薩克斯管四重奏《創(chuàng)造太陽鳥的眼》研究

李含韜

薩克斯管四重奏《創(chuàng)造太陽鳥的眼》研究

李含韜

郭元?jiǎng)?chuàng)作的《創(chuàng)造太陽鳥的眼》是目前中國少有的薩克斯管四重奏委約作品。作曲家在深諳薩克斯管演奏現(xiàn)代技巧的同時(shí)結(jié)合先鋒音樂創(chuàng)作技法,以表現(xiàn)深具古蜀文化特征的“異形眼睛”青銅面具和金沙太陽神鳥金飾中古蜀人對太陽眼的神秘崇拜。同時(shí)筆者在分析時(shí)嘗試對該作音樂技法和內(nèi)涵分析,并結(jié)合演奏技法與表現(xiàn),多維探究作品的深刻寓意,力圖澄明該作在作曲技法、音樂學(xué)和演奏中的多元意涵。而此三方面的結(jié)合分析,也是對音樂作品研究的新嘗試。

薩克斯管四重奏 《創(chuàng)造太陽鳥的眼》 音樂分析 演奏

上世紀(jì)以來,相較國際薩克斯管的蓬勃發(fā)展而言,我國的薩克斯管整體發(fā)展略顯滯后。這不僅僅表現(xiàn)在薩克斯管領(lǐng)域演奏技法保守、教學(xué)方法滯后、國際交流不足、理論研究匱乏等方面,尤其表現(xiàn)在國際語境中具有原發(fā)性的中國作品鮮有見到。但是隨著上世紀(jì)末部分海歸學(xué)者的不懈努力,諸此現(xiàn)象整體逐步得到改觀。特別是新世紀(jì)之后,上述各層面均有較大提升,經(jīng)過部分薩克斯管領(lǐng)域前沿學(xué)者的致力開拓,開始出現(xiàn)了如《中國狂想曲》、《薩克斯管協(xié)奏曲》等原創(chuàng)性的中國委約作品,其中極具代表性的是薩克斯管四重奏《創(chuàng)造太陽鳥的眼》。

《創(chuàng)造太陽鳥的眼》是一部薩克斯管委約新作,作品和以往最大的不同是采用了大量現(xiàn)代薩克斯管技巧,其中對微分音、演奏音程、節(jié)奏的特殊化處理在當(dāng)代中國薩克斯管作品中獨(dú)樹一幟。在對其音樂特征分析之前,有必要對作曲家、作品和委約情況稍作關(guān)注。同時(shí),囿于音樂學(xué)專業(yè)內(nèi)部歷經(jīng)百年的不斷細(xì)化,在作品的音樂分析中往往鮮有論及演奏問題,這就形成了長期以來在音樂理論和表演實(shí)踐之間分崩離析的巨壑。筆者幸得多年演奏基礎(chǔ),所以試圖通過此作研究,對作品音樂分析的同時(shí),結(jié)合演奏技法要領(lǐng)剖析。如此一來不但對于作品的整體結(jié)構(gòu)和細(xì)微特征有所把握,又對演奏技法進(jìn)行詮釋性解讀,從而達(dá)到音樂理論和表演實(shí)踐的嘗試性結(jié)合。

一、作曲家與作品

《創(chuàng)造太陽鳥的眼》是中國當(dāng)代青年作曲家郭元于2012年創(chuàng)作完成的。郭元作為四川籍作曲家,是上世紀(jì)改革開放后較早受到專業(yè)作曲教育培養(yǎng)的一代作曲家。1988年師從著名作曲家、四川音樂學(xué)院黃萬品教授學(xué)習(xí)作曲,1993年畢業(yè)后留校任教。隨著現(xiàn)代音樂涌入國門,郭元成為較早抓住作曲時(shí)代浪潮的先覺者。于2002年赴日本留學(xué),考入了匯集日本頂尖作曲家和先鋒大師的東京藝術(shù)大學(xué),并先后師從野田暉行、安良岡章夫教授學(xué)習(xí),于2011年獲得作曲博士學(xué)位。

