中國魔幻電影發展現狀及前景預測

李秋實

摘 要： 縱觀目前世界電影主要的商業類型，不得不提占據著一席之地的魔幻電影。而中國電影市場在2011年國慶檔后爆發了“魔幻”熱潮，中國影人紛紛將創造“東方魔幻世界”視為打造好萊塢式大片的新希望。近兩年，中國魔幻電影迅猛發展，多部魔幻大片接連創造票房奇跡，中國電影市場迎來了繁榮發展的新時期，打造了與不好萊塢魔幻電影截然不同的，具有中國特色的東方魔幻電影。本文從中國魔幻電影界定出發，結合當下最新最熱的魔幻電影，闡述其發展現狀與存在問題，并對中國魔幻電影的未來進行大膽預測

關鍵詞： 中國魔幻電影 現狀 問題 前景

2005年，中國首部魔幻大片《無極》閃亮登場，力攬兩億元票房的好成績，然而罵聲一片，“一個饅頭引發的血案”更是成為陳凱歌導演史上的污點，《無極》也成為導演陳凱歌最具爭議的一部影片。2011年國慶檔后，創造“東方新魔幻”被視為中國電影人打造好萊塢式大片的新希望。《新倩女幽魂》（2011年）開路，《畫壁》（2011年）和《白蛇傳說》（2011年）緊隨其后，緊接著《畫皮Ⅰ&Ⅱ》（2008年&2012年）、《西游：降魔篇》（2013年）、《白狐》（2013年）、《狄仁杰之神都龍王》（2013年）等一堆“中國魔幻大片”逐一登場。近兩年，魔幻電影更是迎來了井噴式的大爆發，2015年就有《鐘馗伏魔：雪妖魔靈》、《捉妖記》、《尋龍訣》、《九層妖塔》、《萬萬沒想到：西游篇》等多部魔幻大片，其中《捉妖記》更是創造了24.4億的好成績，成為當時內地影史票房最高的影片。2016年剛過半《美人魚》、《西游記之孫悟空三打白骨精》、《封神傳奇》、《盜墓筆記》多部魔幻大片上映，也都取得了較好的票房成績。中國電影市場終于迎來了魔幻大片的時代。

一、魔幻電影的概念

很多電影的概念是從文學延伸而來，談及魔幻，就要涉及到魔幻文學，相對于魔幻電影，魔幻文學是立于一個更高的平臺之上的，而魔幻電影僅可歸置于魔幻文學的其中一種表現方式。“魔幻電影是隸屬于魔幻文學的范疇，而魔幻文學在種類上包括喜劇、小說、繪畫、電影、電視、音樂（尤其是歌劇），它為一種自成體系的敘述方式，創設出一個異常的世界，在這個世界里的故事遵循著一種異于現實世界的獨特邏輯而展開。”①作家簡﹒莫伯瑞曾提出“魔幻文學是種非理性的形式……它源于一種巫術、魔法的世界觀。作為小說，它使讀者進入一個另類的世界并跟隨一個英雄去冒險。這個另類的世界與讀者的日常經驗不同，它由魔法構筑而成，并要求讀者無理由的去接受”②。在電影誕生的初期，法國喬治·梅里愛就開始將魔幻作為一種不同的表現手段引入到電影創作當中，呈現出視覺上的奇觀效果，并通過最原始的多重曝光、間隔拍攝及“疊印”等特技拍攝出了在電影史上具有深刻意義的魔幻題材影片《月球旅行記》（1903年）、《仙女國》（1903年）等。這兩部影片在當今來講，是對魔幻題材電影的初期探索，而在魔幻類影片發展的歷史記錄中，能夠代表魔幻電影早期成就的，則是在1939年改編自同名小說的作品《綠野仙蹤》。但直到21世紀之后，魔幻類型電影才從眾多混雜的電影類別中分離出來，單獨的發展成為一種電影新類型。從20世紀末以來，投入大規模資金和最前端的電影技術打造出來好萊塢魔幻大片為代表的魔幻電影風靡全球，更是成為搶占世界各國電影票房的主打類型。以《哈利·波特》、《暮光之城》、《納尼亞傳奇》、《霍比特人》等魔幻大片為標志，魔幻電影迅速風靡全球，逐漸成為電影市場的主流。

由于中國神話、武俠等題材小說的特色，中國早期也曾創造了許多像《火燒紅蓮寺》（1928年）、《荒江女俠》（1970年）和《盤絲洞》（1927年）等當時被稱作武俠神怪片的具有魔幻色彩的影片。中國魔幻電影誕生較早，而現如今，由于文化傳統、技術條件等各方便的限制，像《蝙蝠俠》《蜘蛛俠》這類美國科幻大片移植到中國本土幾乎不太可能，于是開創了本土化的武俠故事和好萊塢經典的魔幻題材相結合，形成了像《畫壁》、《畫皮》、《西游：降魔篇》等具有中國特色的魔幻電影。

