流行舞蹈與藝術舞蹈的結合探析

鄭銘

【摘 要】由于藝術舞蹈多是反映深刻的人生哲理，具有非常強的藝術性，所以很容易陷入曲高和寡的境界，直接影響其在社會公眾當中的普及度與影響力。與之不同的是，流行舞蹈則憑借自由且活潑的特點，更加符合社會公眾的品味，也由此獲得了更高的關注度。因此，我們迫切需要采取相應的措施，實現藝術舞蹈與流行舞蹈的結合，促使它們共同融入到公眾生活中。本文對流行舞蹈與藝術舞蹈的有效結合提出了建議。

【關鍵詞】流行舞蹈；藝術舞蹈；結合

中圖分類號：J704 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）04-0178-01

隨著經濟的發展及社會的進步，社會公眾在藝術品位上的追求也與以往顯著不同。由于藝術舞蹈多是反映深刻的人生哲理，具有非常強的藝術性，所以很容易陷入到曲高和寡的境界，直接影響其在社會公眾當中的普及度與影響力。與之不同的是，流行舞蹈則憑借自由且活潑的特點，更加符合社會公眾的品味，也由此獲得了更高的關注度。因此，我們迫切需要采取相應的措施，實現藝術舞蹈與流行舞蹈的結合，促使它們共同融入到公眾生活中。

一、相互學習與借鑒

眾所周知，流行舞蹈具有非常強的娛樂性，能夠通過多變有趣的動作，有效吸引觀眾的注意力，并快速調動其情緒，增強其參與其中的興趣，這也是流行舞蹈最大的魅力所在。同時，流行舞蹈由于緊跟時代發展，在表現形式與內容上也能夠做到與時俱進，能夠及時將最新潮的元素融入其中，這也符合社會公眾的品味。[1]此外，當前公眾在生活及工作上面臨的壓力較大，大家也需要節奏性較強的運動來幫助減壓。與之相比，藝術舞蹈追求的是藝術性，并在此基礎上揭示人生哲理，以此引發觀眾的思考，達到啟迪人生的目的。

隨著社會的發展及時代的進步，社會公眾的受教育程度逐漸加強，其對藝術的欣賞水平也隨之提高，這樣便會從某種程度上為藝術舞蹈的普及奠定充分的群眾基礎。所以，我們需要加大宣傳與支持的力度，促進社會公眾真正認識并接受藝術舞蹈。與此同時，藝術舞蹈工作者也需要針對該類舞蹈的特點，將能夠有效吸引公眾的各類元素融入其中，進而增強其流行性與普及度。例如，藝術舞蹈演員可以借助相關書籍資料，研究專業的舞蹈動作，并探究每個動作背后所蘊含的意義，由此加深對藝術舞蹈的理解，同時在學習的過程中獲得相應的藝術靈感，并將其融入到舞蹈的編排與演繹中。

二、創新現有的舞蹈教學結構

筆者通過實地走訪調查得知，目前社會上各類舞蹈院校仍然是遵循傳統的教學理念，以教授學生藝術類舞蹈為主，忽視對學生進行流行舞蹈的教學與培養工作。值得一提的是，此種模式十分不利于流行舞蹈的發展與傳播。同時，在教材上，也基本偏重于介紹藝術類的舞蹈形式，而疏于對流行舞蹈的介紹。針對上述情況，有關部門要引起足夠重視，必要時借助行政力量對其進行有效干預，促進流行舞蹈的發展與壯大。

我們需要充分意識到流行舞蹈在社會公眾當中的普及程度，需要改變以往對其的偏見與忽視，需要正視其強大的影響力。我們要想促進藝術舞蹈與流行舞蹈的有效溝通與聯合，必須將它們置于平等的地位與競爭環境之下[2]。例如，可以在日常的教學活動之中，定期對兩者的教學實踐進行互相交換，真正實現兩者彼此的交叉與融合，使得學習兩種舞蹈的學生能夠同時接受兩者舞蹈文化的熏陶與影響，進而拓寬知識面，增強自身對不同形式舞蹈文化的鑒賞能力，由此培養復合型的舞蹈人才。

三、增強對舞蹈的欣賞能力

通常情況下，公眾對藝術舞蹈不甚了解，所以會對其產生一定的抗拒心理，這從某種程度上說明了普及相關知識的重要性。例如，我們可以舉辦知識講座，邀請專業人士對舞蹈知識進行普及。尤其是針對當前藝術舞蹈群眾基礎薄弱的現狀，更需要采取有力的措施，使用通俗易懂的語言來講述此類舞蹈的藝術表現形式及創作思路，以此拉近公眾與其的距離。我們還可以向有關部門建議，將專業的舞蹈知識寫進中小學生的課本中，使中小學生能夠早早地接觸專業的舞蹈知識，進而增加他們對舞蹈的理解與感悟。

四、加強兩者之間的交流與融合

由于藝術舞蹈與流行舞蹈在表現形式上存在一定的差異，所以彼此之間的交流與借鑒也比較少。我們可以為兩者創造一些交流的機會，使得相關的從業人員與表演者能夠交流彼此對舞蹈的感悟與看法，以此促進彼此能夠站在全新的立場上去獲得對舞蹈新的認識。此舉不僅能夠增強雙方參與的積極性，營造出良好的溝通氛圍，還能夠在此基礎上走出一條相互融合的發展之路。

參考文獻：

[1]黃虹.流行舞蹈與藝術舞蹈結合的教學新探[J].藝術科技，2013，26（2）：212.

[2]李元珍.把流行舞蹈與藝術舞蹈相結合舞蹈教學探索[J].群文天地，2012，（2）：124-125.

作者簡介：

鄭 銘（1995-），女，漢族，安徽黃山人，池州學院音樂與教育學院師范類音樂學2013級本科在讀，研究方向：舞蹈教學法。