音樂表演藝術(shù)中的個(gè)性與共性

吳姍姍

摘 要：在音樂表演藝術(shù)中，如何處理個(gè)性和共性的關(guān)系至關(guān)重要，要求音樂表演者能夠認(rèn)識到音樂表演的豐富性和特性，將個(gè)性和共性完美地結(jié)合在一起，實(shí)現(xiàn)音樂創(chuàng)作的成功。本文就音樂表演藝術(shù)中的個(gè)性、共性以及個(gè)性和共性的處理關(guān)系進(jìn)行簡要的探討。

關(guān)鍵詞：音樂藝術(shù)；個(gè)性；共性

中圖分類號：J604.6 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）15-0090-01

音樂表演的最終成就是進(jìn)行音樂的獨(dú)立創(chuàng)作，但是創(chuàng)作過程中需要把握一定的音樂共性，同時(shí)又需要加入自己的個(gè)性，以便形成屬于自己的音樂風(fēng)格，提升作品的質(zhì)量和價(jià)值。在音樂表演藝術(shù)中，如何把握藝術(shù)表演的個(gè)性和共性顯得尤其重要①。本文就音樂表演藝術(shù)中個(gè)性和共性的有關(guān)內(nèi)容進(jìn)行具體探析。

一、音樂表演藝術(shù)中的共性

音樂表演雖然是二次創(chuàng)作，但是音樂家在創(chuàng)作和表演中也需要遵循一定的共性特征。共性指的是音樂作品中共同具有的特征，如對于同一個(gè)時(shí)代而言，其創(chuàng)作的音樂作品在時(shí)代背景上、主題上以及角度上均會(huì)存在一定的相同點(diǎn)和相似點(diǎn)，這就是我們所說的共性。共性特征是音樂創(chuàng)作過程中必須要把握的問題，如創(chuàng)作的時(shí)代背景、主題以及想要表達(dá)的思想情感等。例如，在19世紀(jì)五六十年代，音樂家們創(chuàng)作出來的音樂作品就帶有明顯的時(shí)代特點(diǎn)，音樂主題也多以新中國、新氣象為主，這時(shí)共性的體現(xiàn)②。而在當(dāng)代社會(huì)，音樂表演者在創(chuàng)作過程中也需要立足時(shí)代背景和受眾品味進(jìn)行音樂的創(chuàng)作，提高音樂作品的質(zhì)量。

二、音樂表演藝術(shù)中的個(gè)性

音樂創(chuàng)作與個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)、看問題的角度以及情感表達(dá)方式等存在具有密切的聯(lián)系，因此音樂表演藝術(shù)具有明顯的個(gè)性特征。音樂表演藝術(shù)中的個(gè)性特征主要表現(xiàn)在以下兩個(gè)方面：第一，從表演的風(fēng)格來看，音樂表演藝術(shù)具有明顯的個(gè)性特征。由于每個(gè)人在生活中的經(jīng)歷不同，其對同一件事的看法就存在不同，加上個(gè)人的修養(yǎng)和思想觀念等方面的不同，導(dǎo)致音樂的創(chuàng)作可以出現(xiàn)千差萬別的情況③；第二，從心理角度來看，個(gè)人的心理素質(zhì)以及心理狀況等對音樂作品的創(chuàng)作也會(huì)產(chǎn)生不同的影響。例如，歌唱明星那英的性格較為豪爽，因此在她的音樂作品中我們經(jīng)常可以感受到堅(jiān)強(qiáng)、勇敢、不懼困難等情感表露，這就說明心理素質(zhì)對音樂作品的創(chuàng)作也會(huì)產(chǎn)生相應(yīng)的影響。

