巧用奧爾夫教學法，構建高效小學音樂課堂

陸海云

（浙江杭州余杭區五常中心小學，浙江 杭州 311100 ）

巧用奧爾夫教學法，構建高效小學音樂課堂

陸海云

（浙江杭州余杭區五常中心小學，浙江 杭州 311100 ）

現階段小學音樂課堂中，奧爾夫教學法被廣泛應用，逐漸成為一種最有影響力的教學法體系。從學生的年齡、心理特征等方面綜合考量，將奧爾夫教學法引入課堂教學，旨在轉變學習方式，調動學生的積極性，讓學生參與到音樂教學中，構建原本性音樂課堂，培養學生想象力、創造力，進一步提高學生的學習成效。

小學音樂；奧爾夫教學法；策略

小學音樂課堂引入奧爾夫教學法，能夠規避音樂教學中的尷尬因素如枯燥反復的學唱﹑一板一眼的模仿等，可以讓課堂更自由﹑靈活。帶領學生進行自主學習，培養學生的創造力都是奧爾夫教學法的基本原則，也是打造小學音樂高效課堂所追求的目標

一、奧爾夫教學法的教學意義

奧爾夫音樂教學法是20世紀全球范圍內流傳最廣，影響最大的一種音樂教學法。部分音樂教育者將其引入音樂課堂，起到了很好的教學效果，現在奧爾夫教學法已經被廣泛的應用，逐漸成為了一種影響力較大的音樂教學法，如此的影響力，跟它的獨特的教育思想是分不開的：

1.教學目的是培養學生的綜合素質和健全學生的品格提高孩子全面的素質和完善他們的人格。

2.爭取讓每個學生都能參與到音樂活動當中。

3.音樂教育一定要讓孩子們感到快樂。

4.重視節奏教學，全面培養學生語言，音樂，律動，舞蹈等綜合能力。

5.注重培養學生的想象力，創造力。

奧爾夫教學法最大特點是關注學生的心理，尊重學生的認知規律，這跟“以學生為主”教育理念不謀而合。因此，在音樂學習中，學生會更享受音樂的過程，用他們肢體﹑語言﹑樂器自由地演繹，以獨特的方式抒發內心世界。時間一長，當學生將音樂當做一種需求，學生對樂感﹑表演﹑演奏就有了自己獨特的體會，也為今后個性發展奠定了基礎。

二、從學生的身心出發

小學生年齡小，他們一只腳邁進童年，另一只腳還在幼年。這就不難解釋學生在上課的時候，總是喜歡交頭接耳，開小差等現象了。雖然，他們身體在課堂上，思想早飛出了教室。他們學習觀念淡薄，上課注意力不集中，40分鐘課堂對于他們來說太漫長了，如果沒有一個刺激點能夠吸引學生的眼球，整堂課便早早埋下了敗筆。

奧爾夫教學法強調學生是教學的中心。要求教師了解學生的年齡特點，心理特征，打造輕松﹑愉悅﹑民主的音樂課堂。“學生動起來，課堂活起來”也是奧爾夫教學法特別強調的一個重要原則。卡爾·奧爾夫指出：“學生在學習中必須動腦﹑動手﹑動腳，全身心地感受和表現音樂。”同時，他還充分運用人體各部位可能發出的聲音參與演奏，并冠以“人體樂器”的美稱。在教學中，經常發現這種狀況，學生只要動起來，整個課堂也就活躍起來了，在游戲般課堂氣氛中，學生會不自覺的接受音高﹑節奏﹑聽辨﹑協調統一等等綜合音樂能力的訓練。綜上所述，調動起學生的積極性，這是實現高效課堂教學的關鍵。

三、奧爾夫教學法在小學音樂課堂的應用

（一）革新教學觀念，轉變教學方式

現階段，小學音樂課堂存在“高耗低效”等教學弊端，教師“苦口婆心”進行教授，學生卻“不求甚解”，逐漸磨蝕了學生的學習興趣，有的甚至對音樂學習產生逆反心理，逐漸失去了學習的積極性和創造性。小學生活潑好動﹑好奇心強，倘若教師依舊沿用傳統教學方法，只會讓課堂變得枯燥無味，學生就可能做小動作，走神，交頭接耳。如何解決這一教學問題，一直是音樂教育者熱議的話題，針對這一教學現象，音樂教師應當深度挖掘教材，革新教學觀念，轉變教學方式，探尋符合學生心理特征的教學策略，尋求課堂與學生的契合點，點燃學生的思維火花，讓教學過程更有吸引力。

