鋼琴即興伴奏實(shí)踐能力的培養(yǎng)

章向玲

（衢州學(xué)院教師教育學(xué)院，浙江 衢州 324000）

鋼琴即興伴奏實(shí)踐能力的培養(yǎng)

章向玲

（衢州學(xué)院教師教育學(xué)院，浙江 衢州 324000）

鋼琴即興伴奏是一種最常用、最基本并且最能體現(xiàn)音樂老師專業(yè)素養(yǎng)的一種能力。即興伴奏要求演奏者在拿到主旋律后，立刻結(jié)合自己以往所學(xué)的專業(yè)知識將主旋律美化，用來襯托演唱者或主樂器，營造一個和諧、完整的音樂形象，也可稱為作品的二次創(chuàng)作。即興伴奏能力，包括鋼琴彈奏能力、和聲選配能力和創(chuàng)編實(shí)踐能力。要想提高即興伴奏能力，一定要在這三方面進(jìn)行加強(qiáng)。如何提高即興伴奏能力，是一個值得深思的問題。

彈奏能力；和聲選配；創(chuàng)作實(shí)踐

即興伴奏，看似簡單的四個字，卻蘊(yùn)含了多方面的要求。完整的即興伴奏的呈現(xiàn)需要有以下幾個步驟：首先是分析曲式﹑調(diào)式調(diào)性；再者是構(gòu)思歌曲風(fēng)格；接下來就是標(biāo)明和聲，確定和聲的使用；緊接著就是選擇適合的伴奏織體；最后就是在鋼琴上展現(xiàn)出來。這一個非常復(fù)雜的過程，在實(shí)際運(yùn)用中，幾乎是同一時間就需要完成的。因此，該過程非常考驗(yàn)演奏者的水平和能力，不僅僅是單純鋼琴上的展現(xiàn)，和他人合作的能力也非常重要。在如今的音樂教學(xué)中，教師的伴奏能力參差不齊，為此，各個專家或音樂愛好者都分別用開設(shè)補(bǔ)習(xí)班﹑網(wǎng)上開課﹑出書等方式來進(jìn)行提高即興伴奏能力的教學(xué)。而在他們的研究中，十分看重基礎(chǔ)的訓(xùn)練和和弦的運(yùn)用，同時會將演奏和理論相結(jié)合，通過理論去實(shí)踐，通過演奏去提高。在他們的教學(xué)中會分析各種不同風(fēng)格的歌曲應(yīng)當(dāng)如何去配伴奏，從古典到現(xiàn)代，甚至加上爵士樂等不同風(fēng)格的音樂。如今的即興伴奏已不單純是一種伴奏，而是一種演奏。與歌唱家合作演奏，為歌曲即興演奏，為的是美感，是襯托。

一、即興伴奏的能力構(gòu)成

即興伴奏能力包括鋼琴的彈奏能力﹑和聲選配的能力以及創(chuàng)作實(shí)踐的能力。鋼琴伴奏需將這三方面完美的結(jié)合起來，最終用琴聲呈現(xiàn)出來。就像蓋一座樓房需要重視根基一樣，鋼琴即興伴奏需要有扎實(shí)的鋼琴彈奏能力為根基，在此基礎(chǔ)上構(gòu)造和聲配置能力的骨架，最后涉入靈魂創(chuàng)作實(shí)踐能力，這樣呈現(xiàn)出來的就是一個使人心曠神怡的效果。

（一）根基——鋼琴彈奏能力

鋼琴彈奏能力是鋼琴即興伴奏的技術(shù)基礎(chǔ)。一個不會彈鋼琴的人又怎么即興伴奏呢？鋼琴即興伴奏本來就是一種綜合能力，想要學(xué)好即興伴奏，首先要擁有較扎實(shí)的鋼琴彈奏能力。所謂房子想要建的高，根基就要打的深。如果作為根基的鋼琴基本彈奏能力不過關(guān)，鍵盤不熟悉，手指都跑不起來，如何彈出優(yōu)美的伴奏，所以提高即興伴奏能力的第一步，就是提高自身的鋼琴彈奏能力。鋼琴彈奏能力包括手指的跑動能力﹑節(jié)奏的把握能力﹑良好的觸鍵方式等等，換言之則是熟悉鋼琴。扎實(shí)的鋼琴彈奏能力并非一朝一夕就能夠掌握的，而是需要長久的練習(xí)。伴奏者必須運(yùn)用良好的手指彈奏方法，有層次感的觸鍵方式以及良好的指法連接，只有這樣才能彈出符合歌曲意境的伴奏。鋼琴彈奏能力的高低會直接影響即興伴奏的質(zhì)量，所以提高鋼琴基本彈奏能力是非常重要的。

（二）骨架——和聲選配能力

即興伴奏中重點(diǎn)在于即興，要求演奏者在拿到一首歌曲或一段旋律時第一時間去確認(rèn)調(diào)式調(diào)性，進(jìn)行曲式分析以及對和聲選配，這些動作幾乎在第一時間同時完成，最后呈現(xiàn)的是伴奏者的和聲選配能力。在鋼琴即興伴奏中,和弦配置對于伴奏的整體設(shè)計有非常重要的作用，合理的和聲可以將歌曲的音樂更好地表達(dá)出來，而和聲的色彩決定了伴奏是否具有美感。

