淺析薩克斯管在爵士樂中的作用

[摘要]爵士樂作為一種非常受歡迎的音樂形式，經歷了100多年的發展。在爵士樂中薩克斯管的地位非常崇高，屬于標志性樂器。爵士的發展先后經歷了6個時期，每個時期薩克斯管的引領作用不可忽視。本文歸納總結了爵士樂的發展歷史，分析了薩克斯管在不同時期爵士樂中的作用及演奏風格。

[關鍵詞]爵士樂；薩克斯管

[中圖分類號]J632.1[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）02-0062-02

一、薩克斯管和爵士樂

爵士樂源于非洲興盛于美國，具有動感強烈、節奏分明、即興演奏等特點，經過百余年的發展，被廣大聽眾所喜愛、被各音樂領域的專業音樂人認可。爵士樂由獨奏部分和節奏部分共同完成，是一種多樂器合奏的藝術形式，其中節奏部分一般由多個樂器組成，表演者通過合作為獨奏部分提供節奏鮮明的背景音樂。在爵士樂隊中，多種樂器可以有機地結合在一起。通常情況下，爵士樂隊一般由薩克斯管、銅管、貝斯和鼓等組成，同時還有鋼琴、吉他和顫音琴等輔助樂器進行配合，各樂隊的實際情況不同，組合形式也是多種多樣的。

在爵士樂隊中，貝斯是必不可少的樂器，負責樂隊的低音聲部和即興演奏。在傳統爵士樂隊中，為體現爵士樂的原始風味，一般選用原聲貝斯；在現代爵士樂隊中，通常使用電貝斯來增加整個樂隊的節奏感和現代感。鼓是爵士樂隊中非常重要的樂器，掌握著整個樂隊的演奏速度和節奏。此外，爵士樂隊中還有鋼琴、小號、單簧管、長號和吉他等樂器，共同完成樂曲的演奏。

薩克斯管是爵士樂隊中最常見的一種標志性樂器，音色豐富且與人聲最為接近，既可深沉安靜又可激烈熱情，在滑音、顫音、吐音、超吹等方面特點突出，音域在兩個八度以上，主要包括低音、次中音、中音和高音薩克斯管，其中次中音薩克斯管和中音薩克斯管在爵士樂隊中比較常見，一般吹奏一個或多個旋律聲部，演奏分解和弦、音程跳進、音階、半音階和一部分的裝飾音。在爵士樂隊中，一般由薩克斯管演繹整個樂隊的曲風，其演奏風格的革新推動了爵士樂的發展和進步，同時，爵士樂的每一次提高或者是風格的轉變都在一定程度上改進提高了薩克斯管的演奏技法和演奏方式，可見薩克斯管在爵士樂中的重要地位，可以說薩克斯管最完美地詮釋了爵士樂藝術，爵士樂最完美展現了薩克斯管的樂器潛能，二者密不可分。

二、薩克斯管在不同爵士樂中的作用分析

近百年來，爵士樂由誕生到發展，已經演變出了不同的爵士風格，在不同的爵士風格中薩克斯管始終作為主要的演奏樂器與爵士樂一同進步、相互促進，在不同的爵士樂中，薩克斯管發揮著不同的作用。

（一）薩克斯管在新奧爾良爵士樂中的作用

新奧爾良爵士是指最早的傳統爵士樂，因起源于1917年的新奧爾良而得名，是迪克西蘭爵士和芝加哥爵士的統稱。早期的爵士樂節奏感強、充滿了生氣，速度大約在快速與中速之間。早期爵士樂的最重要特點是集體即興演奏，樂隊中的每一位成員都進行即興演奏，相互之間只受限制于和弦進行結構。在芝加哥爵士中，薩克斯管被普遍使用，從此奠定了薩克斯管在爵士樂中不可代替的演奏地位。

（二）薩克斯管在搖擺樂中的作用

隨著爵士樂逐漸被大眾所接受，20世紀30年代爵士樂隊發展到了由二三十人組成的大樂隊時期，這時的爵士樂稱之為搖擺樂。搖擺樂因充滿強烈的舞動節奏、充滿了活力與熱情、具有黑人原著風格，使人聽到后就像跟隨音樂搖擺起舞而得名。和早期爵士樂相比，搖擺樂強調以旋律為基礎的個人即興獨奏，較為輕視合奏，通過控制樂隊的節奏制造聽者的興奮，適合于伴奏和舞蹈，具有強烈的娛樂色彩，得到了廣大年輕人的青睞。

搖擺樂時代被稱為大樂隊時代，由五支薩克斯管構成的薩克斯管組成為了該時代爵士樂最為重要的樂器組。雖然大樂隊時期的搖擺樂可以為每一種樂器都提供廣泛的演奏空間，使得每一種樂器的演奏技法得到了空前的進步，但是任何一種樂器也無法和這個時代樂隊的靈魂樂器薩克斯管相比擬，這個時期的薩克斯管隨著樂隊風格的變化，演繹出來適應樂隊風格的嶄新一面，大樂隊風格的拓展成就了薩克斯管演奏技法、演奏形式的進一步開發，薩克斯管多變的風格、多樣的音樂色彩極大地豐富了搖擺樂，促進爵士樂進入了一個全新的歷史時期。

（三）薩克斯管在比波普中的作用

爵士樂的發展就像一個人的成長歷程，經過了孩提時代。學生時代的快速成長，不可避免地進入了青春叛逆期，這一時期出現了一種叫作比波普的叛逆性爵士，它基本繼承了傳統爵士樂和搖擺樂的音樂元素，在此基礎上進行了大膽創新，在音樂創作理念有所突破，比波普對節奏部進行了變革，強調高度變化、層次豐富，同時和聲方面也有所創新，出現了新穎的和聲，在更加寬廣自由的空間增加了音樂的創造力。

