論梵高繪畫中色彩的運用

郭雯

摘要：梵高作為后印象主義三杰之一，其繪畫作品對西方現代藝術具有深遠的影響力。其作品在藝術表現形式上色彩的運用比較突出，在視覺上給人以很大的沖擊力，充分的表達了梵高的內心情感。在梵高創作的不同時期，其繪畫作品中色彩的運用也有很大的差別，通過對其繪畫中色彩的運用進行分析，會對現代美術創作有很大的啟發，進而提升美術創作水平。

關鍵詞：梵高；繪畫；色彩；運用

梵高的繪畫作品具有強烈的個人特點，色彩絢麗、線條感強烈，表現出了強烈的情緒和視覺沖擊力，他創作的作品是西方藝術史上的珍寶。梵高繪畫作品中色彩的運用，與其人生經歷有直接的關系。處于不同的人生階段，其運用的主色調都會有不同的變化，也是梵高心理情感的真實表現。一直以來，梵高的繪畫作品都被作為藝術界的典范，對于激發現代藝術創作的靈感有很大的幫助。

一、梵高繪畫中色彩藝術的成因分析

色彩的運用是繪畫創作中主要的藝術表現形式之一，色彩能夠傳達的信息比較強烈，對人的情緒會產生很大的影響，在西方繪畫創作中，畫家們會將自己的個性以及情感通過色彩表現出來，賦予較深的象征意義。梵高就是色彩運用的大師，在他的繪畫作品中，通過黃、藍、綠三大主色調的運用，充分的展示了自己的情感。

梵高所處的社會環境以及家庭背景是其繪畫創作中色彩運用的主要原因。家庭的貧困，生活的艱辛，導致梵高的性格比較孤僻、內向、容易沖動，所以對周圍的事物比較敏感，在藝術創作方面會形成自己獨特的見解和創作力。梵高的一生都渴望擁有一段美好的愛情，但是最終還是孤苦伶仃，這種在情感上的缺失導致其性格比較古怪。在梵高生活的晚期，深陷精神疾病中，使他的思維產生了混亂，精神上的分裂使得他在創作作品時，會產生一種獨特的張力，并且有一種瘋狂的感覺，綜上就是梵高繪畫中色彩運用藝術的成因。

二、梵高繪畫藝術的色彩與象征意義

梵高的一生中創作的作品無數，其色彩的運用大膽而奔放，對于展現內心的情感起到了重要的作用。在其創作的作品中，黃、藍、綠是主色調，在大多數作品中都可見，下面對這三種色調的運用進行簡要的闡述。

（一）梵高繪畫作品中的黃色

黃色是自然界中比較常見的一種顏色，其代表了太陽的光輝以及黃土地的踏實，所以在梵高的繪畫作品中，黃色被作為一種主打色，由不同程度的黃色構成的繪畫作品，展示了自然界中不同的事物，進而展現出作者的內心情感。其著名的代表作《向日葵》、《克羅菜園》、《夜晚的咖啡館》等都是以黃色為主色調。黃色為暖色系，所以會給人一種溫暖的感覺?！断蛉湛肥氰蟾咦罹叽硇缘漠嬜髦?，在這部作品中運用了大量的不同程度的黃，表現出了向日葵的明艷和動感，表達了向日葵在短暫的花期內，展示出一種熱情的蓬勃向上的生命力。這部作品也是梵高對自己人生的一種比喻，將他的思想充分的表達出來。在《克羅菜園》這部作品中，除了天空運用了藍色，其他部分均用不同程度的黃繪制而成，讓人有一種溫暖的感覺。但是梵高在創作作品時，給人的感受不僅僅是顏色本身的色系信息傳達，而是通過與繪畫作品中的環境和背景相結合，給人一種不同的感受。比如在《夜晚的咖啡館》這部作品中，黃色的運用本身會產生一種寧靜、柔和的感覺，但是結合當時的環境與背景，卻讓人感受到一種憂郁和不安。