（三）靈魂——創(chuàng)編實(shí)踐能力

即興伴奏與一般的正譜視奏最大的不同在于即興伴奏需要有創(chuàng)編實(shí)踐能力。即興伴奏是演奏者拿到歌曲或旋律后對歌曲進(jìn)行二度創(chuàng)作，在原來的基礎(chǔ)上為歌曲添加色彩，豐富歌曲意境。此時，就要求演奏者擁有創(chuàng)作的能力。往往在演奏的過程中，需要演奏者以一個多聲部的思維去拓展歌曲的意境，從而豐富歌曲的藝術(shù)品格。同時，即興伴奏雖是一個二度創(chuàng)作過程，但也有自己的“規(guī)章制度”，并不是盲目地去亂編，在創(chuàng)編時要注意另有一個至關(guān)重要的字：“伴”。在實(shí)踐中，伴奏是為演唱者做嫁衣，彈得再好也只是陪襯。所以和主唱者的關(guān)系一定要擺正，不能主次顛倒，盲目地追求即興的技巧復(fù)雜化。當(dāng)歌聲停頓休止時，伴奏就要主動地進(jìn)行補(bǔ)充，填補(bǔ)缺空，和歌聲合作形成一個統(tǒng)一的藝術(shù)整體，也可謂是“和而不同”。即興伴奏在創(chuàng)編時要時刻注意這一點(diǎn)，做到合理創(chuàng)編，豐富歌曲，拓展意境。

二、提高鋼琴即興伴奏能力的方法

既然在伴奏中，鋼琴彈奏能力﹑和聲選配能力﹑創(chuàng)作實(shí)踐能力如此重要，那我們應(yīng)該如何去打好鋼琴伴奏能力這個根基﹑搭好和聲選配能力這個骨架﹑抓好創(chuàng)作實(shí)踐能力這個靈魂呢？

（一）打好根基

鋼琴彈奏能力的提高是提高即興伴奏能力的第一步。鋼琴彈奏的能力的提高不在一朝一夕，而是長期的練習(xí)。要想擁有良好的鋼琴彈奏基礎(chǔ)，需要提高手指的基本能力﹑快速視奏的能力﹑鍵盤移調(diào)的能力等。以下就幾個方面進(jìn)行闡述。

1.提高手指練習(xí)和視奏能力

手指練習(xí)如順指法﹑穿指法﹑同音換指法等等。在剛開始練習(xí)時，常關(guān)注自己的手指是否常出現(xiàn)扁指狀態(tài)，在沒有出現(xiàn)這種狀況時用節(jié)拍器進(jìn)行加速練習(xí)，時刻關(guān)注自己的手指和節(jié)奏。同時，練習(xí)彈奏二十四個大小調(diào)的音階，琶音以及和弦連接。可練習(xí)《哈農(nóng)》第39條和《音階與琶音》。其次，在手指可以熟練跑動的基礎(chǔ)上，控制手指做有層次觸鍵的練習(xí)。想要柔和或飄渺的音色，就要使用慢觸鍵，手指慢慢有控制的下鍵；反之，就要進(jìn)行快速觸鍵，使手指快速地下到琴鍵底部。但無論是哪一種觸鍵，要保證的是音色的飽滿。

視奏能力的提高方法體現(xiàn)在以下三個方面：一是對樂器的掌握程度。對樂器熟悉的人在進(jìn)行視奏時經(jīng)常會盲彈，也就是不看鍵盤只看譜子來視奏，這大大加快了他的速度。如果眼睛離開了琴鍵就找不到音在哪里，時常要譜子和琴鍵之間來回看，這視奏能力自然就會慢。當(dāng)然，不僅手要快又準(zhǔn)，眼睛也要看的快又準(zhǔn)。無論是在識音上還是在節(jié)奏上，如果眼睛跟不上手的速度也是徒然。所以時常進(jìn)行熟悉琴鍵等方面的練習(xí)是必要的。二是視覺上的記憶。在進(jìn)行彈奏之前，先瀏覽全曲，進(jìn)行視覺上的記憶，清楚知道全曲的構(gòu)造，分配好指法等。三是聽覺上的記憶。有一點(diǎn)各位都有共鳴，就是曾經(jīng)聽過或熟悉的歌曲比不熟悉的歌曲彈下來更快。此時是因?yàn)槟愕穆犛X幫了一個大忙，提前熟悉了歌曲，在內(nèi)心對節(jié)奏和旋律有了事先準(zhǔn)備。那么不熟悉的歌曲怎么辦？那就要提高自己的視唱練耳能力了。

2.加強(qiáng)鍵盤移調(diào)能力

鍵盤的轉(zhuǎn)調(diào)練習(xí)方式有很多，可以采取音階和琶音從慢速到快速練習(xí)十二大調(diào)和他們的關(guān)系小調(diào)，進(jìn)行C→升C→D→降E→E→F→升F→G→降A(chǔ)→A→降B→B這樣的半度向上調(diào)式練習(xí)。在練習(xí)一段時間后，自然會熟悉十二個大調(diào)的音階與和弦。

