魏莉


摘 要:建筑大師貝聿銘先生在園林空間的處理上將蘇州博物館新館和蘇州園林的造園藝術相融合,不僅將蘇州的歷史文脈綿延至此,更是不斷挖掘提煉傳統園林精髓,展示了富有民族性和地域性的未來中國園林發展的方向。從新材料、新技術上的運用;新的思維方式;扎根傳統環境脈絡,確立文化精神內核三方面入手,探討如何在對園林傳統的傳承中抓住精神內核,求新求變,大膽創新,創造自我風格。
關鍵詞:蘇州博物館;風景園林;傳統文化;現代景觀
蘇州博物館成立于1960年,其原來所在地太平天國忠王府是首批全國重點文物保護單位。1999年,蘇州市人民政府開始籌備蘇州博物館的新館建設。2002年4月,85歲高齡的貝聿銘與政府簽署蘇州博物館新館的設計協議。歷經了兩年多的設計和建設,2006年10月6日,蘇州博物館新館建成并正式對外開放。新館占地面積約一萬平方米,新建建筑面積接近2萬平方米。太平天國忠王府同時修葺一新,共同對外開放,新舊總建筑面積達2.6萬平方米,投資3億多元。蘇州博物館不僅是當今蘇州的一座標志性公共建筑,而且是一座既有蘇州傳統文化特色又有現代藝術風格的現代化博物館,同時,它也是中國現代建筑與園林文化在傳統中創新的一個突出代表。它為蘇州園林文化的傳承與創新提供了一個鮮活的樣本。
1917年生于廣州的貝聿銘,祖輩是蘇州望族。童年時期,他曾在家族擁有的蘇州園林——“獅子林”里度過了一段美好的時光。作為20世紀最后一個現代主義建筑大師,他也是世界上最成功的建筑師之一,貝聿銘設計了大量的劃時代的現代建筑。在蘇州博物館新館的設計上,貝聿銘采用“中而新,蘇而新”的設計理念,他始終在探索如何能夠使中國的傳統建筑與現代建筑銜接,走一條融合了傳統文化和現代特征的路線,而不是簡單的仿古、復古或是完全摒棄傳統文化。最終,蘇州博物館新館在設計上體現了現代建筑與古典蘇州風格的融合,用現代的建筑和園林語言譜寫了具有傳統意韻的現代作品。
從風景園林的角度,蘇州博物館新館的“創新”和“中國文化元素”主要體現在下面幾個方面:
1 新材料、新技術上的運用
在新館建筑的材料上,大量使用了玻璃和鋼材。現代鋼結構替代了蘇州傳統建筑的木質材料,屋頂也不用傳統的黑色黏土瓦片,而是用鋼結構組件幾何形態,這樣的坡屋頂既傳承了蘇州城內古建筑那些鱗次櫛比的斜坡屋頂,又突破了中國傳統建筑磚瓦屋頂在采光方面的束縛,使得陽光可以透過屋頂進入下方空間,這一點充分體現了貝聿銘“讓光線來做設計”的理念。這種理念同樣運用到了園林內,尤其是園林中的八角亭(見圖1)。在主庭園中,“亭”的設計是現代的形式——亭頂為玻璃結合鋼結構、雙層,并且覆蓋木格柵、結構柱上放置了特制的照明燈具。這個亭的形式是對中國傳統園林中“古亭”的的解構和重塑,是對“古亭”的現代創新和有益嘗試,園林中亭子與建筑的整體風格統一和諧。
在建筑材料的顏色選擇上,盡管色調采用的是傳統的黑白灰三色,但不論是屋頂還是地面,都放棄了傳統園林里常用的青磚黛瓦。深灰色的花崗石材比傳統的磚瓦更便于護養,又與蘇州城內傳統民居粉墻黛瓦的形式相協調。新館深灰色石材的屋面和墻體邊飾與白墻相搭配,清新簡潔,體現了錯落有致的江南特色,與周邊環境很好地融合在一起。而統一的地面石材,色調又與建筑相呼應,體現出一種符合時代特征的簡潔的美感。
2 新的思維方式
明朝文震亨的《長物志》中說“石令人古,水令人遠。園林水石,最不可無。一峰則太華千尋,一勺則江湖萬里”。也就是說一塊石頭就可以有一座山的意向,一個很小的水池就可以有江河湖泊的感覺。所以假山或者置石,小溪或者水池,在園林中常常代表了自然界中的千山萬水。在蘇州博物館的主庭園中,“石”的設計是現代形的——并不采用傳統的太湖石和疊石假山,而是將許多塊大小不一的石頭排成一排堆在水的一側(見圖2)。貝聿銘大師從中國古代山水畫中獲得園林設計的靈感,他“以壁為紙,以石為繪”,以和拙政園相鄰的一面白墻為背景,在前面以石片作為假山,石材顏色和肌理是精心挑選過的,遠看仿佛墨跡層層退暈,就像一幅連綿不絕的水墨山水畫,由黃色調到灰色調,意境深遠。