二、中國魔幻電影的現狀與存在問題

（一）自主技術薄弱，技術成本過高

電影本身就是聲音和畫面兩個要素構成的，國際著名美學家阿萊斯·艾爾雅維茨曾講過：“無論我們喜歡與否，我們自身在當今都已處于視覺成為社會現實主導形式的社會”③。毋庸置疑，電影的傳播就是視覺的傳播。尤其是以絢爛、奇妙、宏大、神秘的視覺效果吸引著眾多影迷為之瘋狂的魔幻電影。新世紀數字技術的發展，不僅給觀眾呈現了一個又一個神奇的世界，而且還將各種神秘的仙神鬼怪帶到了我們的面前。就目前來看，中國魔幻電影的制作水準遠不及好萊塢，由于資金與技術等方面原因，中國電影的特效水平相對落后，反觀一些熱播的影視劇，經常會有觀眾吐槽“五毛錢”特效的尷尬局面，由此可見特效技術在當前的中國電影中還是比較薄弱。很多中國魔幻大片的特效，都是國外的技術團隊參與制作完成的。《畫壁》中萬妖仙境的制作，邀請了美國《變形金剛3》的特效團隊。電影《封神傳奇》的后期制作，更是一個跨國團隊的合作，影片集結了全球包括中國、美國、英國、瑞典、加拿大、韓國和新西蘭等多個國家共12家公司進行通力合作，并有超過20家公司提供支持，總計超過2000位后期人員，絕對堪稱是國際性的大制作，僅電影特效鏡頭這一項，數量就超過了2200個。最終《封神傳奇》在視覺特效上給人一種前無古人的感覺，流暢自然，一氣呵成。的確魔幻電影“提供了最具魔力的消費品——夢幻”，④因此中國魔幻電影首先就要在視覺上征服觀眾。2016年9月底，郭敬明的號稱中國首部全真人CG的電影《爵跡》上映，這是中國電影技術上質的飛躍，但在大熒幕上呈現出的效果，人物的逼真性和靈動性仍然和好萊塢的魔幻大片有著不小的差距，中國電影人需要不斷像西方學習先進的數字技術，形成自身的技術優勢，做到技術上不依賴甚至能超越國外，擁有最先進的技術，降低技術成本，才能打造更優秀的中國魔幻大片。

（二）題材老套，創新不足

中國的魔幻電影離不開中國的神話故事，《山海經》、《西游記》、《聊齋志異》、《封神榜》、《鏡花緣》，都是大家耳熟能詳的故事。自盤古開天辟地，數千年來積累下來的神話、傳說、怪力亂神，再與歷史、科學、游戲等嫁接，就形成了魔幻、玄幻、科幻、奇幻、穿越、架空等具有中國特色的魔幻電影。中國魔幻電影有著強大的群眾基礎，由于大多改編自神話故事、民間傳說或廣為流傳的古典小說，原本的故事耳熟能詳，很容易被大眾接受。比如四大名著之一的《西游記》，可以說中國魔幻電影的發展一直離不開“西游”的故事，自上世紀20年代以來，取材自《西游記》的中國電影就已超過25部，而近10年間上映的“西游”題材的電影，票房更是高達20億之多。中國魔幻大片的最初嘗試者周星馳的大片之路，就離不開對“西游”的改編，從早期的《大話西游》系列再到《西游：降魔篇》，都是對“西游”的改編，尤其是《西游：降魔篇》取得的超高票房也間接引發了中國魔幻電影市場對“西游”題材的依賴。近兩年的《萬萬沒想到：西游篇》、《西游記之孫悟空三打白骨精》以及預計2017年上映的《大話西游3》和《西游伏妖篇》都是改編自“西游”這個超級大IP。除此之外，《聊齋》、《白蛇傳》、《封神榜》以及當代的“盜墓題材”的小說也都是魔幻電影的熱門選材，可這些題材也有著和“西游”一樣的問題就是同一個IP有兩部甚至多部電影，比如《尋龍訣》和《九層妖塔》同為《鬼吹燈》的IP，《畫皮》、《畫壁》以及《倩女幽魂》都是改編自《聊齋志異》，這在一定程度上也說明了中國魔幻電影選材匱乏，對經典文學作品依賴過高，缺乏原創力。而現如今，除了中國神話故事、傳統的文學作品，中國現當代很多玄幻類的小說等等都是可以利用的優秀文學資源，在此基礎上進行改編創新，在選材方面對中國魔幻電影的提升有很大幫助。