例如，在教學“音的強弱”相關知識內容時，為了讓學生更形象感知音的強弱，音樂教師可以組織學生在課堂上隨意走動。將課堂的話語權交給學生，讓學生在走動中，掌握走動的頻率；隨后，可以讓學生然后根據孩子走的速度敲擊鼓，請孩子聽鼓聲走。利用鼓聲輔助學生感受，加快或者降速敲鼓來讓學生真切感受“八分音符”的時值和“四分音符”的時值。鼓聲大，孩子會隨節奏跺著地板走，鼓聲弱，孩子會踮著腳輕輕走，這是感受音樂的強弱。聽鼓聲往前走，聽三角鐵往后退，這是感受不同的音色，同時感受空間方位。

在課堂中進行游戲教學，游戲過程中滲透音的強弱﹑時值﹑音色等知識點。這種開放式音樂課堂，學生有了更多的主動權，話語權，變要我學成我要學，激活了學生的主人翁意識，自然也就提高了課堂教學的有效性﹑高效性。

（二）分散難點，突出重點

高效課堂是以吸引學生的眼球為出發點，努力尋求符合學生心理特征的教學方法，爭取讓每個學生都能參與到課堂中來學生的教學活動。教學中，不乏有一些復雜﹑抽象化的難點知識，學生一時無法理解，阻礙了學生的學習發展。結合奧爾夫教學理論，將游戲元素融入音樂教材內容中，利用游戲天生的感染力，激發學生的學習興趣，引導學生主動參與到音樂活動當中，提升他們的音樂情感。

例如，在教學片段《我們大家跳起來》時，本章節知識點的教學目標是為了讓學生初步感受小步舞曲的風格，了解三拍子的強弱規律，培養身體的協調能力，音樂教師可以加入游戲環節：

1.教師首先播放歌曲錄音，帶領學生進行輕聲學唱歌詞

2.教師發揮自身的主導作用，在一旁用手或者口令提醒腳步的節拍穩定。帶領學生利用肢體打節拍，如拍手﹑跺腳互相配合，感受三拍子的強弱，形成初步音感意識

3.將學生進行分組，發揮學生的想象力，自由創編舞步，將三拍子的舞曲規律滲透其中，進一步強化學習。

（三）打造原本性音樂課堂，培養學生的創造力

運用奧爾夫教學法的過程中，音樂教師應當注意，無論是節奏練習,還是形體動作練習,教師不僅要注重知識技能的教授，還應培養學生的想象力和創造力。教師應當清晰認知自身的教學地位：教師不是作為導演而存在,而是教學的發起者，是學生學習道路上的引路人。教師應當發揮自身的引導職能，按照“問題-思考-探究-總結”這幾個步驟去開展，整個過程要突出學生的自主性學習，鼓勵學生學著自己思考，盡可能給學生創造想象的空間和表現的機會。在奧爾夫教學法中，強調讓學生能輕松愉悅的參與到音樂活動當中，在和諧輕松的氛圍中，盡情的玩，盡情發揮學生的想像力。在游戲氛圍中，引導學生用心去感知音樂的內涵，通過小組合作學習，讓學生之間通過精誠合作去產生人與人之間的在情感上的溝通與聯系，在“玩”中增強合作意識和在群體中的協調能力。

例如，在教學“星光恰恰恰”相關內容時，本章節的教學目標是通過請聽音樂，鍛煉學生的聽力。因此，音樂教師可以設計以下教學環節：

1.課堂播放《星光恰恰恰》音樂片段。

2.讓學生在課堂上，自由活動，尋找屬于自己的空間，跟隨著音樂走﹑跑跳，學生之間各走各的，不要觸碰和打擾他人。

3.隨著教師的口號，擺出造型，

高效課堂是能吸引學生的課堂，能夠激發學生學習興趣的課堂。加入游戲因素，能夠最大限度的滿足學生的需求，這對學生的發展大有裨益

總之，現代音樂教學課堂中引入奧爾夫教學法勢在必行，音樂知識是多元化的，因此，音樂教師應當采用科學優質的教學方法，結合奧爾夫教學理念，從學生的心理特點入手，探尋符合學生心理特征的教學策略，讓學生在課堂動起來，課堂活躍起來。導學有度，教學有法，爭取讓每個學生都能參與到課堂活動中，讓每個學生都能有所得，有所感悟以學生為本，順乎學情，順乎自然，講究實效，打造高效。

[1]尹愛青.美國音樂課程教案摘要——“通過音樂進行學習(Learning Through Music)”實驗研究項目[J].中國音樂教育,2005(03).

[2]邵申弘.奧爾夫教育體系與音樂基礎教育[J].遼寧教育研究, 2003(04).

[3]李妲娜.奧爾夫音樂教育在清華的實驗[J].星海音樂學院學報,2002(04).

G623

A