探析德彪西的《貝加莫組曲》

熊 旭

（樂山師范學院音樂學院，四川 樂山 614000）

探析德彪西的《貝加莫組曲》

熊 旭

（樂山師范學院音樂學院，四川 樂山 614000）

《貝加莫組曲》雖然是德彪西早期的作品，但它對德彪西藝術風格的形成卻有著重要的影響。因此，探析《貝加莫組曲》的相關問題，應該按照宏觀的探析思路，對以下三個方面的問題進行客觀地說明：研究現狀、演奏情形、教學狀況。研究現狀的探析是理解《貝加莫組曲》的基礎；演奏情形的探析是感悟《貝加莫組曲》的前提；教學狀況的探析則是傳承其藝術價值的過程。因此，本文對上述三個問題進行了詳細地說明。

《貝加莫組曲》；研究現狀；演奏情形；教學狀況；具體探析

阿希爾-克勞德·德彪西是一位法國的著名作曲家。雖然《貝加莫組曲》是其早期的作品，它并不能代表德彪西的藝術風格，但《貝加莫組曲》的創作無疑對其藝術風格的形成起到了至關重要的作用。《貝加莫組曲》是一組鋼琴曲，它由以下幾部分組成：《前奏曲》﹑《小步舞曲》﹑《月光》和《帕斯皮耶舞曲》等。因此，《貝加莫組曲》值得音樂愛好者從多個維度對其進行探析性研究。

一、《貝加莫組曲》的研究現狀探析

《貝加莫組曲》是阿希爾-克勞德·德彪西的承前啟后之作。對于其作品的探析應該始于對其作品《貝加莫組曲》的研究現狀的總結。這也就是說，要想對其早期的作品有一個充分地了解，首先應該對德彪西及其《貝加莫組曲》的研究現狀有一個清晰地了解。而且對這個現狀的了解從另一個層面上也可以理解為是本次探析德彪西《貝加莫組曲》實踐背景的構建。

首先，國內關于德彪西《貝加莫組曲》的研究始于兩個方面：在第一個方面上是對作曲家德彪西生平及其創作經歷的研究。另一個方面是對其創作作品的分析。對此，有研究者進行過這樣的總結： 一類是以作曲家生平(包括國籍﹑生卒年月﹑受教育情況﹑愛情﹑婚姻﹑家庭﹑作品﹑音樂活動﹑藝術成就﹑歷史地位等)為主線，并貫穿時間﹑地點﹑人物﹑事件的文學性描述;另一類是以作曲家音樂作品(包括音樂思想﹑美學品格﹑作曲技法﹑風格﹑藝術成就﹑史地位等)為敘事主體，兼及一生的學術性評價。這也就是說，如果要探析德彪西《貝加莫組曲》的具體情況，研究者首先應該明確作曲家德彪西的生平經歷。從而把《貝加莫組曲》的相關探討融入到其具體的創作實踐之中。因為，從創作的層面上分析，《貝加莫組曲》與德彪西的其它創作是緊密相聯的。雖然德彪西的《貝加莫組曲》可以作為一個研究個案，而且這個研究個案有自己的特殊性與普遍性。但是僅就《貝加莫組曲》探討《貝加莫組曲》的相關問題，無疑不利于把握德彪西的創作風格和理清《貝加莫組曲》對于其它作品的影響。所以，在以《貝加莫組曲》為敘事主體，兼及對德彪西一生的學術性進行客觀評價之時，還要從普遍聯系的意義上結合德彪西的其它作品。

其次，德彪西作品賞析的重新審視。德彪西的作品在特定時間段并不受中國音樂愛好者的喜愛。在60年代的“德彪西事件”中，德彪西的音樂美學觀被一些學者誤解為是膚淺的﹑僅僅滿足感官要求的﹑脫離廣大人民群眾的極端個人主義和主觀唯心主義美學。但事實并非如此，德彪西的作品以其獨特的藝術魅力，在改革開放之后重新進入了音樂研究的領域。例如，德彪西作品的美學價值分析，對德彪西作品的創作理念進行的探討。特別是對德彪西及有關印象派的相關問題的探討更具現實意義與理論價值。從某種程度上講，德彪西的作品雖然體現出印象派的某些理論觀點，但他卻沒有把印象主義理念作為自己唯一的創作指導思想。因為，在其它的作品中，一些非印象派的影響是普遍存在的。對此，也有研究者這樣說： “印象主義只是德彪西的風格的一個方面，許多作品幾乎沒有或者根本沒有印象主義的痕跡”，其后期的作品“遠非印象主義”。因此，即使是對《貝加莫組曲》這樣的早期作品研究而言，研究者也應該在多元的理論視角下對其進行審視。

二、《貝加莫組曲》的演奏探析

《貝加莫組曲》的演奏層面上的探析可以從兩個方面上完成。因為，樂曲的演奏是對樂曲的第二次創作，但這種以演奏為核心的二次創作卻基于作者的原創。因此，在演奏的層面上，可以從創作與演奏兩個方面進行探析：