（二）搭好骨架

和聲的配置首先需要分析歌曲風(fēng)格和曲式，該用什么和弦首先做一個分析，再者才能進(jìn)行和聲配置，最后才進(jìn)行考慮改選什么和聲最好。

1.曲式分析

一首歌曲與作者作曲時的環(huán)境有關(guān)，要先分析歌曲，才能夠選出適合這首歌曲的和弦。我們不能夠把日本民歌的和弦用在中國民歌上，也不能把流行音樂的和弦用在傳統(tǒng)雄偉的音樂中，所以分析十分的重要。在分析了作品之后，對作品的大概和弦走向應(yīng)有了一個較清楚的大綱，如哪些和弦在這首歌曲中是最好不出現(xiàn)的，哪些和弦在這首歌曲中要經(jīng)常被使用的。通常，歌曲像說話一樣，半句話截止在屬和弦上，一句話結(jié)束在主和弦上。根據(jù)這種方法可以將歌曲分成四句話或八句話，甚至更多。這對于我們編配和弦有很大的幫助。

2.選配和聲

不同的和弦添加不同的色彩。即興伴奏中，和聲的選配能力至關(guān)重要。主和弦起頭，主和弦結(jié)尾，中間半終止的地方安排好屬和弦的出現(xiàn)，這樣一來整首歌曲已完成了1/3了，同時，主和弦結(jié)尾的前一個和弦要使用屬和弦。常常我們按照一個規(guī)則來編配和弦，主和弦→下屬和弦→屬和弦→主和弦，由此可見，屬功能和弦前面配下屬功能和弦是非常適合的，所以在這里，我們配上Ⅱ﹑Ⅳ﹑Ⅴ/Ⅴ級和弦,至于究竟是用Ⅱ級還是Ⅳ級就要看該小節(jié)的旋律，如果是有“er”“fa”“l(fā)a”三個音，而“er”這個音出現(xiàn)的節(jié)拍較長，我們就要考慮用Ⅱ或Ⅴ/Ⅴ級音程；反之，如果出現(xiàn)“fa”“l(fā)a”“dou”三個音，“fa”出現(xiàn)的節(jié)拍是較長的，那么可使用Ⅳ級。和弦選配能力需要頭腦的思考和聽覺的結(jié)合，在好幾個和弦都適合的基礎(chǔ)上考慮哪個和弦更加好聽這是最好的方法。

3.低音的進(jìn)行

在編配和聲的時候，要注意低音聲部的設(shè)計。很多人常在強(qiáng)拍上以根音為低音，當(dāng)?shù)鸵羰切梢舻闹貜?fù)時，聽起來會較沉重。在多聲部音樂中，人們常對旋律音和低音最敏感。良好的低音連接，既能體現(xiàn)和聲的功能，又能體現(xiàn)和聲效果。所以，為旋律配和聲，主要就是配低音的精彩，因?yàn)橹虚g的聲部是由低音聲部衍生出來的。二是與旋律聲部同上同下，此時，低音盡量不要和高音旋律音呈八度進(jìn)行，因?yàn)檫@樣子非常的單調(diào)，我們可以讓低音和高音區(qū)呈三度或六度的進(jìn)行，這樣的進(jìn)行是較和諧又添色彩的。三是低音平行進(jìn)行，低音的平行進(jìn)行是為了突出旋律，在貝多芬《悲愴奏鳴曲》第一樂章中多次出現(xiàn)這樣的低音進(jìn)行。當(dāng)然我們可以使用在一些莊重而雄偉的歌曲當(dāng)中，作為歌曲莊重結(jié)束的尾巴。四是當(dāng)旋律平行進(jìn)行時。當(dāng)旋律一直持續(xù)在一個音時，低音的可以以半音下行或極進(jìn)下行進(jìn)行，既好聽又推動了音樂的進(jìn)行方向。低音呈一個梯形一般下行，在一個主音上添加不一樣的色彩，豐富了和聲。在遇到一個主音進(jìn)行兩三個小節(jié)時我們可以好好的去斟酌一下用不同的和弦去詮釋它。

綜上所述，有了旋律聲部和低音聲部構(gòu)成的良好“外部支架”，就為整個伴奏奠定了美好的基礎(chǔ)。根據(jù)旋律的要求，設(shè)計好低音，保證和旋律聲部的和諧，又要考慮和聲連接本身的流暢度。按照上述的方法，熟能生巧，很快能編配出好聽又適合的和弦。想要練好即興伴奏，不僅要好好加強(qiáng)自身的鋼琴基礎(chǔ)能力，和弦配置能力，創(chuàng)作實(shí)踐能力，還有多看多讀多練多積累，多學(xué)多問多思考。只要持之以恒，不斷地加強(qiáng)與練習(xí)，相信在不久的將來，教師行隊(duì)的伴奏能力會越來越強(qiáng)，整體水平也會越來越高，彼此差距也會越來越小。

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章向玲，衢州學(xué)院教師教育學(xué)院（副教授）。