（三）主題淺顯，缺乏深度

在故事層面上，中國魔幻電影與好萊塢相比，相去甚遠。在《蝙蝠俠》與《哈利·波特》這類成功的典型好萊塢魔幻電影中，正義與邪惡的對決是電影無法離開的主題，這種對人性復雜性的拷問與探討，是目前國內魔幻題材作品無法比擬的。《哈利·波特》作者羅琳除了采用巫術、魔法、半人半馬等歐洲文化歷史中共有的奇觀素材，在“伏地魔”這一邪惡形象之中，還可以發現《指環王》中魔王索倫的影子；“伏地魔”與哈利·波特之間的奇異感應，也可以從索倫通過魔戒與小霍比特人之間的奇異感應中發現關聯；更妙的，哈利·波特居然也是伏地魔的一個“魂器”，戰勝伏地魔其實意味著殺死自己靈魂深處的黑暗部分。⑤正義與邪惡相互制約集于一體，要想戰勝對手首先要先戰勝自己，承認個體內心深處潛藏的原罪，這是中國魔幻電影與好萊塢的最大差距所在，目前中國的魔幻電影迫切需要嘗試對人性的探討這種更為真實更有意義的創作理念。

而中國魔幻電影“愛情+魔幻”一成不變的主題套路，將《畫壁》、《新倩女幽魂》、《白蛇傳說》、《鐘馗伏魔：雪妖魔靈》等這些高票房電影表現的單一，且沒有深度。影片《畫壁》中，除了書生朱孝廉與芍藥之間展開了愛情敘述，同時還講述了孟龍潭、書生和武士這三個男人與其他九個仙女的愛恨糾葛。《畫壁》就像一面鏡子，古裝魔幻的外殼內照見的是現代人的情感。而在《新倩女幽魂》中，全篇圍繞小倩與寧采臣、延遲的三角關系展開。雖然與《畫皮Ⅱ》相似，都在暗指時下的一種價值觀，但是這樣的人物關系設置無法引發觀眾得到情感共鳴。除此之外，電影中經常出一些常識性錯誤，人物情節的設置、故事的邏輯性都存在問題。盡管《大鬧天宮》上映后票房大賣，但劇情輕浮淺顯備受詬病，只是在娛樂層面上滿足了觀眾的需求，而在主題意蘊、劇情設置上都略顯單薄，空洞無物。

不難看出，中國魔幻電影在故事內核上的挖掘尚淺，相較于好萊塢魔幻電影的深度，沒有和平、自由等這種普世的價值觀。其實中國魔幻電影巨制并不缺乏奇觀化的視覺呈現，但僅僅是感官上的滿足是遠遠不夠的，需要在其中注入更多的內容，比如，對人性的思考，普世價值觀的呈現。只有思考和奇觀化的視覺感受結合起來，給觀眾以啟發和思考，才能讓國產魔幻大片成為真正的有故事的影像巨制。

三、中國魔幻電影的前景預測

（一）魔化大片將成為中國電影市場的主流

說起好萊塢電影，給人印象深刻的莫過于那些視覺沖擊力極強的美國大片，據中國影市10億級別的影片與全球票房最高的影片做對比發現，包括科幻和魔幻題材在內的電影最容易獲得高票房。據統計，在全球票房超過十億美元的17部電影中，包括魔幻、科幻和超級英雄題材在內的幻想類電影多達11部，而總票房高達27.8億美元。從全球范圍來看，從上個世紀六七十年代以來，喬治·盧卡斯的《星戰》系列，票房已達35億美元，并通過后產品開發，創造了驚人的200億美元的財富。史詩級的魔幻大片《指環王》三部曲全球票房高達30億美元，而《哈利·波特》系列的票房更達到60億美元。不只有史詩魔幻，《暮光之城》《愛麗斯夢游仙境》《奪寶奇兵》《范海辛》等主題不那么厚重，但具有傳統西方魔幻色彩的電影在全球都擁有數目驚人的擁泵。⑥縱觀好萊塢近十年的電影史，魔幻電影一直占劇絕對的主導地位。魔幻大片創造的奇觀影像，正在成為電影產業的巨大引擎。

近幾年，中國電影市場蓬勃發展，隨著電影投資的擴大，數字技術的進步，為中國魔幻電影的發展營造了良好的基礎，中國電影市場也出現了越來越多優秀的魔幻電影，從首部備受關注的魔幻電影《無極》到創下6天破億元票房的《畫皮》，從引發了“西游”題材熱潮的《西游降魔篇》到以“盜墓”題材改編的《尋龍訣》，從創造了票房奇跡的《捉妖記》再到目前中國內地總票房排名第一的《美人魚》，幾乎每一部魔幻電影都取得了較好的票房，“魔幻電影”同樣對于中國的電影市場也具有巨大的票房號召力。縱觀每一年的賀歲檔、暑期檔、黃金檔的影片，魔幻電影都是當時的主打影片。現如今很多沒有上映的魔幻電影都“未播先火”，像郭敬明執導的《爵跡》、劉鎮偉執導的《大話西游3》等多部魔幻電影，在上映之前甚至拍攝之初就引發了觀眾的高度關注。隨著魔幻電影題材的擴容，魔幻電影的增加，毫無疑問，魔幻電影將成為中國電影市場的主流。