（一）創作特點的探析

在《貝加莫組曲》的研究中，《月光》的演奏探析較為引人注目。《月光》是《貝加莫組曲》的重要組成部分，之所以受到研究者關注，那是因為這一作品從其創作到正式發表經歷長達15年的時間。在這漫長的15年里，被作者反復地修改著。當它于1905年正式出版的時候立刻就受到了世人的關注。對于《月光》演奏探析，有研究者進行過這樣的總結：德彪西的音樂一直被稱為印象主義風格，最大的特點即和聲性的片斷或零碎的短句，打破傳統音樂的旋律長句。這首作品是他的早期作品，還保留著浪漫主義風格的特點，有著較為清晰的旋律線條。但在和聲上，這部作品不再以功能性的行進為創作手法，完全取決于和聲色彩。從結構上看，這部作品為9 /8拍生行板，三部曲式。

仔細閱讀這一段選文，可以發現這樣的事實：首先，創作的層面上，《月光》的創作集中體現了浪漫主義的特點，但在其浪漫主義的特點里卻蘊含著印象主義的理念。印象主義誕生于近代音樂時期。誕生于法國的巴黎，是音樂受到象征主義文學和印象主義繪畫相互影響的客觀結果。因此，這就使音樂具有了超現實主義和抽象派的特點。從另一個層面上講，印象主義的音樂創作理念與浪漫主義的理念綜合地體現在了《月光》這首鋼琴曲之中。其次，最能體現德彪西對印象主義理念的創作是樂曲中的和聲性的片斷或零碎的短句。因為，這里所強調的和聲性的片斷也好，零碎短句的出現也罷，它們都突出了傳統樂曲創作的固有特點——旋律長句。最后，從樂曲結構的層面上分析，這部作品為9 /8拍生行板，三部曲式也是《月光》的固有特點。特別是三部曲式的構成，更突出了《月光》在結構層面上的特點。

（二）演奏技法的探析

如果說從創作層面上對《貝加莫組曲》特點的分析是為演奏而準備，那么演奏層面上的探析就是對原曲創作特點的理解與再現。

首先，演奏節奏的把握。樂曲的題目（月光）要求演奏出極有表情的樂段，開始的速度不應太快，彈奏時反而要非常準確規范地把握住節奏，營造一個很幽靜的氛圍，一輪月亮，靜靜地出現。這也就是說，在演奏時應該運用節奏來營造樂曲《月光》所表現的氛圍。

其次，演奏力度的改變。為了配合樂曲所營造的氛圍，演奏者的力度應該根據自己對樂曲理解進行及時地變換。這就正如研究者所說：在彈奏開始的一系列音程時，提手腕慢慢將手臂落下，手臂的力量不用減少，用手指尖肉較多的地方觸鍵，結合起來會自然產生不輕飄的弱音，低音區的音深沉，不能太強，也不能太弱。究竟應該如何把握正確的演奏力度，不同的演奏者有不同的技巧與方法。但是，無論如何把握演奏的力度都要基于演奏者對樂曲的理解和作者創作特點的分析。雖然說演奏是創作，但以“演奏”為核心的創作必須基于特定的樂曲。

雖然影響樂曲演奏效果的因素不止上邊提到的兩種，但這種因素卻是對演奏效果影響最大的因素。此外還要考慮踏板的參與﹑速度的變換等等多種相關的因素。

三、《貝加莫組曲》的教學探析

《貝加莫組曲》的探析還應該關注其教學中存在的問題，即在教學的層面上探析《貝加莫組曲》的相關問題：

首先，案例教學法在《貝加莫組曲》教學實踐中的影響。雖然案例教學法并不是音樂教學的專有教學法，但它卻參與了《貝加莫組曲》教學的實踐。在運用案例教學法的過程上，任課教師多選用一些著名演奏家的彈奏作為案例，但這樣的選擇卻增添了學生的學習難度。因為，面對這樣的教學案例，學生不僅要對樂曲有一個充分地理解，而且還需要學生對彈奏技巧有一個深刻的把握。在教學實踐里，很少有學生能夠同時具備這兩點。

其次，比較教學法的參與。在《貝加莫組曲》的教學實踐里，為了使學生更加深入地理解樂曲的內容和創作特點，有許多任課教師都采用了比較的教學方法。而且，在這里比較的對象或者具體的比較內容還有逐漸擴大的趨勢：例如，對不同演奏者的演奏技巧進行比較；對相似樂曲的比較；甚至還有任課教師結合德彪西后期的樂曲進行比較，從而使學生理解其前后創作的不同。這種比較的教學方法雖然容易使學生理解樂曲的特點，感悟作者德彪西的藝術風格，但隨著比較對象的增加，也存在增加學生理解負擔的可能。因此，選擇比較對象的時候，需要任課教師對自己學生的實際情況有一個明確的了解。并以此為根據確定比較的內容。

總之，《貝加莫組曲》在德彪西的創作生涯中起著承上啟下的作用。因此，對《貝加莫組曲》的探析不能僅局限于具體的樂曲之內，而是要從多個維度上對相關的問題進行客觀地分析。特別是研究現狀﹑演奏情形以及教學實踐，更是探析的關注焦點。

[1]張志海.觀念突破與理論缺失——以德彪西研究為例[J].中國音樂學,2010(02).

[2]孫靜.德彪西《貝加莫組曲》之《月光》的演奏版本比較[J].湖北科技學院學報,2015(12).

[3]曾強.德彪西《貝加莫組曲》的演奏風格與技法[J].衡陽師范學院學報,2012(05).

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熊旭，男，樂山師范學院音樂學院副教授，主要研究方向：鋼琴教學。