曹麗萍
(賀州學院,廣西 賀州 542899)
瑤族民歌的聲樂表現及傳承創新分析
曹麗萍
(賀州學院,廣西 賀州 542899)
瑤族是我國廣西地區少數民族之一,具有豐富的民族地域性文化,民族聲樂更是地域文化的重要體現之一,瑤族民歌的傳承與創新是實現民族發展的一個重要內容。文章針對瑤族民歌,分析了該民族的聲樂表現,并且簡述了這一文化的傳承創新,目的在于推動瑤族民族音樂的可持續發展。
瑤族民歌;聲樂表現;傳承;創新
瑤族是我國歷史最為悠久、遷徙空間最為遙遠的少數民族,該民族長期生存在復雜的生態環境內,這樣一來也為其創造了獨特的民歌魅力。通過相關文獻的分析可知,瑤族民歌的內容主要揭示的是瑤族人民悠久的文化底蘊,通過傳統民歌的演唱也可以研究到其中的共同點。基于此,聲樂表現需要從瑤族民歌的生活背景、曲譜文獻資料、藝術特色等方面進行分析,探究瑤族民歌聲樂表現心理、技巧、情懷,以及傳承創新的影響和實現。
瑤族民歌聲樂表現發聲方式更多的是體現瑤族語言發聲的習慣,因為該民族有非常繁瑣的遷徙歷史,且瑤族的各個分支、生存環境也不盡相同,導致瑤族語言有多個調類、調值、舒聲調和入聲調,相較于漢語四個調遠遠要多,這兩者之間也存在非常顯著的發聲區別。第一,瑤族語言內沒有類似于eh、Sh、r、zh的發音,所以,瑤族民歌聲樂發音重點在舌面與舌尖;第二,瑤族語言比較常用[-n]、[-p]、[-k]等漢語聲母為韻母的結尾,民歌的發聲也經常出現字音相連的情況,例如流傳較廣的《盤古歌》,這首歌的歌詞中:“劉三(啊)……”,“三”與“啊”都是連續發聲,使瑤族民歌演唱韻律更具特色[1];第三,瑤族人民皆能歌善舞,所以唱歌淵源主要來源于民間,所以發展過程中沒有規律的限制。瑤族男子多以山歌為主,例如《橫盤歌謠》這首瑤族民歌,演唱者便多使用真嗓,且發聲時演唱者的咽部與頸部同時發力,重點突出下顎的力量;而女聲則演唱禮儀歌,例如《請茶歌》,演唱者多使用假嗓;瑤族的老人多以祭祀歌為主,例如瑤族民歌《招禾魂》,實際演唱時,演唱者發聲多使用顫音,且刻意突出瑤族語言“吟誦”的特點,以此營造一種肅穆之感,使聽眾能夠通過演唱者的表現想象出瑤族民歌中蘊含的文化底蘊。
對于瑤族民歌中的聲樂唱腔表現,可以按照曲調的不同,將其劃分成為多個類型與風格的唱腔,例如“唱”“喊”“講”這三種風格。其一,唱。比如“吶發”類型的唱腔,就更適合比較沉郁的民歌,這一類民歌中有非常多的拖音和下滑音,例如《出外回堂歌》,這一民歌中主要體現了瑤族的祖先遷徙的過程,所以各個音節都需要進行延長,以此為“吶發”。再以“唱香哩”為例,其也屬于“唱”的一種,在演唱的風格上時輕聲吟唱型,要求演唱者的氣息連貫、平穩,可以使用裝飾音來抒發歌曲細膩的感情,比較合適的民歌為《我們的相會》,該歌曲中的“呀”“呵”“呢”等一些語氣詞使用“唱香哩”這種演唱技巧,可表達的更加婉轉、動聽[2];其二,喊。這屬于一種呼喊形式的聲樂唱法,與其相符合的曲式旋律一般都處于同一水平,要求演唱人員有持久的高呼力和爆發力,比如瑤族的《我在這邊山》這一民歌,在歌曲中,歌詞“喲嗬喲嗬”“嘿喲嘿喲”都用這種“喊”的方式完成信息的傳遞;其三,講。這是一種敘述形式的聲樂唱腔,一般是在“講”的作用下將歷史故事進行演唱,更多情況下用于宗教以及祭祀等民歌的演唱中。這種唱腔風格具有非常濃重的口語色彩,比如“還盤王愿”儀式的《流樂歌》等,都可以體現“講”這一唱腔特色。
瑤族民歌聲樂表現演繹技巧,主要是指民歌演唱時對于舞臺表演藝術的容納,也就是聲樂表現除了與演唱人員的歌聲有關之外,也需要有形體動作的配合,以此對聲樂情感的抒發以及思想的傳遞提供支持。基于此,瑤族民歌聲樂表現中的演繹技巧,主要體現為演唱人員心理想法的展現。內心想法也是一種歌詞情感的寄托,演唱人員的內心情感越濃厚,那么聲樂表現也就越發給人一種動人之感。比如《多情的瑤山》這首民歌,主要闡述了瑤族遷徙的那段艱苦時光,正所謂歌詞中表示的“山連山要拐多少彎?回頭才知爬山難”,演唱到這里時,演唱人員需要在內心營造一種對瑤族祖先的崇敬之感,可以使用“顫音”的方式突出表示漂泊的不得已和無奈,且演唱時要保持肅穆,眼神也要透漏著傷痛。隨后,在演唱到“山連山,心相連,多情的瑤山,偉岸的瑤山”這里時,演唱人員要在內心表現出對瑤族祖先精神的贊揚,搭配歌曲悠揚的旋律,用以高亢的發聲,再舒展手臂,或者呈握拳、祈禱狀,以表示對大地的感激之情[3]。再如,演唱民歌《瑤山青》時,因為這首歌也被稱作《茶山瑤》,歌曲中敘述了瑤族富足的地理資源,所以演唱時,演唱者要在內心想象瑤族人民豐富多彩的生活,營造一種神奇且美好的感覺,并且使用“喊”的方式來演唱這首歌,保證演唱過程中肢體語言的豐富性,且要面露喜慶、祥和之感,以此為聽眾營造出一派幸福、祥和的瑤族美景。
綜上所述,通過對瑤族民歌聲樂表現的分析可知,要想實現這一文化的長久發展,必須要正確認知其中蘊藏的文化底蘊,掌握演唱瑤族民歌的幾種表現形式,從發聲方式、唱腔風格、行為心理三個方面實現其傳承發展,并在此基礎上加以創新,以此實現我國少數民族特有文化的傳承與創新。■
[1] 張天慧,李巧偉.瑤族民歌走進高師聲樂課堂的實踐探索[J].戲劇之家,2015,15:81.
[2] 李琛.向民歌學習,分清演唱中的“媚”與“媚俗”[J].中國音樂,2010,03:200-202+212.
[3] 丁杰.論廣西民族地區高校聲樂特色教育—以河池學院為例[J].民族音樂,2016,01:92-94.
曹麗萍(1982-),女,甘肅武威人,廣西賀州學院講師,碩士,主要研究方向:聲樂、地方音樂。