比波普在爵士樂發展歷史中非常重要，這個時期的爵士樂風格出現了重大轉變，無論是和聲、合奏還是節奏、旋律，都出現了新的定位，這種爵士樂風格的轉變是由薩克斯管演奏技法的變化所引起的。薩克斯手通過偶爾使用碎片式旋律風格的演奏靈感，創造出了在旋律線里使用更高的和弦結構音程，逐步將其發展為高超的演奏技巧和鮮明的節奏意識，最終將其完美結合后形成了全新的爵士曲風。這一時期，逐漸出現了小型樂隊取代大型樂隊的演奏趨勢，小型樂隊一般由薩克斯管、貝斯、鋼琴、小號和架子鼓組成，組隊靈活且生存能力強，能夠更好更全面地展現每一種樂器的魅力。

薩克斯管演奏技法的創新，成就了爵士樂的發展，形成了比波普的音樂形式，薩克斯管的演奏風格直接左右爵士樂隊演奏風格，薩克斯管成為了爵士樂隊的主角及靈魂，使得爵士樂出現了旋律豐富細碎、演奏技巧高難、和聲節奏快速等全新的藝術風格。

（四）薩克斯管在冷爵士中的作用

時光進入了20世紀四五十年代，爵士樂隨著戰爭的結束也進入了一個新的階段。這一時期的爵士稱之為冷爵士，其風格流暢和諧，曲調柔和并且重視編曲，節奏部分的演奏去除了部分雜音，整個爵士樂似乎有種復古的感覺，優雅精致。

冷爵士的演奏者普遍具有較高的音樂修養，很多受過古典音樂的教育或熏陶，演奏細膩具有深刻的音樂內涵，演奏技巧純熟，受到大學生及很多白人家庭的喜愛。冷爵士更多強調作曲、編曲，整個樂隊經過精心的排練，很大程度上減少了即興演奏環節，冷爵士注重樂隊音色的平穩、和諧及圓潤，保證了優雅的風格，對各樂器、各聲部之間的關系進行了精心的準備，保證了聲部之間、樂器之間的和諧共處，保證了獨奏與伴奏之間的協調統一，在冷爵士樂中，聽者可以感受到來自歐洲古典音樂的魅力。

冷爵士的出現也是源于薩克斯管演奏技法的革新，薩克斯管演奏家在演奏中突出了薩克斯婉約清澈的一面，使人們能夠清晰地感受到具有古典風格的爵士曲風，這種曲風使人輕松愉快，似乎能夠躲避城市的喧囂，冷靜、沉著、平靜成為了冷爵士的特點，無數爵士樂大師繼承并發言了冷爵士的曲風，締造了冷爵士的輝煌。

（五）薩克斯管在自由爵士中的作用

在20世紀60年代，一些爵士樂為了突破傳統，創造出一批形式不規則的爵士樂，這種爵士樂被稱為“自由爵士”。自由爵士的出現引起了爵士界廣泛爭論，很多傳統爵士樂作曲家和演奏家不能接受自由爵士晦澀的曲風，不能接受自由爵士拋棄傳統爵士創作標準，但是自由爵士卻受到了很多年輕的黑人爵士愛好者支持，他們看重自由爵士可以擺脫傳統爵士在旋律、節奏、和聲等方面的束縛，強調這種具有反抗精神的自由創作。無論爭論如何，自由爵士的興起極大地沖擊了傳統爵士的音樂規則，同時引進了宗教音樂、亞洲音樂和非洲音樂，在音色方面擴展了電子樂器、警笛和印度琴等樂器，極大地豐富了爵士樂的音樂范疇與精神范疇。

杰出的薩克斯管演奏家打破了傳統爵士的條條框框，追求旋律的自由，突破和聲序列和和聲標記的束縛，創造出了新的和聲并直接影響樂曲的旋律，這些演奏家在精神層面追求節奏和和聲變化，這種非有形的藝術形式成為自由爵士最顯著的特征，并一直影響著后來的爵士音樂。

（六）薩克斯管在當代爵士中的作用

經歷了半個世紀的演變與發展，爵士樂取得了顯著的藝術成就，同時廣大聽眾對爵士樂的認知也達到了較高的水準，這個時候普通的爵士樂已經不易取得較大進步，同時也難以滿足觀眾的欣賞需求，在這種時代背景下，爵士音樂人開始嘗試爵士樂轉變，在爵士樂中引進大量新鮮元素，讓爵士樂與其他流派音樂交叉結合，將拉丁、搖滾等不同風格、不同文化的音樂與爵士樂相融合，逐漸演變出了以交叉風格為主的當代爵士樂。

當代爵士樂因其交叉多變的風格，更多強調了即興演奏和自由發揮，在音樂多元化方面不斷取得進展。多元化的爵士音樂對作曲家、演奏家和樂器都提出了更高的要求，需要能夠駕馭多種風格的音樂、需要海納百川的胸懷、需要不斷提高的樂器演奏技巧。薩克斯管的多變演奏風格與多元化的當代音樂追求吻合度很高，這就決定了薩克斯管在當代爵士樂發展中的先鋒地位，經過薩克斯管的引領，當代爵士樂必將朝著更加自由、更加豐富、更加融合的方向不斷邁進。

[參 考 文 獻]

[1]楊九華，萬小娟.爵士音樂的歷史[J].西安音樂學院學報，1997（04）：65—66.

[2] （英）理查德·英厄姆.薩克斯管[M].北京：人民音樂出版社，2009.

（責任編輯：崔曉光）