淺析青少年竹笛教學中存在的問題

何靜

【摘 要】傳統竹笛藝術在我國民族聲樂中是一枝奇葩，不但受到了人民大眾的普遍喜愛，還有著豐厚的藝術傳承底蘊。要學會、學好、學精竹笛，不僅需要持久、專注的愛，還要融入技巧和豐富的樂感。

【關鍵詞】青少年；竹笛；教學

近年來，隨著對民族文化傳統的升溫，學習傳統民族樂器的學生在逐漸增多，竹笛是非常重要的樂器之一，不僅適合獨奏表演，還能夠進行伴奏和合奏，竹笛教學也深入各個文藝學校及大中專院校，這對教師自身要求便提高很多，經過這幾年的教學實踐，我總結出以下幾點關鍵問題：

一、氣息的問題

各種教材中對氣息也是提到了重要位置，如氣沉丹田、胸腹式呼吸之類的語言總是能占據最顯眼的位置，我通過教學發現一開始給孩子們提這些都非常的茫然，反而適得其反，最好是讓他們自然地吹氣，按自己最舒服的感覺吹響笛子，再在其基礎上稍微調整，這樣孩子會更容易理解。

馬迪先生的教材中提到了要躺在床上，雙手放在腹部，然后呼吸，這個方法非常好，孩子們能找到呼吸的位置及發力點，找到這一點非常，有利于學生往更高程度進步。

另外，孩子們沒有耐性，笛子入門時的長音練習非常枯燥，很多孩子堅持不下來從而放棄，有些老師循規蹈矩，讓孩子堅持長音練習一年不停，這對向專業方向發展的孩子肯定是奠定了堅實的基礎，但現在很多孩子基本都是業余學習，所以在長音之余應加入一些事宜的練習曲來增加孩子的興趣，王次恒老師的《青少年學竹笛》中前半部分就編寫的非常好，他從最基本的樂理知識開始融入各個音的指法，旋律性強，孩子們愛吹，這樣讓孩子首先做到有興趣，那么后面的練習就輕松多了。

二、識譜能力

我發現業余學習笛子的很多孩子，學習幾年樂器卻連譜子都唱不出來，孩子們在學笛子過程中忽視它的旋律性，只是一味地完成譜子上的音符，所以我在教學中積極要求他們唱譜，簡單的練習曲也要打拍子唱出來，這使孩子們無形中有了音高概念和旋律感，這對孩子音樂素養的提高很有好處，很多竹笛教材中沒有突出這一點、王次恒老師的《青少年學竹笛》中很好的講到了這一部分，他把每個音用各種節奏編成小練習曲，學生既練了聲音，也明白了節奏，真是兩全其美的好辦法。

三、持久性

學生們經過一段時間的練習后，尤其是前期基本功的練習后，會產生逆反心理，因為練習乏味單一就會沒有興趣，這個時期如果家長堅持不下去，孩子就肯定放棄了，所以家長再此要到決定性作用，要鼓勵孩子堅持，并多參與一些大師名家的演出，講座，使孩子增加信心，老師也應該采用科學的方法可以布置一些小的能勝任的樂曲吹奏，使孩子有成就感。

四、音樂感覺的培養

在竹笛教學中會發現孩子們只是在一味地吹音符，究竟樂曲中表現什么內容，它是什么風格，樂曲所要表達的情緒是什么，作曲家所要表達出什么樣的情感，一概不知，教師在教學中也沒有提前做好這一課，只是拿來一首曲子，教音符，技巧，忽略了這一部分。其實我們所演奏的曲目到最后都是一個情感的抒發，音符技巧解決之后就是情感的掌控了。那我們如何培養呢？我認為多聽是最好的辦法，一首樂曲友不同的演奏家演奏的風格，從而感受其整體效果，而且要逐句研究，都用了哪些技法，強弱處理，耐心揣摩，現在現代化技術相當發達，音頻，視頻、信息量非常大，只要肯花心思就一定能成功。其二，提高文化素養，多看書，了解各地方的風土人情，民間音樂素材，作曲家們要創作一部作品首先要去采風，去感受特定環境下人物情感，才能更好的創作作品，其三要多吟唱樂曲，雖然我們所學的是吹奏樂器，但一定要會唱曲子，一首樂曲能唱好就能吹好，在吹奏過程中會發現有時需要強，有時需要撐一下效果會更好，而有時必須提快節奏，所以，音樂素養這一部分非常重要，情到自然聲就到了。

通過近年來的教學實踐，我深深的感覺到中國民族音樂博大精深，中國民族器樂有它特有的魅力，我們的孩子應該多學習民族樂器，陶冶情操，廣大國樂，使我們的民族音樂世世代代的傳承下去。

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