戲劇舞臺表演中的語言技巧解析

洪雷

【摘 要】舞臺語言技巧在戲劇舞臺表演中有著重要的意義，舞臺語言有助于促進角色的塑造和個性化展示，通過舞臺語言可以將不同地域和風格的戲劇帶給觀眾，在戲劇表演當中有著舉足輕重的作用。本文對戲劇舞臺表演中的語言技巧展開思考和總結，并做出相關解析。

【關鍵詞】戲??；舞臺表演；語言技巧

中圖分類號：J812.3 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）02-0036-02

在戲劇表演當中，舞臺語言有著舉足輕重的作用，它是戲劇舞臺表演的重要成分，也是推進戲劇情節發展的重要手段，而戲劇的表現力和感染力除了靠演員的動作、臺詞和演技，舞臺語言的表達也非常重要，演員可通過語言技巧來吸引觀眾和詮釋角色。因此，在戲劇舞臺上必須重視語言的表達技巧。

一、語言技巧在戲劇舞臺表演中的重要性

語言是戲劇中最重要的交流和表達的方式，也是戲劇的基礎組成部分，在故事的講述、情節的過渡、人物之間關系和角色塑造等方面都起著重要的作用。而舞臺戲劇中的語言有別于生活中的語言，戲劇舞臺中對語言的技巧性要求很高，舞臺語言不僅要推動情節的發展，還要烘托整個舞臺和戲劇的氣氛。[1]戲劇中角色和人物的刻畫必須通過人物語言和臺詞具體表現出來，而且，戲劇舞臺語言能夠準確塑造人物的身份、性格、年齡以及社會背景等。戲劇演員必須要掌握人物的語言特征和技巧，才能更好地塑造人物性格和形象特征。戲劇當中的每一句話都有推動情節發展和表現人物情感的作用，觀眾可通過語言來理解戲劇的人物關系、沖突和感情特征，同時更加深刻理解人物的心理活動，從而更好地推動劇情的發展。[2]

二、如何強化戲劇舞臺中的語言技巧

（一）強化基礎語言的訓練

在舞臺戲劇表演當中，語言起著很重要的作用，因此要求演員在舞臺上必須吐字清楚、發音準確，因為現場表演沒有字幕，觀眾對演員聲音的敏感度具有很高的要求。戲劇演員在表演過程中氣息一定要穩、聲音必須圓潤、中氣十足，要充分拿捏唱詞的語氣變化，對節奏要把握準確，何時該揚、何時要抑，演員必須做到心里有數，才會讓觀眾感受到戲劇的感染力。[3]要做到這一點，就需要演員練好扎實的基本功。戲劇演員在平常的練習和訓練當中，要鍛煉發音能力和表達能力，使自己的聲音更加悅耳動聽、語言表達更加準確規范。不僅如此，年輕的演員要虛心向年長的演員請教和學習，努力提高自己的語言表達技巧，為舞臺戲劇表演打下堅實的基礎。

（二）加強語言素質的訓練

演員不僅要掌握基本的語言標準，語言素質的鍛煉也非常重要，具體表現在演員對音量、音色、音高、音長等方面的訓練，演員要靈活運用音色和擴展音域，有效的訓練聲音技巧才能在舞臺上將語言技巧充分展現出來，同時把握語言的特點和語調輕重的變化。在戲劇中，與語調相應的情感表達也很重要，這有助于戲劇特色的體現和情感的表達。[4-5]語言基礎關乎戲劇表演的質量，也是戲劇表演的基礎元素，演員通過語言技巧來塑造人物形象，同時推動劇情的發展。但大部分的演員在表演過程中都處于緊張狀態，在臺下記得特別清楚的唱詞，一上臺，面對眾多的觀眾就開始忘詞，這無疑是戲劇表演的大忌。對于出現這種狀況的演員，必須對其進行心理疏導，保持一種平和的心理狀態，才能在舞臺上表現出自信。當然，造成記詞的原因不僅僅是緊張，也有可能是唱詞記得不夠熟練，所以要加強演員語言方面的訓練，減少忘詞事件的發生。