在日期間郭元多次斬獲國際作曲比賽獎(jiǎng)項(xiàng),其中包括2004年波蘭“魯托斯拉夫基獎(jiǎng)”,2006年以《寒江雪》獲得第11屆東京國際室內(nèi)樂作曲比賽佳作獎(jiǎng)、2011年以《搖籃曲》摘得第16屆東京國際室內(nèi)樂作曲比賽佳作獎(jiǎng)等。回國后繼續(xù)反哺母校,并進(jìn)入創(chuàng)作高產(chǎn)期,四年里佳作頻出。其中代表性的有:《巴山夜雨》獲得第九屆金鐘獎(jiǎng)音樂作品比賽優(yōu)秀獎(jiǎng),《管涌II》入選2013年國際現(xiàn)代音樂協(xié)會(huì)斯洛伐克和奧地利世界新音樂節(jié)等。

郭元?jiǎng)?chuàng)作體裁多元,技法豐富。體裁上包括交響樂、室內(nèi)樂、合唱、民族器樂、獨(dú)奏(唱)等形式。創(chuàng)作技法整體偏向于二十世紀(jì)無調(diào)性和音色技法。創(chuàng)作中注重聲音的運(yùn)動(dòng)形式,追求音色微妙變化產(chǎn)生色彩迥異的音響效果同時(shí),運(yùn)用戲劇性音樂理念和線條與音色結(jié)合的聲音觀念相結(jié)合,構(gòu)建更為簡約的音樂表達(dá)。同時(shí)他也一直較為關(guān)注古蜀文化對于音樂的影響,以及如何運(yùn)用現(xiàn)代音樂技法將蜀之精粹在世界的音樂舞臺上展現(xiàn)。

《創(chuàng)造太陽鳥的眼》是2012年由我國著名薩克斯管演奏家李雨生委約郭元為“新大陸”薩克斯管四重奏創(chuàng)作的,是年4月17日首演于美國辛辛那提大學(xué)羅伯特·維內(nèi)爾(Robert Werner)音樂廳。這是國內(nèi)第二部專為薩克斯管委約的四重奏作品。①早在2009年,李雨生教授曾委約作曲家楊曉忠創(chuàng)作薩克斯管四重奏《移動(dòng)的背景》,并在第15屆薩克斯管大會(huì)上首演。此作是國內(nèi)首部薩克斯管四重奏的委約作品。創(chuàng)作之初,作曲家為了更好把握薩克斯管的音色和技術(shù)特征,多次專門邀請演奏家們進(jìn)行交流,所以在技法上融合了很多現(xiàn)代薩克斯管的技法,如泛音、微分音、音色顫音(Timbre trill)、音程及和弦演奏等,從而使該作成為中國薩克斯管四重奏現(xiàn)代技法表現(xiàn)的代表作品。

作品構(gòu)思之初,郭元受到了距今4800余年的三星堆文化和距今3000多年的金沙文化遺址文物的啟發(fā)。兩件文物,分別是三星堆的青銅面具和金沙的太陽神鳥金飾。青銅面具眼部非常具有特征,整個(gè)瞳孔呈柱狀向外凸顯,考古學(xué)界稱之為“異形眼睛”②張福三:《太陽崇拜與異形眼睛》,《民族藝術(shù)研究》2005年第4期,第38-46?；颉扒嚆~縱目人面像”?！爱愋窝劬Φ某绨菔侨嵌亚嚆~所反映出來的最獨(dú)特的崇拜”,③同上注,第40頁。并且和古蜀人的太陽崇拜密切關(guān)聯(lián)。④張福三采用了“相似律”和“類比律”證明眼睛的異化和古西南地區(qū)少數(shù)民族中太陽崇拜的關(guān)系。參見上注。而太陽神鳥金飾則是圓形金箔,⑤太陽神鳥金飾金箔,外徑12.5厘米,重20克,含金量94.2%。采用熱鍛、錘揲、剪切、打磨、鏤空多種工藝完成。分為內(nèi)外兩層。內(nèi)層是十二道順時(shí)針旋轉(zhuǎn)的齒狀光芒形,外層則是四只手足相連的太陽神鳥作引頸展翅飛翔狀,呈逆時(shí)針旋轉(zhuǎn)。⑥“壯健四鳥,威之武之;銜尾相屬,呼之號之;舉踵延頸,歌之舞之;振翼高翔,揚(yáng)之奮之……”考古學(xué)家王仁湘描述。太陽神鳥,寄托了古蜀人對太陽的崇拜。十二道光芒,代表十二個(gè)月,四只鳥,則代表四季輪回。古蜀先王認(rèn)為,太陽的運(yùn)動(dòng)由鳥馱而行,因此才將鳥與太陽聯(lián)系在一起。

