它為“五德之禽”。西漢韓嬰在《韓詩外傳》中謂雞有“五德”：“君獨不見夫雞乎？頭戴冠者，文也;足傅距者，武也;敵在前敢斗者，勇也;見食相呼者，仁也;守夜不失時者，信也。雞有此五德，君猶日瀹而食之者，何也？則以其所從來者近也。”正因如此，有詩贊曰：“意在五更初，幽幽潛五德。瞻顧候明時，東方有精色。”雄雞司晨，守夜有時，因而古代帝王以雞為侯。雞守時有信的美德，贏得了人們的贊譽，享有了農歷正月初一謂之“雞日”的美名。晉董勛《答問禮俗》記載：“正月初一為雞日，正旦畫雞于門。”魏晉時期，雞成了門畫中辟邪鎮妖之物。晉代《拾遺記》關于堯舜時代重明鳥的傳說，講雞“使妖災群惡不能為害”，反映元日刻木鑄金為雞置于戶首，或畫雞于牖上的風俗，雞成為辟邪的靈物。南朝梁宗懔《荊楚歲時記》也有“正月一日……貼畫雞戶上，懸葦索于其上，插桃符其傍，百鬼畏之”的記載。又因“雞”與“吉”諧音，被人們賦予吉祥寓意，故雞的形象在中國的傳統文化藝術中被廣泛應用，流傳至今，寓意吉祥美好。

雄雞形體高大英武，有雄赳赳氣宇軒昂之態。唐代詩人李賀有“雄雞一唱天下白”的詩句，寓意雞鳴將旦、光明到來之意。因公雞的“公”與功名的“功”同音，鳴叫的“鳴”與功名的“名”同音，公雞打鳴則寓意功名;牡丹喻富貴，雄雞與牡丹組成圖案寓意“功名富貴”;“雞”與“吉”諧音，雞與牡丹組合又寓意“吉祥富貴”。此外，還有繪雄雞與雞冠花，寓意“官上加官”;繪一雄雞引頸高鳴，旁有五只小雞，寓意“教子（小雞）成名（鳴）”;繪雞與荔枝，寓意“大吉大利”;繪兩只雄雞相斗，寓意“英雄斗志”;繪雄雞立于石上，寓意“室（石）上大吉”、合家安康等等。

因此，在中國國畫中，雞的題材有著雞鳴富貴、室上大吉、大吉大利、吉祥如意、金雞報曉、聞雞起舞等吉祥寓意，從古至今深受畫家和世人的喜愛。見于記載的畫雞作品，最早是漢代的門神畫。兩晉南北朝時，一些文士創作了相當數量帶有雞形象的人物畫，如張僧繇所繪《梁宮人射雛圖》等。唐代，畫雞已不僅僅是一種個別的繪畫題材，它和其他翎毛、花卉、草蟲等題材形成了獨立的畫科——花鳥畫，使這一畫科專業化、行業化，這是古代花鳥畫史的新開端。畫家常常把雞置于生機盎然的花竹叢中或與其他家畜相伴，表現出和諧的自然生態。五代畫家開始注重細致入微地刻畫雞的外部特征和好斗的特性，為宋人的寫實藝術奠定了基礎。如南唐畫家梅行思，最擅畫雞，世稱“梅家雞”“工畫斗雞，至于爪起項引，回環相擊，宛有角勝之勢。”僅《南宋館閣續錄》記載就有他的雞圖8幅以及《子母雞》《斗雞》《護雛雞》等十數幅，將雞的護雛、啄食、聚散、爭斗等種種形神，無不曲盡其態、細致入微地表現出來。