（三）準確把握語言的情感表達

語言在人物肖像和心理描寫方面有著舉足輕重的作用。語言是塑造人物形象的基本因素，它可將各種詞語有機組合起來，并通過聲音和臺詞表達出來。在戲劇表演當中，典型人物的形象都是充滿矛盾和有著復雜情感的，而這種復雜的情感和矛盾必須通過準確的語言表達出來。為了保證戲劇舞臺的感染力和張力，戲劇語言一定要充滿情感，并且以良好的形式在舞臺上表達出來。但是，語言的情感表達具有一定的難度，也是戲劇演員要面對的挑戰。演員在表達情感時要正確運用相關技巧，例如，在表現人物心情很好的時候，演員可以面帶笑容，語調輕快，以歡快的語氣將臺詞表達出來，讓觀眾充分感受到這種愉悅；在表達人物的憤怒時，演員要提高音調，配合憤怒的面部表情，將憤怒的情感大聲表達出來，使觀眾感同身受。

在戲劇表演當中，演員要做到字正腔圓，將人物形象塑造得生動，充分將人物性格特征表現給觀眾，同時，演員還要將豐富的情感融入當中，以保證戲劇中故事情節的完整呈現，這也對演員提出了另一個層次的要求。[6]演員必須對戲劇中故事的情節發展有著充分了解，當然，還包括人物關系以及人物情感的變化，嚴格把握人物角色的性格特征。演員要通過自身的悟性，揣摩人物的心理活動以及劇情發展的變化，同時靈活調整表演時的感情。語言作為一種直接表達情感的方式或者工具，能夠將最真實的情感釋放出來，從而引導觀眾的情緒變化和心理變化，使觀眾產生共鳴，保證表演效果達到最佳狀態。

三、讓語言具有生命力和活力

在很多人的意識里，認為戲劇中的語言是“死”的，不具有生命力，僅僅是寫在劇本上的文字而已。其實，對于戲劇來講，劇本中的語言是具有生命力和活力的。劇本語言是傳達故事情節的重要工具，能夠起到感染觀眾和帶動觀眾的作用，更是一個戲劇角色的靈魂。一個優秀的劇本，一定有其獨特的語言魅力，如果演員想在表演上獲得成功，就必須讓劇本中的語言具有鮮活的生命力。

演員可通過兩種途徑將語言的生命力表現出來。首先是將劇本語言與具體的故事發展情節完美結合起來，也就是塑造典型的人物性格和形象，因為戲劇的語言必須從故事情節出發，而且服務于故事情節。例如，在劇情發展過程中，劇本要求演員開心，演員就得表現開心；劇本要求演員難過，演員就得哭，也就是說，演員通過表演，必須將劇本中的情感表達出來。其次是演員必須置身于角色和故事情節當中，也就是人們常說的角色與演員融于一體，演員要將自己的情感與角色的情感有效結合。[7]

演員可通過以上兩種途徑使戲劇語言更加富有生命力，從而使戲劇中的角色更為鮮活，更加吸引觀眾。而舞臺戲劇要求演員不僅要表現出戲劇的故事情節，還要將演員自身的情感也加入其中，并將語言表達與故事發生的背景，以及劇本中規定的情境保持一致，才能將人物的感情變化充分表達出來，為戲劇表演增添魅力，使觀眾產生共鳴。

四、結語

戲劇通常是來源于生活而又高于生活的，如果想讓戲劇表演更加豐富、舞臺效果更具魅力，就要求演員在舞臺戲劇表演過程中重視語言技巧，并且充分運用語言技巧。戲劇語言在戲劇的舞臺表演當中有著舉足輕重的作用，戲劇演員要重視舞臺表演中語言的表達技巧，加強語言技巧的相關訓練，才能更好地將情感詮釋出來，使戲劇語言具有鮮活的生命力，讓戲劇表演呈現更多魅力。

參考文獻：

[1]楊洋.淺談在戲劇表演中形體語言的重要地位[J].文學教育（中），2014，（2）：91.

[2]張曉明.“舞臺腔”的擺脫與戲劇表演元素的滲透——鏡頭微相表演的紀實化與性格化[J].戲劇藝術，2014，（3）：104-113.

[3]姚春宏.淺談戲劇舞臺表演中的語言技巧[J].戲劇之家，2014，（8）：83.

[4]龍波.形體語言在戲劇表演中的重要地位[J].商情（教育經濟研究），2008，（4）：119.

[5]隋蘭，徐箭.建立自信掌握技巧——表演實踐教學中的臺詞語言教學初探[J].北京電影學院學報，2012，（3）：49-54.

[6]門慶寶.淺談戲劇舞臺表演中的語言技巧[J].藝術教育，2015，（11）：203.

[7]馬小清.戲劇表演中形體語言的應用[J].戲劇之家，2016，（13）：47.