遂可推論,三星堆的異形眼睛和金沙遺址的太陽神鳥,雖為兩個(gè)不同時(shí)期的文化代表,但是卻有相通性。如果打破歷時(shí)性局限,兩者都基于西南川蜀地區(qū)的祭“神”崇拜。皆與萬神之尊——太陽神相關(guān),這就使作曲家將兩個(gè)代表不同時(shí)期和地緣文化表征的文物化而為一,成為共同具有古蜀文化代表的象征。進(jìn)而激發(fā)靈感,“以眼睛和太陽鳥的意象將青銅面具與太陽神鳥金飾連接起來:古代蜀人用眼睛尋找、發(fā)現(xiàn)并創(chuàng)造出自己向往的‘太陽鳥’”。⑦郭元:《創(chuàng)造太陽鳥的眼》(Eyes Creating Sun-Birds),東京:株式會(huì)社,2012,“樂曲解說”。作品名稱“創(chuàng)造太陽鳥的眼”亦源于此。

二、作品音樂特征分析

1.整體結(jié)構(gòu)和薩克斯管四重奏演奏要求

正如作曲家受到古蜀文物靈感激發(fā)的意象,作品整體分為兩大部分,即描繪青銅“異形眼睛”的第一部分和太陽神鳥金飾的第二部分。第一部分由排練號到旋律的慢板部分,從而將整個(gè)第一部分又可細(xì)分為三個(gè)次級結(jié)構(gòu),即主體部分()、慢板()和結(jié)束部()。到排練號,最后在一個(gè)典型的音微分音和弦上終止。

而作曲家對四重奏《創(chuàng)造太陽鳥的眼》四支薩克斯管的演奏排列,打破了傳統(tǒng)的SATB(高音—中音—次中音—低音)模式,而是采用了SA的扇形布局。在音色空間上形成了前面兩而第二部分則從個(gè)B和后面兩個(gè)E的音響布局,如此一來更加有利于相同調(diào)性樂器的音色融合,以及與不同調(diào)性樂器的音色對比。

圖1 《創(chuàng)造太陽鳥的眼》的四支樂器排列

同時(shí)郭元在創(chuàng)作中由于采用了大量的微分音程與和弦,所以較多使用了微分音記號標(biāo)記。但是需要注意的是,在薩克斯管的演奏中雖然有微分音指法,但是四分之一音的演奏也非常容易由氣息和嘴型的改變而影響。這也是演奏時(shí)的難度所在。特別突出的是作曲家使用了音色顫音的技法,主要用來表現(xiàn)太陽鳥展翅高飛,這很明顯是來自于日本薩克斯管作曲的傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)形式。同時(shí)要注意的是在樂譜中小節(jié)上方出現(xiàn)的圓括號中的數(shù)字,并非是小節(jié)數(shù)目,而是該樂思演奏小節(jié)數(shù)。如在排練號A中第一小節(jié)上方出現(xiàn)的“(7)”,則說明這個(gè)樂思演奏七小節(jié)的意思,這和之后的“中度休止”⑨作曲家將休止記號分為三種,長休止,中休止,和短休止 。記號相銜接。

譜例1. 作曲家給出的音色顫音及演奏指法

2.第一部分音樂特征

在對《創(chuàng)造太陽鳥的眼》的整體結(jié)構(gòu)布局和演奏要求基本認(rèn)知后,就可以進(jìn)入具體音樂特征分析。首先觀察第一部分。

(1)結(jié)構(gòu)上以A為基礎(chǔ)框架的主體部分

主體部分的音樂特征首先突出地表現(xiàn)在對“異形眼睛”青銅面具冷峻、簡約的主題刻畫,以排練號段構(gòu)建的第一主題為突出代表。這一主題貫穿整個(gè)第一部分,并在C 和H段出現(xiàn),起到結(jié)構(gòu)的統(tǒng)一性。