三、音樂表演藝術(shù)中個(gè)性和共性關(guān)系的處理

1.實(shí)現(xiàn)共性和個(gè)性的結(jié)合。個(gè)性和共性是音樂表演藝術(shù)中兩個(gè)重要的特征，雖然二者看似不同，但實(shí)際卻有著密切的聯(lián)系，二者缺一不可。從共性來看，如果音樂會(huì)表演者在創(chuàng)作過程中隨意進(jìn)行創(chuàng)作，沒有結(jié)合當(dāng)前的時(shí)代背景，音樂的主題也不夠突出，那么必然無法實(shí)現(xiàn)音樂作品的成功創(chuàng)作，更有可能喪失音樂表演的藝術(shù)性。而從個(gè)性來看，失去了音樂表演藝術(shù)的個(gè)性，表演者等于是生搬硬套前人的音樂作品，這樣的音樂作品只能算是抄襲、仿寫的作品，并不能算作真正意義上的創(chuàng)作，因此也不可?、堋Ｒ簿褪钦f，也保證音樂作品的藝術(shù)性和創(chuàng)作性，表演者必須要在尊重共性的基礎(chǔ)上，發(fā)揮自己的個(gè)性，實(shí)現(xiàn)共性和個(gè)性的完美結(jié)合。這樣才既能夠保證音樂作品的時(shí)代主題性，突顯音樂作品的意義，又能夠從自己的角度進(jìn)行音樂創(chuàng)作，彰顯自己的音樂風(fēng)格，獲得認(rèn)可。

2.有效處理音樂表演藝術(shù)中的個(gè)性。首先，要求創(chuàng)作能夠加強(qiáng)對一度創(chuàng)作作品的尊重。在二次創(chuàng)作過程中，表演者可以對一次創(chuàng)作的作品進(jìn)行適當(dāng)?shù)淖儎?dòng)和調(diào)整，但是這個(gè)調(diào)整和變動(dòng)的度應(yīng)該如何把握卻至關(guān)重要，要充分尊重一次創(chuàng)作作品的內(nèi)容。曾經(jīng)有人對肖邦的音樂作品進(jìn)行二次創(chuàng)作，創(chuàng)作過程中，表演者對作品的節(jié)奏進(jìn)行了大膽改動(dòng)，但是最后給人帶來的聽覺享受卻不夠理想⑤。聽眾對此不滿意的原因主要在于，二次創(chuàng)作的創(chuàng)新雖然值得鼓勵(lì)，但是經(jīng)過改動(dòng)之后的音樂作品卻顯得過于刻意強(qiáng)調(diào)音樂節(jié)奏快慢的對比，過渡不夠自然，因此給人的感覺不太舒服。因此，個(gè)性的挖掘和體現(xiàn)要求能夠把握好方向和“度”，個(gè)性創(chuàng)作的目的是使作品更加完善以及更加突顯個(gè)人特色，要對一次創(chuàng)作表示充分的尊重；其次，要求表演者能夠加強(qiáng)對音樂作品的理解，在把握整體音樂的基礎(chǔ)上進(jìn)行主觀能動(dòng)的創(chuàng)作。例如，表演者可以在表現(xiàn)形式上進(jìn)行調(diào)整，在音樂旋律上進(jìn)行改變以及節(jié)奏強(qiáng)弱上進(jìn)行變化。但是，要做好這點(diǎn)還要求表演者能夠具有較為豐富的音樂基礎(chǔ)知識和表演經(jīng)驗(yàn)，能夠?qū)ψ髌愤M(jìn)行深層次的把握，并結(jié)合自己的專業(yè)知識和技能進(jìn)行合理地改編和二次創(chuàng)作。

三、結(jié)語

綜上所述，音樂表演藝術(shù)具有共性和個(gè)性兩方面的特征，其中，共性是音樂表演藝術(shù)的前提和基礎(chǔ)，個(gè)性是保證音樂表演藝術(shù)創(chuàng)新和二次創(chuàng)作的關(guān)鍵，要求音樂表演者在創(chuàng)作過程中能夠加強(qiáng)正確處理好共性和個(gè)性的關(guān)系，在保證共性的基礎(chǔ)上發(fā)揚(yáng)個(gè)性，實(shí)現(xiàn)音樂二次創(chuàng)作的成功。

注釋：

①楊莉麗.淺談音樂表演中如何創(chuàng)造藝術(shù)個(gè)性[J].戲劇之家，2016（24）：98.

②王瑜.音樂表演藝術(shù)中的個(gè)性與共性研究[J].戲劇之家，2017（03）：68-69.

③李榮愷.淺談音樂表演中的個(gè)性與共性[J].大眾文藝，2013（04）：127-128.

④彭紅梅.論音樂表演中的藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造[J].呂梁教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2015（02）：68-69.

⑤吳文靜.音樂表演藝術(shù)中的個(gè)性與共性探討[J].宿州教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2017（01）：29-30.