庭院里“橋”的設計也運用了現代手法——斜線、直線和折線相互交叉把橋作為一個具有強烈沖擊感的體塊,放置在主庭園的平面中心(見圖3)。在傳統園林中講究小橋流水,橋一般不作為主景,只是作為聯系的節點和觀察視點,而且傳統置橋通常會隔斷一大一小兩個水面,使大水面顯得更大,小水面顯得更加悠遠。在主庭園中的橋上行走,一側可觀賞倒映水中的建筑和亭臺;另一側則可觀賞“以壁為紙,以石為繪”的掇山石景。橋斜向西,增加了掇山處的水面寬度,感覺水面更加開闊,山峰更加俊逸。人在橋上走,營造出“動靜結合”的意境。
3 扎根于傳統環境脈絡,建立園林文化精神內核。
蘇州博物館忠王府內有一棵久負盛名的紫藤,這棵紫藤是明代才子文徵明親手所植,雅稱“文藤”,距今已有近500年的歷史。新館東廊的紫藤園內,種植了兩棵紫藤,其中一棵由貝先生親自選中,嫁接了文徵明手植紫藤的枝蔓。“文藤”的嫁接象征蘇州文脈的延續。紫藤花開的季節,在紫藤園內飲一杯明前新出的洞庭碧螺春,體會歷史余韻下悠閑的生活,傳統文明與當下生活自然而然的連接起來,這不得不說是一樁雅事。
此外,蘇州博物館新館內還有許多細節體現了傳統園林文化的精致與韻味。比如:規則的橋面盡端放置著自然形態的墊腳石,通向博物館西側的門口也放置了類似的天然墊腳石,這使人立即聯想到蘇州園林中(如獅子林和留園)建筑廳堂門口的“青云石”,兩者有一種隱約的呼應。
庭園中的種植也是精心考慮過的。比如主入口庭園只有兩棵松樹。一棵靠近大門,能在門外看見,作為一進大門的“仰借”之景。一棵為造形盆景,樹形十分優美。而在主庭園中,也只有寥寥的四棵樹——一棵梅花,一棵桂花,兩棵松樹,西側還有一片竹林。這幾種植物在傳統園林中經常使用,并且寓意高潔,這是作為中國傳統文化的一種象征。同時,植物與花窗,門洞配合產生“借景”、“漏景”、“框景”等效果。比如,在大堂的北側設置平臺,兩面墻上開兩個花窗,將涼亭和花樹納入眼簾;在西廊通道側墻上設兩個花窗,邊走邊看庭園美景;西門也設一個花窗,透出庭園中的綠色竹林,營造“探幽”的意境。東廊透過紫藤園可看到茶室東墻上鋼結構的“海棠花”冰裂紋漏窗。此外還有一處方窗構思十分巧妙,那是在“虎丘云巖寺塔”展廳內,方窗上覆一層薄紗,透出外圍亭臺水石,如夢似幻,美不勝收。所有這些細節意味深遠,營造出一種如詩如畫的效果,徜徉在博物館內,人們仿佛進入了古代的畫卷,似煙似霧,亦夢亦幻,似乎每走一步都能讀出一種平平仄仄的詩的韻律,這種帶著淡淡筆墨書卷的美,彌散到了心間,久久不會離去,這些細節不能不說處處體現了建筑大師對于傳統園林文化的深刻理解。
4 結語
全球化是當今世界發展的客觀進程,在這種潮流下,全球的文化與信息打破了傳統地域的束縛,成為全球共享的資源,它縮短了時空的距離,淡化了地域的差別。事實上蘇州博物館新館也是全球化背景下的產物。但是貝大師以中華傳統文化為內核,以現代主義為外相,在獲得新世界的同時保存了原來的世界。蘇州博物館新館之所以取得成功,在于它用傳統的蘇州園林手法將現代生活和現代景觀結合在一起。為景觀設計的中西融合提供了啟示。融建筑于園林之中,化創新于傳統之間,使傳統與現實,中華文化和現代科技相輔相成,協調相融,這是未來風景園林的努力方向。
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