為了凸顯第一部分作為“異形眼睛”青銅面具輪廓分明、堅(jiān)硬的特質(zhì)屬性,整部作品一開始便采用塊狀音樂呈示,排練號A的音樂織體便是青銅器特性的音響表現(xiàn)。四支薩克斯管由低到高形成了實(shí)際音高⑩為了全文統(tǒng)一起見,文中所用音高皆為實(shí)際固定音高,而非薩克斯管的記譜音高。排列,從而形成內(nèi)兩聲部純四度、外兩聲部純五度的音程和弦,更重要的是這是由兩個(gè)半音音程a到構(gòu)建的和弦形式,從而生動(dòng)地刻畫了青銅器方正而又冷峻的直觀音樂印象。持續(xù)7小節(jié)的排練號構(gòu)建了整個(gè)第一部分的音樂基礎(chǔ)。并衍生二次再現(xiàn),以及之后在高音薩克斯管呈示上構(gòu)建半減七和弦第二轉(zhuǎn)位的旋律音程。而在排練號段中的第三次出現(xiàn),依然純四、五度和弦構(gòu)建的同時(shí),作曲家采取了按低音泛音的演奏技法,來表現(xiàn)青銅器悠久的歷史和神秘性特征?？梢?排練號段中出現(xiàn)的三次純四、五度和弦構(gòu)建,每次都以不同形式展現(xiàn)。同時(shí)采用不同的休止記號隔離,分別為“中、長、短”。而且每次出現(xiàn)都是以漸弱的形式結(jié)束和弦演奏,以象征遠(yuǎn)古遺存的悠遠(yuǎn)。段的音樂結(jié)構(gòu)繼承了段,經(jīng)過短暫的休止后,一開始便是由a1、b1、c2、d2組成的音塊和弦,塊狀和聲結(jié)構(gòu)再次得到凸顯。

譜例2.段中的基本音樂材料的和弦

主體部分第二個(gè)鮮明的特征是突出使用音色顫音和半音化、微分音。音色顫音首次出現(xiàn)在段中,建立在音塊和弦中的中音薩克斯管c2上,以表現(xiàn)太陽鳥的展翅高飛,以及在青銅塊狀群中的俯視。之后的音色顫音出現(xiàn)在段(p.3,L.2-tenor?標(biāo)注說明:p.3,L.2-tenor,意為第三頁,第二行的次中音聲部。),在g1上采用音色顫音表現(xiàn)太陽鳥的展翅高飛,并漸行漸遠(yuǎn),在pp中消失。以及段(p.4,L1-Barit)和段(p.6,L.3-B)中。

半音化形式首先突出表現(xiàn)在B段,除了最有特征的音色顫音和低音泛音演奏外,出現(xiàn)了極強(qiáng)音演奏和聲內(nèi)部的半音化行進(jìn)(p.2,L.3-alto&tenor)。整個(gè)和聲外圍由和f2組成的純五度、以及中音薩克斯管上半音行進(jìn)的,和次中音薩克斯管下半音的的半音化和聲走向組成。

微分音的使用是主體部分的又一突出特征,作曲家顯然不僅采用微分音程構(gòu)建旋律進(jìn)行,而且還使用微分音構(gòu)建柱式和聲。微分音首次出現(xiàn)在排練號中主題第二次出現(xiàn)的次中音聲部(p.1,L.2-tenor)。而在第三次主題出現(xiàn)的高音區(qū)中(p.2,L.1-sopr)亦出現(xiàn)了由#c1到#3/4c1音的一個(gè)微分音滑音。

音型描繪的技法?音型描繪參見“Rhetoric and Music”in.The New Grove Dictionary of Music and Musicians,London,Macmillan Publisers Limited,2001.Volume 21.pp.260-274.以及[德]埃格布萊希特,漢斯:《西方音樂》,劉經(jīng)樹(譯),湖南文藝出版社,2005年版,第321-39頁。也是第一部分的典型特征。雖然音型描繪的理論產(chǎn)生于16世紀(jì)末的德國,但其根源還是更早的意大利聲樂創(chuàng)作。之后在17世紀(jì)逐漸出現(xiàn)在器樂形式中,并一直延續(xù)到現(xiàn)代音樂的使用,并經(jīng)久不衰?！秳?chuàng)造太陽鳥的眼》中對于音型描繪的使用也非常具有代表性。他采用力度對比、點(diǎn)描技法、以及減七和弦的旋律音程等手法,來表現(xiàn)三星堆文化中“眼睛”的不同形狀,如菱形、勾云形、圓泡形等。

譜例3.A 段中菱形的音型描繪(p.2,L.1-alto&tenor)

