“長江鋼琴”第七屆中小學音樂教師基本功展示觀摩啟示

杜小敏

（西華師范大學音樂學院，四川 南充 637002）

“長江鋼琴”第七屆中小學音樂教師基本功展示觀摩啟示

杜小敏

（西華師范大學音樂學院，四川 南充 637002）

2015年11月16日上午九時，位于湖北省宜昌市三峽大學的橘頌音樂廳和科技學院報告廳內座無虛席，由中國教育學會音樂教育分會、《中國音樂教育》雜志社、柏斯音樂集團共同主辦，三峽大學協辦的“長江鋼琴”第七屆中小學音樂教師基本功比賽正式拉開了帷幕。自1996年以來，三年舉辦一屆，參賽選手也是需要有三年以上教學經驗的教師才有資格報名。這是一場展示我國中小學音樂教師整體素質的賽事，旨在培養一支能夠適應基礎教育改革與發展需要的中小學音樂教師隊伍。今年的比賽由來自全國30個省、自治區、直轄市的120多名教師，以及各地區領隊、觀摩教師共600多人共聚在三峽大學，參加了此次活動。

長江鋼琴；音樂教師；基本功

11月16日到20日，四天的時間里，參賽選手們在音樂理論與鑒賞筆試﹑聲樂﹑鍵盤（鋼琴或手風琴）﹑自彈自唱﹑合唱指揮﹑才藝展示（器樂或舞蹈）等六個項目上展開了激烈的比拼。經過評委們嚴格﹑審慎地評分，最終評選出小學全能一﹑二﹑三等獎，中學組全能一﹑二﹑三等獎，聲樂單項獎﹑鋼琴單項獎﹑音樂理論與鑒賞筆試單項獎，合唱指揮單項獎，自彈自唱單項獎，舞蹈單項獎，器樂單項獎，128名選手共同分享了這一份份榮譽。11月20日晚，“長江鋼琴”第七屆中小學音樂教師基本功展示活動閉幕暨頒獎音樂會在三峽大學橘頌音樂廳盛大舉行，也為此次比賽畫上了一個圓滿的句號。

縱觀此次比賽，印象最深的有三個方面：

首先，選手們整體水平有所提高，在比賽中都表現得自信，大方，不管是演唱﹑演奏技巧，還是著裝，都十分得體，技藝也十分精湛。尤其是在個別單項比賽中，例如聲樂比賽中，一些教師的技能水平完全達到了演唱者的水平，擔當此次和往屆的評委也由衷地稱贊：“本次參賽教師的整體實力和水平較之往屆有很大提高，如今的中小學音樂教師既上得了講臺，也上得了舞臺”。提高整體中小學生的水平，就要靠我們這些一線教師，只有高水平的教師才可能指導出高水平的學生。中小學教師整體水平提高了，才能為我們中小學生的素質教育﹑審美教育打下良好的基礎。

其次，參賽教師好多都是一專多能的人才。中小學教師基本功比賽不同于其它音樂賽事，其它音樂賽事往往是某一方面的專長，但該比賽要求一個人參加六項比賽，檢驗音樂教師在音樂專業和文化素養方面的全面發展。這是主辦方堅持將近二十年連續舉辦七屆比賽的良苦用心，也是對中小學音樂教師隊伍建設的一個良好導向。本次比賽中，各地中小學教師也較好地表現出了這一點，在突出某一項專業的同時，其它的專業都能夠均衡發展，吹﹑拉﹑彈﹑唱，樣樣不差，不僅讓我們這些即將走上教學崗位的教師嘆為觀之，就連評委也大加肯定和贊賞。

其三，本次活動的評委都是來自全國各地頂級的專家﹑教授，本著對每位選手公平﹑公正的態度，不管時間多晚，都認真看完選手的展示。并對比賽的情況做細致的點評和指導，體現出了各位專家高度的責任心和對中小學音樂教師事業的關心和支持。

對于參賽選手來說，此次比賽不僅是中小學音樂教師的風采展示，更是一次相互切磋，相互學習的過程，尤其是親臨現場觀看了選手的比賽﹑聆聽了評委的點評﹑聽了吳碧霞教授和但昭儀教授的講座后，更是激起了臺下教師的共鳴和深思。專家點評既有對選手的肯定，也提出了許多需要改進的地方，這給各位教師帶來了很多的啟發，筆者總結出了以下幾點：

一、演唱演奏中技術性和藝術性地有機結合，加強音樂的表現力

（一）聲樂演唱

聲樂演唱中的“技術性”就是我們常說的呼吸﹑咬字﹑吐字，氣息的運用等等。初學者在學習過程中一定要在這幾點上打好基礎。“磨刀不誤砍柴工”，聲樂學習是一個漫長的過程，打好基礎，才能為以后更好的學習做鋪墊，才能走得更遠。“藝術性”則是我們所說的情感﹑再創造，演唱者在掌握了曲目的技巧之后，加上對作品的理解，才能更好地表達作品的意境和詞﹑曲作家所要表達的內涵。這就要求學習者在下面練習技巧的同時查看相關歌曲的背景，加強自己的文學修養﹑藝術修養，才能完整地表達作品，加強音樂的表現力。

