柴可夫斯基《兒童鋼琴曲集》觸鍵探析

靳慧

【摘 要】1878年俄羅斯作曲家柴可夫斯為兒童創作的鋼琴曲集《兒童鋼琴曲集》誕生，該曲在創作的風格上和情感處理上都非常符合兒童的心理世界與生活情境，所以《兒童鋼琴曲集》也是兒童鋼琴曲中的典范。筆者對這部鋼琴曲集進行了系統研究，以兒童為教學出發點，重點探析鋼琴彈奏中不同觸鍵方式對音色產生的不同影響，從而達到更好的教學效果。

【關鍵詞】柴可夫斯基；《兒童鋼琴曲集》；觸鍵；音色

中圖分類號：J605 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0088-01

鋼琴的演奏和技巧就在于手指和鍵盤的觸碰，鍵盤上的每一個按鍵發出的聲音都是獨立的個體，也是一首樂曲不可忽視的組成部分。所以在演奏中，每一次手指與鍵盤的接觸所帶來的音響都有著重要的存在意義，觸鍵力度的不同帶來的音色是不同的，每次觸鍵都是最基本的動作，也是在彈奏過程中嚴謹而神圣的動作，它的音色表達直接或間接影響著整個作品的情感表達。

因此，從字面意思來看，“觸鍵”就是手指接觸鍵盤發生的碰撞。而觸鍵產生的音色是作曲的關鍵因素。

一、連奏的特點

鋼琴彈奏出的音是介于管弦樂器和彈撥樂器之間的，它既不能持續被控制，也不是全程不能被控制。但是彈奏的曲子是需要歌唱性的，才能讓人們感到旋律的優美。這就需要鋼琴的踏板來幫助連奏的完成，使曲子具有歌唱性。

例如柴科夫斯基的《木偶士兵進行曲》，前七個小節主要是雙音的觸鍵，雙音的觸鍵要求是不可以一前一后。首先，彈奏的時候，手指需要同時用力，彈完第一個雙音，手指也不能離開鍵盤，另外兩個手指要主動去觸鍵。如果遇見連線的，也就是我們說的連奏。連奏需要彈出來的音是連貫的，不能頓音或者休止。《木偶士兵進行曲》的后七個小節是有兩個聲部，需要更用力把聲部彈奏出來。 連奏要求彈奏者在演奏的時候，要注意手指獨立放松抬起，當一個指頭觸到琴鍵的時候，另外的手指獨立保持自然放松狀態觸鍵。從生理學上講，人的第四指和第五指不容易分開，所以要注意第四指和第五指的觸鍵練習。盡量保持每一個音的獨立性。其次，彈奏的時候，要求手指快速而又準確的落下。這就要消除彈奏者內心的緊張感，做到每一個音落在鍵盤上的時候快而準。最后，快而準落下站穩后，保持手指的放松。手指切記不要再觸鍵用力，這就會造成音色不準，發出飄忽不定的音色。

二、雙音落提觸鍵的探析

鋼琴觸鍵中，“落”與“提”是要把握一個度的，下落的過程是隨著手腕下落，音也沉下去。上提的時候，利用手腕提起，手腕自然下落觸摸鍵盤，聲音相對柔和。例如柴可夫斯基的《冬天的早晨》，就利用了雙音的落提。要求觸鍵的時候，想象樹葉落下，運用提手腕自然下垂下鍵。提起時要想象炊煙升起的感覺，也是利用手腕動作。雙音落提一定不能使兩個音前后出現。所以，手腕的轉換很重要。在雙音的練習中，手腕一定要在放松的狀態下更加靈活自如。柴可夫斯基在這個曲子里運用雙音的技巧，無非是想讓整首曲子更加豐富，使得作品更具有感染力。

三、跳音的觸鍵探析

跳音其實也是斷奏的一種，是運用手指彈跳來觸鍵的。跳音用小朋友的話形容，就是鍵盤好像很燙，手指頭一碰上去就立馬被反彈回來發出的音。有些音譜中大部分音符上方或者下方有小黑點的標記，就是跳音的標志，有的也會用小黑三角來標志。例如《兒童鋼琴曲集》里面的《小騎師》，一上來就有標志的“小黑點”，這些黑色的標志就是應該跳音的部分。整首曲子因為添加了跳音而顯得活潑生動。

四、和弦的觸鍵探析

鋼琴觸鍵練習中，和弦和八度的練習要注意手型，手型的支撐是非常重要的，它需要有很強的力量集中到指尖上，觸鍵發出的聲音是堅實有力的，所以這就要求手型要牢固，想象自己正抓著一只很名貴的碗，來保持手型的牢固。和弦的觸鍵主要是靠推的力量，仿佛飛機俯沖的推力。和弦有一個需要運用肩胛骨用力帶動大臂傳送力量的推力，這樣的和弦聽起來就更厚實。

五、結語

柴可夫斯基的《兒童鋼琴曲集》里面的24首曲子，每一首都表現了孩子不同年齡階段的性格特點。24首曲子表現了孩子們的喜怒哀樂和不同的生活場景。在演奏每首樂曲時，要理解作者的創作意圖，刻畫音樂形象和音樂場景，因此要運用不同的演奏速度、力度、觸鍵方法來準確詮釋作者的思想。所以，觸鍵是不可或缺的重點之一，了解了柴可夫斯基的創作意圖，把握其整體創作風格和特色，控制手指與鍵盤的碰撞，靈活運用觸鍵的不同形式來詮釋柴可夫斯基的作品。將技法與情感相結合，再次刻畫出《兒童鋼琴曲集》中不同童年場景的音樂形象。

參考文獻：

[1] 毛宇寬.俄羅斯音樂之魂——柴科夫斯基[M].北京：人民音樂出版社，2003.

[2] 樊禾心.鋼琴教學論[M].上海：上海音樂出版社，2007.

[3] 梁心如.柴科夫斯基[M].北京：人民音樂出版社，2005.