淺論唐代宮廷音樂的發展和特點

楊穎

【摘要】：在探索中國音樂史的大路上，宮廷音樂一直有著德高望重的地位。是一個非常重要不可缺少的部分，從上古三代到清朝末年，宮廷音樂有著四千多年的發展歷程。形成一種獨特的文化特征，與政治，文化，經濟，宗教密不可分且相輔相成。

【關鍵詞】：唐代；宮廷音樂；特點；音樂種類；傳承發展

一、簡述唐代宮廷音樂機構及其背景

唐代宮廷音樂是指宮廷在舉行大大小小活動時，演奏一整套的樂部以及歌舞的統稱，唐代的宮廷音樂涉及的內容非常廣泛，不僅僅是形式多樣化，而且內容也達到較高水平。積極吸收各個名族優秀的音樂文化和外來音樂文化，沉淀吸收了前幾個朝代優秀的音樂文化，不斷的完善自己的音樂體系，形成了非常鮮明的藝術特色，多樣的音樂機構；優秀的樂工與樂妓；豐富的音樂種類；生動的文化交流；唐代宮廷音樂文化可以說是唐代音樂文化的一個縮影。

唐代的宮廷音樂機構大致分為三節，第一為唐代執掌郊廟禮樂祭祀事物的機構-太常寺；第二為唐代新設立的宮廷俗樂機構-教坊；第三則是唐代的梨園。除此以外，還有一些輔助性機構，宣徽院等。我們先來說說為首的太常寺，太常寺是執掌郊廟禮樂祭祀事物的機構，“太?！钡闹饕毮芫褪菫橹茦纷鳂?，國家典禮作樂機之機構在上古就已經存在。歷代不斷進行更替，但是太常寺建立制度始終保持著歷史延續性并不斷擴展。唐代建立之初，多成隋唐的制度。所以設立了太常寺，主要是負責禮樂以事郊廟社稷。太常寺有許多的分支機構，與音樂有著直線聯系的機構主要有兩個，一個是太樂署。另一個就是鼓吹署。主要是負責宮廷音樂的一些創作與相關表演還有樂人的發展培養考核與管理。太樂署的職能就是負責祭祀和朝會的一些音樂的演出。執掌樂工練習音樂，管理樂人的簿籍。監管雅樂和燕樂，其中的樂正就是負責教授樂工的，協律郎負責監督樂正。樂工包括文，舞二郎和散樂樂工，實行考核制度，紀律嚴明，公平公正。嚴格的管理考核和激勵制度。唐代宮廷音樂人才的培養、考核、堅持質量標準第一，不僅考學生，也考教師。

接下來我們談談‘‘教坊”。教坊是宮廷俗樂的重要表演機構。唐初，宮廷中有兩個以教坊命名的機構，主要職能是培訓宮女，設在宮廷中，所以稱為‘‘內教坊”，是一個宮廷音樂教育機構。另一個則是‘‘外教坊。內教坊與外教坊的表演大體相同，不同之處則在職能與水平的差異，內教坊主要為帝王服務，通常在宮廷的小型宴會上演出，外教坊主要參加一些大型的慶典活動。盛唐內教坊的水平非常高，曲目十分有新意且演出難度大，帝王比較喜歡。外教坊表演的節目則比較中規中矩，難度相對沒有那么大，但是比較穩定。

最后一個是梨園，中國唐代訓練樂工的一個機構?！缎绿茣?禮樂制》記載：‘‘玄宗既知音律，又酷愛法曲，選坐部伎子弟三百，教于梨園。聲有誤者，帝必覺而正之號皇帝梨園弟子。它主要從事器樂表演與法曲演奏，同時兼及歌舞等俗樂表演。訓練樂器演奏人員，與專司禮樂的太常寺和充任串演歌舞散樂的內外教坊三足鼎立。梨園的成員，包括樂官，樂師與樂人等。主要由宦官來管理事務。還常常從社會上選拔精通器樂表演的人加入。

二、唐代宮廷音樂的音樂種類

唐代宮廷中的音樂種類，從時間上上劃分，有前代之遺樂與當代之新樂。前世音樂，唐人一般稱之為清樂；唐代新樂，按地域，民族分，包括漢民族所創造的音樂和民族周遭地區之音樂，唐人通常稱之以“四方樂或者“四夷樂”.其中，西域與北方一帶少數民族音樂，又習程為‘‘胡樂”.