歌唱發聲的技巧是為歌唱內容服務的，作為歌唱藝術，歌詞所要表達的內容，歌曲的情感﹑情境是歌曲的實質。所以，演唱中不能只追求高音，追求音量而忽略了音色﹑情感表達等等。當然，在演唱中要將“技術性”和“藝術性”兩者結合起來，缺少任何一項都是不完整的。一個好的歌唱者除了會表達詞曲作者所要表達的情感，更重要的是唱出自己的風格，使作品重新綻放光彩。

（二）鋼琴演奏

鋼琴中的“技術性”如力度﹑速度﹑觸鍵﹑音階﹑和弦﹑雙音﹑琶音﹑八度等。初學者也是要加大對基礎層面的訓練，鋼琴學習也是一個循序漸進的過程，基礎階段要用慢速來練習，等到水平達到一定程度之后就可以適當地加速。放到樂曲的處理中，首先就是要把曲子處理完整，里面的每個音，每個節奏都要準確；其次就是將樂曲放到具體的時期，分析它的特點﹑背景。如浪漫主義時期的作品追求自由﹑奔放，因此，如果我們要彈奏肖邦的曲子，就要了解浪漫主義的作品風格﹑肖邦的演奏特點﹑再加上自己對作品的分析，才能完整地表達一首作品。

（三）合唱指揮

著名指揮家﹑教育家﹑浙江音樂學院教授，合唱指揮教學與研究碩導閆寶林教授指出：“每一位選手的表演意識都特別強，不管是會不會指揮，表現力都特別強。但是，畢竟指揮和律動是有區別的，相對于美觀來說，指揮更重要的是準確，所以拍點﹑拍線是很重要的”。這就要求我們中小學教師從基本功抓起，從拍點拍線練起，將指揮的基本功真正落實。著名指揮家陳一新也指出：“合唱﹑合奏，主要要從義務教育階段做起，為義務教育做貢獻。主要是考慮怎么運用到義務教育階段去”。而現階段我們在合唱指揮這方面是相對比較薄弱的，這就要求領導﹑教師們加大對合唱指揮方面的重視。

（四）自彈自唱

和聲﹑和弦的運用。和弦和和弦之間的關系﹑和弦和旋律之間的關系﹑調式調性﹑旋律風格﹑和聲進行的連續性等等都是為旋律配和聲需要注意的。而自彈自唱也是最能體現一個人綜合能力的一項內容，既有彈奏，又有聲樂，還包括和聲進行的走勢﹑音型轉換等。各位教師的表現整體來說沒有鋼琴和聲樂那么突出，所以，即使歌曲是現場抽或是提前十幾分鐘抽，都要分析曲子，分析和聲等，千萬不可有僥幸心理企圖蒙混過關。

伴奏的設計﹑使用手段。如顫音﹑刮奏﹑八度都要有目的的運用，掌握好分寸感并根據歌曲的需要設計。很多選手在這一點上沒有太注意，不管歌曲需不需要，都使用刮奏﹑八度等，除了給人一種炫技的感覺外，其伴奏效果并不一定很好。

自彈自唱中的唱法。跟聲樂部分比起來差的有點遠。專家在點評中也提出：“要唱出自己的聲音”，伴奏是為了更好地歌唱，所以要將伴奏和歌曲有機地結合起來。

（五）器樂

比賽的樂器形式多樣，有葫蘆絲﹑古琴﹑古箏﹑塤﹑長笛﹑架子鼓﹑等等，葫蘆絲和長笛居多。有些選手基礎比較薄弱，曲子也是為了比賽專門練習的，不過有個別的選手基本功特別扎實。就連專家評委也不忍心打斷他們，并告訴主持人，6分鐘的時間到了，如果沒有演奏完的話讓選手繼續演奏完。”器樂和舞蹈是任選其一，屬于才藝展示的部分，所以，作為課外展示，有這樣的水平，中小學的課堂上還是能夠展示出來的，最基本的一個要求就是要真正運用到課堂中去。

（六）舞蹈

選手們跳的最多的就是傣族舞﹑藏族舞﹑蒙古族舞，還有一些有情節性的舞蹈，大多都是民族舞。舞蹈專家評論：“音樂老師比賽舞蹈，還是挺不容易的，不管是有沒有基礎，不管是自己適不適合跳舞，都能將自己最好的一面展示給大家，這是很難能可貴的，也是值得表揚的。但是音樂老師要怎么將舞蹈運用到音樂課堂中去，這就是我們需要思考的問題”。舞蹈也是每位音樂教師相對欠缺的一項。不管是會不會舞蹈，我們都會簡單的律動，所以即使舞蹈相對弱一點的教師也可以帶著學生進行身體律動，讓學生快樂地學習，輕松地學習，從“課桌式”教學中解放出來。

