李晶晶
摘 要:舞美設計最主要是對總體進行構思,這種總體構思是設計者按照劇本的風格體裁和思想內容,經過導演的總體布局,通過舞美表現方式,對整個舞臺劇進行藝術修飾和演出整體形象來展示出來,其中音樂、線條、畫面、節奏、氣氛和色彩的變化不同表演的風格、內容都會有所不同。
關鍵詞:舞美設計;構思;作用
中圖分類號:J71 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)12-0163-01
舞美設計是對整個劇在舞臺效果上和觀眾的整體觀賞效果上進行合理的展望和設想。在設計之前,設計者需要對劇本仔細閱讀,感受劇本中場景的變化,和場景變化帶來的人物情緒的變化。通過自身的專業技能和綜合經驗將舞臺表演上舞美設計是舞臺表演的核心,是支撐舞臺表現形式持續發展下去的支撐。
一、舞臺美術設計中的整體同步互動
布景、服裝、化妝、道具的整體同步互動在舞臺美術的所有環節中是最具體的,最容易展現在觀眾面前的。因此,這幾個環節的單獨作用和整體同步互動顯得格外重要。它們要根據戲劇的實際情況,在導演和舞臺美術設計的總體構思下,相互聯系,相映生輝。2017年春晚舞臺上,內涵豐富、精工細雕的舞臺美術設計震撼了觀眾,為海內外關注春晚的人們打造了一場視聽的饕餮盛宴。2017年春晚舞臺采用了最先進的技術手段,運用多媒體制造了視覺沖擊。舞臺上最耀眼的地方是130余根升降柱、幾乎鋪滿舞臺的LED大顯示屏幕和高性能投影燈。演員在這么迷人的布景、完美的化妝、道具和不同的造型和燈光之下,給觀眾留下一幕幕令人難忘的回憶。當然,這一切都得益于布景、服裝、化妝、道具的整體同步互動。
二、舞臺演出環境的模擬
舞臺上或是演出場地所放置的景物,是對環境的一種模擬。舞臺布景的概念相對來說是比較廣泛的,除了人物之外,舞臺畫面中所有的一切都可以歸屬到舞臺布景的范圍之內,可以說舞臺布景是舞臺美術的主體構成部分。
我國著名戲劇家曹禺先生曾經說過:沒有舞臺布景,就沒有戲劇這門形式。恰到好處的舞臺布景,能夠渲染舞臺表演的氛圍,以加深觀眾對舞臺表演的印象。同時,舞臺布景作為舞臺美術不可或缺的一種表現形式,它能夠有效地擴展舞臺表現空間,加強時間和空間的對比,從而保證了舞臺表演的順利進行。從最初的側片布景到現代的立體布景,從原始的繪景到現代的數字化虛擬視頻的廣泛的出現,舞臺布景已經經歷了300多年的風雨歷程。
具體而言,舞臺背景可以分為寫實布景和寫意布景兩種類型。
一是寫實類舞臺布景,這類的舞臺布景遵循的是再現的真實性這一布景原則,其要求舞臺設計師在進行舞臺布景設計時要盡可能地還原現實生活或自然形態,以給受眾帶來極強的現場感和真實感。從而使觀眾產生了一種身臨其境的感覺。
二是寫意類布景,這類的布景比較抽象,不注重真實的再現和現實的還原,常借用浪漫主義和隱喻的表現手法,以此來表現人物的內心情感。這樣的布景設計引發了受眾對該戲劇內在精神世界的思考,有利于把受眾帶入到人物的內心深處去,從而能使人感受到一種高層次的視覺感受。
三、舞臺道具的空間渲染
舞臺道具是舞臺美術中的重要組成部分,它和舞臺燈光、舞臺布景、舞臺化妝、舞臺服飾等共同構成了舞臺環境這個多姿多彩的藝術世界。與現實生活中的一些器具相比,舞臺道具擁有更加鮮艷的色彩和夸張的造型包含著豐富的內容和代表意義。在業界,舞臺道具又被分為大道具和道具兩種類型:大道具是指在舞臺表演中所占空間較大的、用來表現大環境和地點的道具,如宅院、城墻、山巒、書桌、機器等大型的道具;道具指所占空間很不的常出現在日常生活中的一些道具,如花瓶、水杯、筆墨、書畫、煙袋等都屬于道具。但無論是大道具還是道具,它們都是舞臺美術設計所必不可少的構成要素,它們的運用甚至關系到舞臺表演藝術的成敗。
具體而言,舞臺道具在舞臺表演中的主要作用表現在以下三個方面:
一是營造舞臺環境。在舞臺美術設計構成中,舞臺道具發揮著營造舞臺表演環境的重任,這和舞臺布景的作用有些相似。
二是渲染舞臺氣氛。如果說營造舞臺環境是舞臺道具的靜態呈現,那么渲染舞臺氣氛就是舞臺道具的動態展現,如《紅燈記》中的密電碼就貫穿了整個舞臺表演藝術的始終,其連接了李玉和一家人與鴻山、土連舉做斗爭的故事情節,自然而又連貫。
三是塑造人物形象。在對人物形象進行塑造的過程中,道具的使用是比較典型的、最為簡便的一種方式,它是演員的第三只手,同其他的構成要素一起來塑造人物形象。
總之,設計師在設計舞臺道具的時候要注意視覺效果的呈現,但是也不能對道具進行無限制的夸張和造型,其應該更加深入地研究道具表面背后所蘊含的深層次的思想理念。
參考文獻:
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