（二）魔幻神話將成為對抗好萊塢電影的中間力量

對比好萊塢的魔幻大片，2015年暑期檔上映的魔幻大片《捉妖記》，兩個月的時間票房達24億，創造了當時的票房奇跡，而2016年賀歲檔上映的具有魔幻色彩的的《美人魚》上映一個月，票房突破33億，僅用了12天的時間就超過了《捉妖記》耗時兩月創造的24億的票房紀錄，問鼎中國影史的票房冠軍。其中包括全球首周末票房冠軍的成績。兩部帶有強烈特色標簽的魔幻電影擦肩在半年的時間里接連創造票房奇跡，在電影市場類型化趨勢明顯的今天，魔幻電影的成績表現令人側目，中國魔幻電影在中國電影市場中更是有著不亞于好萊塢魔幻電影的強大吸引力。然而，雖然同是魔幻電影，受東西方文化、歷史等因素的影響，國內的魔幻電影以其獨特的奇幻元素，與好萊塢的風格截然不同。中國的魔幻電影有著豐富的神話資源，神話是一種民族文化的積淀，東西方電影對此在藝術表達截然不同。中國神話電影所傳遞的是中國傳統的哲學觀、宇宙觀和民族精神，這是好萊塢式敘事所無法代替的，也是中國電影走向國際市場、講述中國神話故事時必須要克服的障礙。

對于中國觀眾而言，中國魔幻題材擁有強大的受眾基礎，從傳統的《西游記》、《聊齋志異》、《封神榜》、《山海經》，到當代的《鬼吹燈》、《盜墓筆記》等等，魔幻題材是中國文學IP的豐富度上唯一可以與武俠相媲美的類型。而小時候追看《西游記》電視劇更是幾代人的共同記憶，幾乎每一個中國人對《西游記》的故事情節都非常熟悉，這些都說明中國的魔幻神話故事歷史悠久，這也是中國魔幻電影最強大的根基。

好萊塢魔幻題材其實和中國市場對接是有隔閡的，再加上超級英雄等科幻題材的同質化逐漸造成觀眾的審美疲勞，可以預期，在未來數年中，“中國式魔幻大片”將成為電影市場的主導類型之一，將不斷地發展壯大，在電影、動畫甚至影視的周邊產品等各個領域，成為對抗好萊塢的一把利劍。

四、結語

中國魔幻電影，特別是近兩年的魔幻電影無論從題材范圍、主題意蘊、人物角色、特效制作等方面都做了許多探索與突破，對于中國魔幻電影未來的發展有強大的推動力。電影是一門需要好故事的藝術，魔幻大片亦是如此，中國魔幻電影的真正繁榮，還需要中國電影人不懈的創新與努力。大場面的魔幻影視作品是當前中國魔幻電影的掣肘，中國電影人應該努力提高自身的數字技術，全方位多方面的提高制作高水準，給中國影迷帶來全新的體驗，讓中國電影真正走向世界。

注釋：

①劉帆.“中土”的想象與指涉———略論魔幻電影的生態與類型特征[J].電影文學，2008（06）.

②巴贊.電影是什么（第二卷）[M].北京：中國電影出版社，1981

③（斯洛文尼亞）阿萊斯·艾爾雅維茨.胡菊蘭，張云鵬，譯.圖像時代[M].長春：吉林人民出版社，2003：5.

④[加]馬歇爾·麥克盧漢.何道寬，譯.理解媒介——論人的延伸.商務印書館，2003：358.

⑤田卉群.想象界的實現：中國魔幻電影的突圍之路[J].中國藝術報，2011年3月7號，第005版.

⑥http：//shizheng.xilu.com/20150305/1000150003930733.html.

參考文獻：

[1]劉帆.“中土”的想象與指涉——略論魔幻電影的生態與類型特征[J].電影文學，2008（06）.

[2]巴贊.電影是什么（第二卷）[M].北京：中國電影出版社，1981.

[3]（斯洛文尼亞）阿萊斯·艾爾雅維茨.胡菊蘭，張云鵬譯.圖像時代.[M].長春：吉林人民出版社，2003：5.

[4]田卉群.想象界的實現：中國魔幻電影的突圍之路[J].中國藝術報，2011-3-7，第005版.

[5][加]馬歇爾·麥克盧漢，著.何道寬，譯.理解媒介——論人的延伸.商務印書館，2003：358.

[6]http：//shizheng.xilu.com/20150305/1000150003930733.html.