二、曲目的選擇

人們常說：“選擇的真諦——適合自己的才是最好的”。和自己實際水平不相符的作品，即使選手將它表現出來了，那也是屬于機械的﹑僵硬的作品，并非我們所說的美的﹑有情感，有血﹑有肉，能夠給觀眾帶來享受的作品。能夠將小作品表現得精致就相當于完成一個大作品。作品的難易程度不僅表現在作品的曲式結構﹑調式調性﹑旋律等方面，更重要的是表現在作品的思想內涵與藝術表現上，越是情感變化復雜，感情變化細膩的作品難度就越大。所以在選擇曲目的過程中，不僅要選擇適合自己技巧的作品，還要著眼于作品的藝術性。有的作品表面上看起來很簡單，但自己的文學修養﹑藝術修養﹑表現力不夠，就會造成有聲音無音樂的結果。例如《鴻雁》，表面上看起來歌詞和曲子都很簡單，但它背后蘊藏的故事卻非常感人，如果不了解它的故事背景就去歌唱，就會顯得特別僵硬，也不能打動聽眾。

三、民族的才是世界的，注重本民族文化

在這次比賽中，很多選手選擇的曲目是我國本土的民歌，民曲。這說明我們的傳統文化受到了重視，吳碧霞教授的聲樂講座也特別強調了這一點。民族文化是我們的根基，只有將自己的根扎穩了，才能更好地去了解西方的文化。吳教授還強調：“很多人一味的追求西方文化，抨擊本民族文化，傳統文化有沒有不足的地方？我們要不要拋棄它？有沒有改進的必要？答案很明顯，傳統文化是有不足的，但是我們不能丟棄，要取其精華，去其糟粕。一方面，洋為中用，學習別人的優點補自己的缺點。另一方面，傳承中國本民族的文化”。

在教學中，吳教授也一再強調：“讓學生更多地注重母語文化，扎根于民族文化，理性地學習”﹑“學習的不僅僅是歌曲技巧，更是一種思維及對生活的態度。”

通過此次比賽我們發現中小學老師已經意識到了本土文化的重要性，不管是即將走上崗位的中小學教師，還是已經在一線的教師，一定要將這個意識保持下去，影響身邊更多的人，影響更多的學生。

四、態度

不難看出，參加比賽的每位選手都是有備而來的，而且準備得特別充分。即使是自己不怎么擅長得項目也都能夠很鎮定地把它展示給大家。“臺上一分鐘，臺下十年功”，大家關注的是他們成功的一方面，并沒去多想背后的努力，但是對于選手來說，不僅僅是一個比賽，更重要的是學習的過程。不管表現得好還是差，每位選手都能夠堅持到最后，因為他們代表的并不是個人，而是一個省﹑一個市的名譽，他們的背后是一個團隊的支持。因此，每位選手的態度都非常端正。這也是我們觀摩人員特別感動的，也是值得我們去學習的。

通過此次觀摩中小學教師的基本素質，全面的知識令我很是佩服，很多人往往是一方面強另外一方面就會弱，而中小學老師不僅要求每個方面都會，甚至還要求都達到專業的高水平，這點確實挺難得，事實上我們現在正缺乏的就是這種全能的人才。所以，大學生要有意識地培養自己一專多能的才能。在一項專業特別強的情況下學好選修專業，這樣，不管是找工作，還是以后上崗，對自己都是有幫助的。

當然，比賽只是形式，學習才是目的。每位參賽教師在比賽中的態度及獲得的成績值得肯定，也值得我們每個人學習。首先能有勇氣站在比賽的舞臺，就說明你已經邁出夢想的第一步，離自己的夢想更近了。更重要的是通過這樣一個平臺，給大家提供了更多交流﹑學習和展示的機會。實踐證明，不管是參賽教師還是觀摩教師，都會有或多或少的收獲。帶著收獲和喜悅滿載而歸，這次比賽既是各位教師整體素質提升得一個表現，也是推動教育提升得一個精美插曲，希望全國各地的老師再接再厲，期待下一個三年有更多優秀的教師來展示自己。

[1]杜宏斌.弦管奏罷復歌舞,高潮迭起展風采——第六節全國中小學音樂教師基本功比賽評述[J].中國音樂教育,2013(01).

[2]付裕坤.踏歌起舞·致遠篤行——吉林省第七屆中小學音樂教師基本功大賽評述[J].當代音樂,2015(09).

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