宋人畫雞基本秉承了五代的傳統。題材上雛雞遠多于家雞;創作手法上，大多以精工細致的設色畫為主流。刻畫精細入微，賦彩華麗秀雅，風格工麗。例如宋徽宗趙佶著名的《芙蓉錦雞圖》，畫面出神地描繪了一只羽毛斑斕的錦雞，飛臨芙蓉枝頭，回首望向一對翩翩飛舞的蝴蝶。臺北故宮藏宋人畫子母雞圖中，一只母雞引領五只幼雛在地上漫步啄食。母雞目光充滿慈愛，小雞依偎在母親的羽翼下，顯得稚嫩怯弱。子母雞除蘊含五子登科之意，還表現母雞帶著雛雞四處覓食、其樂融融的田園生活。該畫對明成化皇帝影響很大，以至于誕生了著名的明成化斗彩雞缸杯。南宋畫家李迪《雞雛待飼圖》，以寫實手法描繪了兩只憨態可掬的雛雞，一只站立，一只半臥，均張嘴待哺，一副等待母雞飼喂的天真模樣，刻畫細致入微，形象生動自然，后人譽為“神品”。元代王淵有《桃竹錦雞圖》，以秀潤的筆墨描繪錦雞棲息于桃竹湖石間梳理羽毛，注重細節表現，較宋人更加樸素、雅致，更接近文人逸士的審美情趣。明宣宗朱瞻基的《母雞圖》，公雞與母雞帶領幼雛在草地上覓食，呼哺育幼之情，躍然紙上。取材日常生活，宣揚家庭倫理，具有教化功能。明代畫家沈周頗愛畫雞，傳世以雞為主題的畫不下十余幅，如藏于上海博物館的《雄雞芙蓉圖》、臺北故宮博物院的《畫雞圖軸》等，用筆簡括，在水墨濃淡干濕的變化中，呈現雞圓渾身軀以及羽絨蓬松的質感，充分流露出筆墨趣味，開創了寫意禽鳥畫風格，對后世影響頗大。明代畫家周之冕《蕉石群雞圖》則用子母雞的題材來表現雞之“仁”德，慈母情態躍然紙上。明末清初畫家、書法家、清初畫壇“四僧”之一的八大山人朱耷亦有《雄雞圖》傳世。他畫雞往往用筆簡練，不刻意寫生，追求“脫略形似”，雞的造型皆以直率、方折而極簡的墨筆為之，造型夸張，眼睛和嘴都畫成超脫現實的方形，顯得冷峻孤傲，格外引人注目，甚至頗有幾分禪意。清代宮廷畫家郎世寧《錦春圖》，描繪錦雞立于石上，寓意室上大吉。清代華喦《錦雞竹菊圖軸》，描繪了風中錦雞的錦繡寒芳。清代居巢《菊下雞雛》表現母雞護雛的慈愛天性。清末畫家任頤（伯年）有《棕櫚雞圖》《艷秋雙吉圖》《鳳仙雞石圖》《菊花白雞圖》傳世，以“沒骨法”畫雞，充分利用水和膠的作用，雞毛用濃墨渲染，雞尾以運筆速度極快的干擦而成。所畫之雞靈活生動、清雅和諧，具有西洋水彩畫的效果，對后世影響深遠。吳昌碩的《雞菊圖》粗放厚重，一洗畫壇纖弱風氣，開一時新風。而近現代如齊白石、徐悲鴻、李苦禪、潘天壽、黃胄、林風眠、葉淺予、王雪濤、程十發、江寒汀等大師所繪之雞，則更是為世人所熟知、喜愛和贊賞。

下面就我院所藏清至民國時期部分繪雞畫作略作介紹，以饗讀者。

1、金子陶設色雞石圖紙本立軸（圖1）

高159厘米，寬45.5厘米。畫面為稀疏的草樹叢中一石高立，一只雄雞立于石上，俯身向下凝視，紅冠黃啄，雙目圓睜，羽毛奓起，雙翅貼身，黑尾高翹，似欲捕食，或欲斗敵，氣勢凌人，生動形象。矮小的樹干以濃墨涂繪而成，以橙彩點繪樹葉，布局疏密有致。矮小的草樹使立石更顯高聳，襯托出雄雞高高在上、俯視天下、斗志昂揚的不凡神態。畫面右上角題識“子陶金镕鼎寫”，鈐“金镕鼎”（白文）印。有黃慎畫風，筆法洗練，形象概括，畫風潑辣。

金子陶，即金镕鼎，號子陶。清代畫家。祖籍浙江，出生于河南，流寓清苑，一說流寓天津。揚州八怪黃慎弟子，工寫意人物、走獸，偶作山水花鳥。頗具超俗氣韻。

2、金夢石設色雞菊圖紙本立軸（圖2）

高147厘米，寬39厘米。畫面中部繪怪石之一角，石上盛開四朵黃菊。石左下方盛開數朵紅菊。菊之枝葉均以水墨涂抹而成。石下繪子母雞圖，一只母雞引領三只雛雞覓食信步，母雞回首凝視三子，含情脈脈，母性畢現。三只雛雞錯落分布，分別為黑、白、黃色，毛茸茸的，令人喜愛。一派秋高氣爽的田園樂趣。繪畫工致，形態畢現，具有海派繪畫的韻味。畫面左上角題識“秋耀金華。夢石寫”，鈐“金龢之印”（白文）印。