雅樂一般泛指宮廷的祭祀活動和朝會儀禮中所用的音樂。在唐代宮廷雅樂的發展與表演中，最為重要的音樂教育活動之一，是對唐初三大樂舞七德、九功、上元的教習與排練。

燕樂，廣義的指宮廷宴享等活動中所用的樂舞。又稱宴飲之樂是統治階級宴會時所用音樂的統稱。包括了九部樂、十部樂、坐部伎、立部伎等。狹義的燕樂，指九部樂、十部樂的第一部。燕樂的組成，其音樂大致融匯了三方面音樂源流。分為儀式燕樂和娛樂燕樂兩種。

清樂，所謂清樂，本為隋大業中創立的“九部伎之第一部。唐代清樂，是南朝清樂的直接傳承。一直是唐代宮廷音樂活動的內容之一。唐代清樂不論在宮廷還是在民間都沒有消失。

凱樂，指的就是軍中的音樂。一般在向朝廷進獻俘虜的場合進行表演，通常伴隨燕樂一起進行，也是燕樂的內容之一。

四方樂，還有一種叫法是四夷樂。具體指的是漢民族周遭大曲以及民族樂舞。有南蠻樂、東夷樂、西戎樂、北狄樂。

散樂，指的是沒有儀式意義，以娛樂為功能的各種游戲性藝術。

三、著名音樂家與經典作品

盛唐時期的音樂家數量有很多，一個個都是技藝高群，文化修養高。唐玄宗李隆基是盛唐音樂的設計者與締造者。他具有多番方面的音樂才能。演奏樂器相當出色：“上洞曉音律，由之天縱，凡是絲管，必造奇妙。尤其擅長于演奏羯鼓和玉笛。

《霓裳羽衣曲》是唐朝大曲中的法曲精品，唐歌舞的集大成之作。傳聞唐玄宗作曲。其樂隊通過白居易的《霓裳羽衣歌和微之》可看出《霓裳羽衣曲》伴奏采用了磬（唐代指銅缽）、箏、簫、笛、箜篌、篳篥、笙等金石絲竹，樂聲“跳珠撼玉”般令人陶醉。《霓裳羽衣曲》在唐宮廷中倍受青睞，在盛唐時期的音樂舞蹈中占有重要的地位。玄宗親自教梨園弟子演奏，由宮女歌唱，用女藝人30人，每次10人。演出時聲勢浩大，常常有成千上萬的人去圍觀。有關此曲的表演情景，白居易、元稹在詩中均有精彩描寫。

《霓裳羽衣曲》在楊玉環被冊立為貴妃之前，早就已經有了，白居易和元徽之《霓裳羽衣歌》云：“由來能事各有主，楊氏創聲君造譜。全曲共三十六段，分散序（六段）、中序（十八段）和曲破（十二段）三部份，融歌、舞、器樂演奏為一體。全曲36段。（選自《中國古代音樂史》）

四、唐代宮廷音樂高度繁盛的原因及其意義

社會穩定、經濟繁榮是唐代宮廷音樂教育發達的社會基礎。唐朝將近三百年的歷史，農業蒸蒸日上，手工藝品日益精巧，商品經濟空前繁榮，城市生活繁花似錦，國家統一，社會安定，開放的文化政策。呈現一派繁榮的景象。統治者的重視是唐代宮廷音樂教育發達的重要條件。在唐代，有很多統治者喜好音樂，而且非常重視音樂教育和音樂的發展。這為宮廷音樂的發展提供了良好的條件。

結語

一個好的民族，一個發展的民族，血液一定是流動的，一定不是停滯不往前走的，要想發展，就一定要“走出去”。發展離不開經濟，文化，也離不開優秀的領導者。就像中外交流，我們要做到取長補短，揚長避短，取其精華，去其糟粕。當我們將目光投向唐代音樂活動時，會發現唐代宮廷音樂是最值得去學習去探索去發現去研究?，F在大多數的人都沉迷于當代流行音樂。對于中國的古典音樂少有人問津，我們應大力發揚中國的古代音樂，讓它發揚光大，讓它越來越完美。唐代宮廷音樂的高度繁榮與發展，在世界音樂的范圍內也處于遙遙領先的地位。它不但沉淀吸收了前幾個朝代的音樂文化，而且為后世音樂的發展樹立了光輝的典范。對現在音樂的發展有著很大的啟發和借鑒意義。我們沒有理由不去好好保護，所以我們要好好學習中國古代音樂史，以史為鑒，期待更加美好的綻放。