而作曲家對勾云形的眼睛則采用了減七和弦的分解琶音進(jìn)行描繪。需要注意的是減七和弦的使用也是第一部分的一大特征。首次的勾云形眼睛描繪出現(xiàn)在段次中音薩克斯管聲部,由mp到mf的力度演奏建立在#c上的減七二和弦旋律音程,并呈現(xiàn)出節(jié)奏逐步細(xì)化的特征,從而生動(dòng)地構(gòu)建了勾云形眼睛的音樂圖示。最具有代表性的勾云形眼睛的描繪出現(xiàn)在整個(gè)段,大量運(yùn)用減七和弦轉(zhuǎn)位形式構(gòu)建旋律琶音的節(jié)奏細(xì)化,交替表現(xiàn)勾云形眼睛的音樂圖示。需要注意的是作曲家在四個(gè)不同的薩克斯管聲部采用了交疊的節(jié)奏形式(p.4,L2:mm.4-8),即低音采取兩個(gè)八分音符,次中音為三連音、中音為16分音符的四連音,最后高音聲部出現(xiàn)了五連音形式,從而形成四個(gè)聲部的不同勾云形式的交疊。而在和聲上,作曲家從低音到高音依次用由B到#f1上構(gòu)建的四個(gè)減七和弦,從而形成音塊和聲的琶音形式。之后迅速轉(zhuǎn)變節(jié)拍,采用3/8拍的形式。并在一個(gè)短的休止后,連續(xù)出現(xiàn)了11小節(jié)的2-3-4-5節(jié)奏型勾云音型刻畫,在四個(gè)織體上交錯(cuò)疊加,非常形象生動(dòng)地描繪了最具典型的勾云形眼睛。而且也預(yù)示了在太陽神鳥中的勾云圖形。

譜例4.段(p.5,L1,mm.3-8)勾云形音型描繪

作品中較少出現(xiàn)圓形的描繪,具有代表性的是B段結(jié)束時(shí),出現(xiàn)了四個(gè)聲部的輪替演奏點(diǎn)描技法,分別按照低音、中音和次中音、高音順序依次在的微分音程上進(jìn)行交替,從而在SABT排列的座位中形成一個(gè)圓形的眼睛描繪。

(2)慢板部分的創(chuàng)作特征

第一部分的慢板部分實(shí)質(zhì)上是一個(gè)具有音樂主題特性展開的段落,所以在各聲部之間呈現(xiàn)出由大量延留性的音響產(chǎn)生的交叉律動(dòng)。在這里可以發(fā)現(xiàn)主體部分許多音樂技法的延續(xù),諸如音色顫音一開始出現(xiàn)在中音薩克斯管聲部演奏的c2、而高音聲部則是按低音泛音演奏b2,這就和次中音快速吐音演奏的d1形成了半音化的音程疊置。

而作曲家為了描繪一個(gè)夢幻般、絢麗多彩的神秘世界,除了節(jié)拍上的對比外,對音色的執(zhí)念愈發(fā)明顯。節(jié)拍上進(jìn)入段由原來的小節(jié)速度60(mm=ca.60)到節(jié)拍速度的50-55,速度明顯變慢,這也是形成慢板的緣由。而對于演奏中音色的強(qiáng)調(diào)甚至細(xì)化到了對音頭的剔除。在次中音聲部(p.7,L2-tenor)便出現(xiàn)了無音頭的記號“”。此后這一記號貫穿整個(gè)慢板部。而各個(gè)聲部間插進(jìn)入,以及不協(xié)和音的半音化疊置,猶如走進(jìn)極度夸張的眼睛世界,深度描繪了古蜀人“太陽眼”崇拜的神秘歷史語境。

(3)尾聲段落

3.第二部分的音樂特征

第一部分的音樂總體作為描繪三星堆文化中的青銅面具,而第二部分則是由另一典型的古蜀文化——金沙遺址太陽神鳥金飾激發(fā)創(chuàng)作的。四位薩克斯管演奏者被具象為金飾中外圍飛舞的四只太陽神鳥,通過空間音響的布局和音色旋律的使用表現(xiàn)金飾中太陽神鳥在浩瀚寰宇中展翅翱翔。第二部分整體音樂構(gòu)思也是建立在以四只太陽神鳥為基礎(chǔ)上發(fā)展起來的?？傮w而言,第二部分的音樂特征主要有三個(gè),分別為逆時(shí)針旋轉(zhuǎn)的音色旋律、穿插微分音和弦的順時(shí)針旋轉(zhuǎn)、以及薩克斯管的音程與和弦演奏。