金夢石（1869—1952），名龢，字夢石，以字行，江蘇吳縣人。清末民國書畫家，上海書畫研究會會員，海上畫派代表人物之一。工人物、花卉、翎毛。寫意畫，蒼莽簡率，筆意奔放，極具高致。工細畫，形神必肖，栩然若生。畫格有兩種，一為寫意類，則蒼莽簡率、筆意奔放;一為工致類，形神畢肖。1910年，上海成立“海上書畫研究會”，金夢石為其成員。1952年，他以83歲高齡作富貴大吉扇面、錦鱗翠羽立軸，之后不見其作品。

3、趙乙青設色雞石牡丹圖紙本立軸（圖3）

高113厘米，寬55.5厘米。畫面中部一只大紅公雞立于石上，紅冠紅背，黑腹黑尾，黃啄黃腿，俯首左望，尾羽聳翹，羽毛畢現，神態十足。石下兩朵紅白牡丹盛開，葉片以綠彩涂抹。左上角一只杏花含苞待放。畫面布局有致，層次分明，雄雞刻畫傳神，翎毛工致到位，配景以牡丹，一派富貴大吉之象。畫面右上角題識“歲在甲午嘉平上浣仿范玉溪先生筆敬應杏園先輩老先生大人囑。蘭汀趙乙青”，鈐“蘭汀”（朱文）、“趙乙青印”（白文）印。據落款可知，該畫作于1894年臘月上旬。

趙乙青，字蘭汀，清末畫家。擅翎毛，工山水。

4、吳伯年設色雙雞圖紙本立軸（圖4）

高122厘米，寬34厘米。畫面左上角繪老樹一角，枝葉茂密參差，有迎風飛舞之態，與明代畫家陳道復筆下樹木神似。樹枝上蜘蛛、蛛網清晰可見。樹下兩雞挺立，形態獨特，藍冠、白羽、黑趾，一昂首仰望，一俯首下視，雙翅后背，悠然自得，寓意雙吉。雞下草石以水墨點涂而成，看似簡單卻形態皆出。畫面右上角題識“仿白陽山人法。伯年寫”，鈐“吳伯年印”（白文）、“伯年長壽”（朱文）印。

白陽山人即明代畫家陳道復，初名淳，字道復，后以字行，號白陽山人，漢族，長洲（今江蘇吳縣）人，諸生。嘗從文徴明學書畫，工花卉，擅寫意花卉，淡墨淺色，風格疏爽。亦畫山水。書工行草。后人將徐渭與其并稱為青藤、白陽，有《白陽集》。

吳伯年（1891—1975），民國時期天津著名畫家，回族。工人物、動物、山水。取法任伯年，有“南任北吳”之說。水墨師承海派。為京津畫派代表畫家之一，人稱“津門任伯年”。其畫作清逸、俊秀、栩栩如生。擅長畫人物，兼長花鳥走獸，行筆灑脫，蜚聲津門畫壇。

5、柳濱設色雙雞梅花圖紙本立軸（圖5）

高141厘米，寬41厘米。一樹梅花獨自盛開，枝干佶屈，梅花朵朵，略施淺淡顏色，凸顯百折不撓氣勢。梅下石上兩雞前后而立，雄雞低首俯視，一足著地，一足縮起，動態十足。母雞回首作啄癢狀，悠閑自得。整體色調暗淡冷艷，布局層次分明，結構錯落有致。畫面左上角題識“庚辰清明前百角上漁笙柳濱”，鈐篆書“柳濱”（白文）印。據此可知，該畫作于1940年清明節前。梅花是中國十大名花之首，與蘭花、竹子、菊花一起列為四君子，與松、竹并稱“歲寒三友”。在中國傳統文化中，梅花具有高潔、堅強、謙虛的品格，開百花之先，獨天下而春，給人以立志奮發的激勵。時值日軍侵華之際，作者以寒梅、雙雞作畫，其寓意不言而喻。

柳濱（1887—1945），字漁笙，浙江寧波人，寓居上海。擅畫翎毛、花卉、走獸、山水、人物等，私淑程璋（瑤笙），自學成才。與程璋（瑤笙）馳譽畫壇，有“海上二笙”之美稱。與孔小瑜等人從事新國畫運動，創作中對色彩、明暗等方面均有研究。主要作品有《書畫成扇》、《花鳥立軸》、《猴立軸》、《水鳥秋戲》、《花鳥四屏》、《國色天香》、《商山四皓圖》、《葡萄松樹圖》、《貓戲圖》、《芭蕉小狗》等。

