關于高中美術教學的思考與經驗

許艷

【摘 要】作為一名高中美術教師，針對高中美術藝術生和普通學生的美術教學，我有著比較豐富的教學經驗。本文主要從如何提高學生的專業素養、熟練掌握專業知識以及如何利用上課時間陶冶學生的情操等方面談談我的思考與經驗。

【關鍵詞】高中美術 教學 經驗

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.11.105

在我過去的教學經歷中，有針對高中美術藝術生的教學，也有針對普通高中生的教學。針對不同的對象，我認為應有不同的教學方法和教學原則。對美術藝術生，應注重培養學生的美術素養、對美術精神的感知精神以及專業知識與技術的掌握能力。對普通高中生，由于這類學生平時學習壓力比較大，精力大多數放在了主要學科的學習上。因此，針對這類學生的教學，應主要注重陶冶他們的情操，減輕他們的學習壓力，不要過于強調美術的專業知識，應盡量讓課堂生動有趣。以下我將具體談談針對兩類學生的教學經驗與教學思考。

一、針對美術藝術生

對大多數選擇學習美術專業的學生來說，他們對美術都有著基本的素養以及對美術的興趣，或多或少也有一定的基礎。但在經過系統的學習之前，他們基本是將美術作為自己的愛好，可是，要在美術方面有更高的造詣，把對美術的愛好轉化為自身的能力，他們還是需要有專業的指導與學習。因此，在教學中，應主要注重學生的專業知識培養，進而才能培養高素質的學生。

（一）培養學生發現美、表達美的能力

美術是一門藝術，它要求從事這門藝術的人能有發現生活之中或超越于生活之上的美的能力，然后用自己理解的方式將其表達出來，給予世人視覺的沖擊、美的享受或額外的啟迪。這就要求教師在教學時要注重培養學生發現、創造、表達的能力，要讓學生明白繪畫并不是把所有的物體單純的直接搬到紙上，也不是簡單的復制粘貼，或是單純的線條的組合，而是一個人思想、情感與現實的高度結合。德國最偉大的素描大師阿道夫·門采爾一生為世界留下了7000余幅素描作品和80余本素描、速寫集，廣泛而深刻的表現了德國的社會生活風俗，其作品取材之廣、數量之廣、影響之大讓許多藝術家望塵莫及。雖然并不是每一個學生都能成為藝術家，但是站在教師的角度看來，啟迪學生去發現生活、感受生活、表達生活是極為重要的。例如在為學生上素描課時，我們可以不必一開篇就講素描的理論及方法，我們可以利用教學設備如投影儀等，為學生展示介紹上文提到的素描大師阿道夫·門采爾的生平、作品、及創作精神，啟發他們應用如何的眼光去看待素描，如何發現素描的特點，如何總結出自己表達的方式，在學生有了一定的思考過后，再進行理論的講解和后續的練習，我相信學生在提筆之時會有更多的自己的想法與創意。久而久之，他們會有自己的創作風格，作品也會越來越有深度，這也會成為他們美術生涯的開始。

（二）提高學生的專業素養

雖說美術是一門藝術，但它也有所屬領域的專業性。有些學生，過于片面的追求“藝術”二字，導致畫出來的畫讓人無法理解，有時甚至忽視了美術的基本要求。因此，在教學時，要讓學生明白理論是實踐的基礎，扎實打好理論基礎，才會避免產生一些常識性的錯誤。在這方面，教師除了在上課時要進行全面的講解之外、課后可以進行一些小測試或用其他的方式讓學生鞏固知識。另外，教師可以在教材之外為學生們展示名作，讓他們從專業或個人的角度談談看法，以提高學生對藝術作品的感知能力，從而發揚優勢、改善不足。除此之外，教師應多鼓勵學生廣泛涉獵，多去了解前人的創作方法、創作理念等，學習大師的表現手法、繪畫經驗與技巧，一方面拓寬自己的知識面，另一方面，將其靈活運用于自己的創作中，不失為一個好的學習辦法。

二、針對普通高中生

（一）讓學生融入課堂

對普通高中生來說，他們絕大部分的精力放在了主科的學習上，有時候美術課上他們也會埋頭學習主科知識。對于這樣的情況，教師首先要做的是要幫助學生認清全面發展、素質教育的重要性以及必要性。一般情況下，我會盡量要求學生參與到我的課堂中來，告訴他們高中不只有數理化、政史地的學習，學校安排的每一堂課程都是有意義的，換個角度思考，你們完全可以將美術課作為一周繁重學習的調味劑，完全可以利用這個時間，在輕松的學習氛圍中學習一些美術知識，拓寬自己的知識面，或者在上課間隙中計劃安排一下一周的學習，或是總結一些學習方法。我認為，這樣一定會比埋頭寫一節課作業有意義得多、有收獲得多。在對學生做了這樣的要求以及建議后，絕大部分學生能積極參與到課堂中來，進而使教學質量得到了質的飛躍。

（二）提高課堂質量，幫助學生學習

除了讓學生參與到課堂中來之外，教師還應提高課堂的教學質量，讓學生學有所得、學有所悟，學有所樂，并且真正喜歡上美術課堂。在我看來，對于普通高中生，美術是一門欣賞課，并不是高考項目，因此過于強調理論的灌輸是不可取的，也并不是要讓他們畫出多么優秀的作品，只是需要有這門課程讓學生的身心得到全面發展，教師應針對學生的需求和接受能力來安排課程內容。在我講授一節知識時，我會首先簡單介紹一下本節的主要知識點以及他們的特點，接著，我會向學生展示大量的與本節知識有關的優秀作品，一是吸引他們的注意力，二是讓他們在大量的作品中總結鞏固本節的要點，三是讓學生在作品欣賞中感悟美術的魅力。最后，我會以一個案例來向學生展示畫法、技巧等，接著讓學生練習、鞏固，我再從旁指導。這樣一節課下來，學生并沒有無聊的聽了四十分鐘的枯燥理論，也沒有在堆積如山的作業書本中徘徊，而是既學習了一定的美術知識，又欣賞了優秀的作品。更重要的是，學生自己完全投入參與到了課堂中來，體驗到了學習的樂趣，我想，這不僅是對美術學習，更是對其他各科學習的重要幫助。

三、結束語

總而言之，高中時期是學生的一個重要階段，這段時期的學習與身心發展對他們來說至關重要。如今，國家大力倡導素質教育，教師的教育教學工作應緊跟號召，為國家、社會培養出高素質人才。回歸到美術教學。從大的方面來講，人類對藝術的追求永無止境，在教授專業知識之余，教師應注重培養學生的對美術、對藝術、對生活的感知能力，豐富其精神世界。從小的方面來說，無論是對普通高中生還是對美術藝術生，教師都應讓學生意識到全面發展的重要性，更要在教育教學中努力培養學生的能力，使之能更好地學習、工作、生活。