(1)逆時(shí)針旋轉(zhuǎn)音型的結(jié)構(gòu)和寓意

第二部分一開始作曲家便采用建立在同音音高g1上的音色旋律(Klangfarbenmelodie),依據(jù)四支薩克斯管演奏的布局位置依次由次中音-低音-中音-高音在g1上演奏實(shí)現(xiàn)空間音響的逆時(shí)針旋轉(zhuǎn),如此設(shè)置的靈感源正是在太陽神鳥金飾中逆時(shí)針旋轉(zhuǎn)的四只首尾銜接的神鳥。而如此的音色旋律和空間音響共重復(fù)了三遍,也是形成了12個(gè)g1音的演奏,正好和太陽鳥金飾中間的十二道光環(huán)相匹配,從而形成了象征每個(gè)太陽鳥的薩克斯管三次演奏g1,正好與金飾中每只神鳥相對應(yīng)的三個(gè)光環(huán)相匹配,而唯一不同的是十二道光芒是順時(shí)針旋轉(zhuǎn)。如此一來開始逆時(shí)針旋轉(zhuǎn)的12個(gè)g1音和四支薩克斯管完全和金飾內(nèi)部的12道光芒和外圍的四只神鳥相匹配,這也是作曲家巧妙的將四重奏音色旋律運(yùn)用的經(jīng)典范例(見譜例5)。

逆時(shí)針旋轉(zhuǎn)的音色旋律成為統(tǒng)領(lǐng)第二部分的音樂材料。分別在第二部分的前、中、后出現(xiàn),并且整體上都是“逐漸由慢到很快”(Gradually from slow to very fast)的速度要求。而在力度上,都要求從很弱(pp)到極強(qiáng)(ff)或極強(qiáng)驟弱(sfp)。第一次段中采用重復(fù)4次進(jìn)行演奏;第二次出現(xiàn)在排練號段中,但是減少到了重復(fù)三次;最后一次出現(xiàn)在段,改為重復(fù)兩次。而重復(fù)次數(shù)減少的設(shè)計(jì),可能是意味著四只太陽神鳥扶搖直上、漸行漸遠(yuǎn)的音樂意象。

譜例5. I段中逆時(shí)針旋轉(zhuǎn)音型(粗線框)和順時(shí)針旋轉(zhuǎn)音型(細(xì)線框)

同時(shí)需要注意的是在順時(shí)針旋轉(zhuǎn)段落中節(jié)拍頻繁轉(zhuǎn)換的特征,總是由單拍子和復(fù)拍子交替,如此通過節(jié)拍設(shè)置實(shí)現(xiàn)了節(jié)拍重音的轉(zhuǎn)換和交替。而在次中音的段結(jié)尾處,再次出現(xiàn)了g1音色顫音的設(shè)置,以描繪太陽神鳥展翅高飛的形象。順時(shí)針旋轉(zhuǎn)段落的結(jié)束由建立在1/4g音上的微分音和弦構(gòu)成。

由上可見,順時(shí)針音型的結(jié)構(gòu)段落中,音色旋律并非僅僅單一在同音上構(gòu)建,亦用微分音調(diào)整,以實(shí)現(xiàn)音響色彩上的瞬息變化。同時(shí)作曲家在順時(shí)針旋轉(zhuǎn)的三個(gè)段落中頻繁地使用了節(jié)拍轉(zhuǎn)換,將單節(jié)拍和復(fù)節(jié)拍規(guī)律性的交替,如在排練號段。每次順時(shí)針旋轉(zhuǎn)的次數(shù)不一定是象征太陽光芒的12次,而是由強(qiáng)有力的微分音和弦劃開不同的點(diǎn)描數(shù)目,如I段中依次為5-10-9-10等,而段中為5-7-9-10,段中則為4-9-10。三段結(jié)束處都著重強(qiáng)調(diào)了在次中音薩克斯管上的音色顫音演奏,突出刻畫了對太陽神鳥的動(dòng)態(tài)展現(xiàn)。

(3)薩克斯管演奏中音程的設(shè)置

薩克斯管的音程演奏是薩克斯管演奏技法的現(xiàn)代性拓展,大多演奏的是不協(xié)和音程,所以往往表現(xiàn)怪誕、奇異、光怪陸離的意象。首先出現(xiàn)在段中,之后在中呈示。而最后的與中則出現(xiàn)了和弦演奏技法。段音程演奏中,除次中音持續(xù)作音色顫音描繪太陽神鳥外,其它三個(gè)聲部都使用音程演奏技法。高音演奏的g1和#1/4g2的微分音程,中音則是#1/4g和g1的微分音程,而低音則是1/4g和g1的微分音程。綜合起來便是圍繞在不同音區(qū)g音下1/4音關(guān)系的微分音走向,以描繪神秘崇拜中太陽神鳥飛翔的幻想之境。段的設(shè)置和段總體相同,但是少了兩個(gè)小節(jié)。