6、趙霖設色雄雞樹石圖紙本立軸（圖6）

高149厘米，寬39厘米。古木枝干虬曲、蒼老，施赭黃色，蒼勁有力。綠葉、紅花、紫果，古樸淡雅。綠葉紅花旁，樹下圓石上，一只雄雞作飛躍狀，右爪抓石，左爪抬起，頭略前趨，雙翅微張，尾羽上翹，動態十足。雄雞跳石的瞬間被畫家描繪得栩栩如生。整幅畫給人一種古樸滄桑的感覺，有王武工整秀麗的畫風。畫面右上角題識“仿王庵老人大意西泠趙霖畫”，鈐“曉云書畫”（白文）印。

忘庵老人指清初畫家王武（1632—1690），字勤中，晚號忘庵，又號雪顛道人。吳縣（今江蘇蘇州）人。清初院畫名家。明代畫家王鏊六世孫，精鑒賞，富收藏，對于宋、元、明諸家名跡，往往心追手摹，務得其法。擅畫花鳥，風格工整秀麗。王時敏對其作品極為稱贊，認為“近代寫生，率有院氣，獨勤中神韻生動，應在妙品中”。所作花鳥，能得生趣，秀麗多姿，功力深厚，水墨沒骨多取周之冕、陸治畫法，只在點筆方面有所發展，與惲壽平齊名，亦擅詩文。傳世作品有《紅杏白鴿圖》、《花竹棲禽圖》、《松竹白頭圖》、《鴛鴦白鷺圖》等。

趙霖，字歗云、曉云，號風篁中人等，浙江杭州人。善畫，私淑程璋（瑤笙）、朱夢泉等，所作尤以花卉、山水為佳。居滬上鬻畫為業，名重一時。

7、嚴柏年設色雙雞圖紙本立軸（圖7）

高115厘米，寬43.5厘米。畫面繪雄雌雙雞于藤架之前，雄雞聳立，昂首鳴叫，黑羽黃啄，冠羽蓬松，尾羽下垂，雙足矯健有力，身體健碩，斗志昂揚，可謂“雄雞一唱天下白”。母雞紅垂、黃羽、黑翅、墨尾，作匍匐前行狀，有臣服、依偎雄雞之態。畫面左上角題識“聞聲應起舞算讓著先鞭。柏年”，鈐篆書“柏年”（朱文）印。作者借用東晉祖逖“聞雞起舞”、劉琨“著人先鞭”的典故，激勵有志之士及時奮起，發奮有為，報效祖國。畫面簡約卻主題突出，使人頓感精神鼓舞，熱情洋溢，愛國之情油然而生。

嚴柏年，河北省樂亭縣新寨鎮芍榆坨村人。冀東民國四大畫家（嚴柏年、宣道平、果樹邨、李浴星）之首，與王文燦、惠易唐、苗竹樓并稱樂亭四大畫家。平生酷愛繪畫，長于寫意，國畫、西畫均有很深造詣，以寫意花卉、山水見長。其所畫牡丹富貴生動，山水畫亦頗有氣派。善作花卉、駿馬，深受徐悲鴻賞識，曾在其一幅《游魚圖》上親筆題“游哉悠哉”四字并落款。20世紀30年代，在南京舉辦畫展，與海派畫家交流畫藝，熔南北畫風于一爐。1948年，在北京箭樓舉辦個人畫展，獲齊白石、徐悲鴻、李苦禪等人贊譽。

8、梅蘭芳設色雄雞牡丹圖紙本立軸（圖8）

高128厘米，寬66厘米。圖繪一只雄雞立于嶙峋怪石之上，俯首怒視，紅羽披身，黑尾聳立，羽毛奓起，兩腿蹲屈，雙足有力，欲捕食或斗敵狀，劍拔弩張，盛氣凌人，寓意英雄斗志，君子霸業。怪石后面牡丹盛開，團花錦簇，五顏六色，若隱若現，富貴十足。左上角題識“大丈夫寧為雞口無為牛后故有濟世之才尤貴有濟世之事業富貴功名蓋可忽乎哉。蘭芳”，鈐“瀾”（朱文）、“蘭芳”（白文）印。作者借用“雞口牛后”典故以表達作品的高潔立意，典出西漢劉向《戰國策·韓策》：“臣（蘇秦）聞鄙語曰：‘寧為雞口，無為牛后。’今大王西面交臂而臣事秦，何以異于牛后？”該畫應作于抗戰時期，圖文相配，主題鮮明，令人斗志昂揚，激情飽滿。