（二）梵高繪畫作品中的藍色

藍色為冷色系，在繪畫作品中運用，一般會表現出一種空曠、傷感的感覺，在梵高的繪畫作品中也運用了大量的藍色。其著名代表作《麥田上的烏鴉》主要由藍色和黃色兩大色調構成，在作品的上半部分為冷色調的藍色繪制的天空，下半部分為暖色調的黃色繪制的麥田，雖然黃色為暖色系，也占據了整幅畫作的一半，但是藍色的天空所表現出的沉悶氣息，完全覆蓋了整幅作品，使整幅作品表現出一種抑郁的感覺，讓人感受到一種凄涼、孤寂和恐慌。事實上，在梵高創作這部作品后的兩個星期就在這片麥田中舉槍自盡。所以從這部作品中藍色的運用，能夠深刻感受到梵高當時內心的那種躁動與不安。在《加歇醫生》這部作品中，梵高也是運用了大片的藍色，人們的衣服以及背景都是由不同程度的藍構成，大量藍色的運用，給人一種沉悶的情緒，而人物的面部表情也比較惆悵和抑郁。這部作品中沒有多余的修飾，中間的背景和色彩上的堅實，加上上縱的筆觸，給人一種不安和憂郁的感覺，這是在梵高自殺前一個月所作。

（三）梵高繪畫作品中的綠色

綠色本身代表了旺盛的生命力，是一種充滿生機的顏色，在現實生活中形容綠色一般都會以小草、森林和草原等事物，展現了人們對美好生活的向往。但是在不同的環境和背景下，綠色也會產生不同的藝術效果，比如綠色與較深的色系搭配，并且描寫怪獸和鬼神等，就會產生一種陰森、恐怖的感覺。在梵高的《夜晚的咖啡館》中，其中的黃色和藍色為主色調，但是屋頂、樹枝和墻壁運用了少量的綠色，因為是在夜色中，即使有暖色的黃色，也會感受到一種恐懼的情緒，這就是梵高自身思維方式的獨特性。所以顏色的運用，一定要結合當時的環境和背景，才能夠產生最佳的藝術效果。

三、梵高繪畫色彩對現代藝術的影響

梵高的繪畫創作在色彩方面的運用，對現代藝術產生了深遠的影響。色彩是人們表達自身情感的主要途徑，不同的顏色可以展現人的喜怒哀樂，而色彩的合理運用，能夠給人產生視覺上的沖力，從而提高注意力。梵高的繪畫色彩對現代藝術影響中，在產品包裝設計中表現的尤為突出。通過色彩的合理運用，能夠成功的吸引消費者的注意力，從而達到產品包裝設計的目的。商品最注重的就是信息的傳達，所以在產品包裝設計中，色彩的合理運用，能夠將產品信息直接傳達給受眾人群，充分表現出商品的藝術魅力，從而為商品銷售奠定良好的基礎。梵高的繪畫作品在色彩上的運用對于現代藝術而言，是引導現代藝術在情感上的全面解放，通過藝術家對色彩的敏銳掌控，能夠將內在的情感充分的釋放，將單純的色彩表現的更加宏偉，并且對藝術家的色彩觀念有很大的影響，對推動現代藝術的發展具有重要意義。

四、結語

色彩作為繪畫藝術中的重要語言，對于表現作者的內心情感具有重要的意義。通過色彩的合理運用，能夠充分的展示出作者想要表達的思想和情緒。梵高的一生經歷了多重磨難，在艱難的人生歷程中，通過繪畫中色彩的運用，將內心的真實情感得到充分的釋放。不同的顏色會帶給人們不同的感受，眾多色彩在繪畫中都將流露出不同的魅力，這些色彩帶給人們的魅力也正是梵高在創作中帶給人們的象征性意義。梵高的這種藝術精神會得到永恒的傳承，為推動現代繪畫藝術的發展發揮重要的作用。

參考文獻：

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