綜上可見,通過對薩克斯管四重奏《創(chuàng)造太陽鳥的眼》的細(xì)致分析,基本上可以掌握該作品的音樂特征和演奏重點(diǎn)。首先,該作晶清晰地反映了作曲家對薩克斯管演奏技巧的熟知和融匯應(yīng)用。作為一首薩克斯管四重奏,熟悉各樂器特性的同時(shí)、對整體音響的把握是創(chuàng)作薩克斯管四重奏的技術(shù)基礎(chǔ)。郭元在創(chuàng)作中成熟地使用了快速吐音、微分音、滑音、音色顫音、音程與和弦等多種現(xiàn)代薩克斯管演奏技法,以表現(xiàn)不同的音樂描繪和意向特征。并且對于部分指法在樂譜上方都有專門的標(biāo)注。而對于演奏者而言,掌握這些現(xiàn)代演奏技巧是實(shí)現(xiàn)該作的基本要求。

其次,對于創(chuàng)作中音型理念的繼承和突破,作曲家大量使用了具象音型描繪實(shí)質(zhì)表征的方法,突出表現(xiàn)在對青銅器的冷峻塊狀的音塊使用,菱形、勾云形、圓形的音型描繪,以及對太陽神鳥和12道光芒運(yùn)動(dòng)的音色旋律和空間音響的設(shè)置等。

再次,能夠明顯感覺到作曲家對于音色的執(zhí)念,以及結(jié)合多種音樂表現(xiàn)途徑如節(jié)奏、音型等,加強(qiáng)對音色的多元化表現(xiàn)。尤其注意的是,力度的頻繁變化更是音色強(qiáng)調(diào)的重要手段。而在對音色關(guān)注的表現(xiàn),最明顯的還是在第二部分中對于音色旋律的使用。四件薩克斯管被視作一件合成的薩克斯管,這種創(chuàng)作技巧也一定程度上受到頻譜音樂(spectral music)美學(xué)思想的影響。

最后,作曲技法對于現(xiàn)代音樂理念中的音塊和微分音的使用是該作的又一大特征,音塊的使用集中出現(xiàn)在第一部分中表現(xiàn)青銅器的冷峻和塊狀特征,特別是排練號B中的音塊使用。而微分音不但出現(xiàn)在第一部分中旋律音程和滑音,更集中地出現(xiàn)在第二部分對于順時(shí)針旋轉(zhuǎn)空間音響的劃分和微調(diào),尤其是每次結(jié)束處的微分音和弦更加具有代表性。所以經(jīng)常在作品中能夠見到對于三度構(gòu)建和弦的突圍。

故而,筆者認(rèn)為此作全面地顯示了作曲家對于薩克斯管四重奏特性的認(rèn)知,并且巧妙地結(jié)合現(xiàn)代技法生動(dòng)地描繪了兩大古蜀文化之精髓。作品多元融匯的混合型特征嘗試實(shí)現(xiàn)了薩克斯管這一西方樂器對中國西南文化表現(xiàn)的“洋為中用”,也是三星堆和金沙文化在現(xiàn)代中國音樂“古為今用”理念的展現(xiàn),更是將西方作曲和演奏的現(xiàn)代技法集合以推進(jìn)中國薩克斯管音樂的發(fā)展,堪稱是中國現(xiàn)代薩克斯管四重奏之精品。

[1]The New Grove Dictionary of Music and Musicians,London,Macmillan Publisers Limited,2001.Volume 21.

[2][德]埃格布萊希特、漢斯:《西方音樂》,劉經(jīng)樹(譯),湖南文藝出版社2005年版。

[3]張福三:“太陽崇拜與異形眼睛”,《民族藝術(shù)研究》2005年第4期。

[4]郭元:《創(chuàng)造太陽鳥的眼》(Eyes Creating Sun-Birds),東京:株式會(huì)社2012。

2016-07-02

J621.27

A

1008-2530(2017)01-0119-10

李含韜(1984-),男,四川音樂學(xué)院薩克斯管教師(成都,610021)。