梅蘭芳（1894—1961），名瀾，字畹華。漢族，生于北京，祖籍江蘇泰州。中國京劇表演藝術大師。其畫清麗秀雅、神形兼備，有深厚的藝術修養。抗戰時期蓄須銘志，曾以賣畫為生計。其書法功底深厚、清靜雋秀，以行楷書為主，小楷尤精。

9、齊白石設色群雞圖紙本立軸（圖9）

高102厘米，寬33厘米。畫面簡潔，除一只雄雞和八只雛雞外，再無其他，亦無背景。除雄雞首部施以朱彩外，其余皆為水墨繪就。雄雞神態雄武，雛雞憨態可掬，令人憐愛。右上角題識“八十八歲白石老人”，鈐“老木”（朱文）印，左下角鈐“雕蟲小技家聲”印。可知時老人八十八歲，當為1952年作。作品筆墨蒼潤，具有較強的書法意趣，用筆簡練概括，形象生動活潑，充分體現了老人善于描繪鄉間風物，尤其擅長刻畫村野小動物的高超技藝。

雛雞題材承載了白石老人對中國繪畫語言和審美的探索與研究。老人最擅長畫毛茸茸的雛雞，靈動可愛，洋溢著濃濃的生機與情趣。通常皆以水墨畫成，或濃或淡，很少設色，有疏有密，千姿百態。老人熟練地掌握了墨色的濃淡干濕以及筆法的不同，把雛雞身上絨毛的質感畫得纖毫畢現。為表現雛雞稚嫩、嬌小的身體特征，老人多運用淡墨進行點染，只在雛雞的頭部、兩翅施以濃墨，不僅加強了雛雞的立體感，還避免了題材和形象過于單調之不足。

齊白石，湖南湘潭人。近現代中國繪畫大師，世界文化名人。擅畫花鳥、魚蟲、山水、人物等，筆墨雄渾滋潤，色彩濃艷明快，造型簡練生動，意境淳厚樸實。以畫蝦著稱于世，所作魚蝦蟲蟹，天趣橫生。先生主張繪畫應在“似與不似之間”，師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等，形成獨特的大寫意國畫風格，開創紅花墨葉一派。先生將淳樸的民間藝術風格與傳統的文人畫風相融合，達到了中國現代花鳥畫的最高峰。代表作有《墨蝦》等。

10、李苦禪設色雞竹圖紙本立軸（圖10）

高79.5厘米，寬42厘米。畫面上部為叢竹，以墨色濃淡表現進深與層次。竹葉飄擺，表現了風竹姿態。下部為一只雄雞矗立于草叢之中，充滿斗志，毫無懼色，其啄、眼、足皆具有鷹的雄姿和氣魄。瀟灑幾筆，繪出疾風勁草，如鋼絲般強勁有力。右上角題“勵公寫意”四字，鈐篆書“苦禪”（朱文）印。作品明顯受到了齊白石畫風的影響，繪畫手法上極為相似，皆以濃淡水墨繪成，僅在雄雞首部施以朱彩。技巧嫻熟，筆法老到，神態畢現，堪稱苦禪師的經典之作。該畫體現了苦禪師于逆境中亦不失斗志與信心的胸懷和氣魄，這正是處于困境中的中華民族所需要的民族精神和民族氣節。

苦禪師畫雞，常有鷹的氣魄。代表作有《與天同契》、《大吉圖》、《雙雞圖》等。齊白石先生曾在李苦禪《雙雞圖》上親題：“雪個先生無此超縱，白石老人無此肝膽。”對李苦禪畫雞的筆墨評價頗高。

李苦禪（1899—1983），原名李英杰，字超三、勵公。中國近現代大寫意花鳥畫宗師、現代書畫家、美術教育家。齊白石弟子。擅畫花鳥和鷹，以畫鷹著稱于世。所畫之雞亦類鷹。“硬”是苦禪師繪畫的最大特點。他用八大山人（朱耷）早期的“方筆”畫法加上自己魏碑書法的蒼勁渾厚，形成了一種貌似鐵筆鋼線的畫法，用線見棱見角。晚年常作巨幅通屏。代表作品有《盛荷》、《群鷹圖》、《松鷹圖》、《蘭竹》、《晴雪圖》、《水禽圖》等。