匠心攜童心，經典鑄永恒

劉奕霖

摘要：動畫片是兒童成長過程中不可或缺的角色，而今某些國產動畫片在制作過程中忽視細節，缺少安全教育生命教育與文化感召力傳承力。動畫制作人應以一切為了兒童健康成長為宗旨，真正用匠心去關愛并保護無可計數的童心，制作出21世紀具有里程碑意義的國劇經典。

關鍵詞：國產動畫片；匠心；兒童；成長

當《喜羊羊與灰太狼》和《熊出沒》這類動畫片依然霸屏時，作為00后，不禁為10后憂慮：某些國產動畫片引領兒童成長的角度和方式是否可以更符合兒童的心理需求與成長需要？它們對兒童未來的塑造是否可以更著眼于兒童全方位的發展？它們是否可以更誠懇地傾聽家長與老師的心聲，將細節做精，與教育者融為合力？

我們需要清醒地正視國產動畫的不足，更需要彌補這些不足。如何去做？最重要的是需要動畫制作者有一顆匠心。

一、匠心需要懷疑與批判的精神

我們要用懷疑與批判的精神探究國產動畫作品，不妄自菲薄的同時，更要勇于面對缺點。

首先，某些動畫片創作態度浮躁，缺少文化感召力與傳承力。當下某些國產動畫片缺乏想象力，制作粗糙，甚至有的作品完全等同于廣告片——某些商家為了盈利壓縮動畫的創作和制作成本，嚴重壓縮創作周期，一部動畫劇集3- 5個月就和玩具一起推出市場。可以斷言，如此浮躁背景下產生的動畫片，本身單薄的文化內涵是不會衍生出多少文化感召力與傳承力的。

00后記憶中的經典動畫片《圍棋少年》、《小虎還鄉》、《大英雄狄青》等，往往用整整一部的劇集來講述一個故事，宣揚一種精神。現在再回顧這些經典時，依舊會為它們而感動。這就是經典作品的文化感召力。只有具備感召力的作品才能將中華文化傳承下去，如《大鬧天宮》與《哪吒鬧海》。而當下某些流水線上的短平快動畫片，每一集就只是單單講述一個腦洞，只能起到娛樂的效果，對兒童的積極影響甚微。

其次，某些國產動畫片缺失安全教育與生命教育意識，甚至動畫片本身存在不安全因素。有些動畫片沒有建立在一個以人類社會為模型的背景下，只是構建了一個虛擬的草原或者森林世界，卻賦予動物以人的形態和情感，用動物們錯誤的行為強化兒童的對世界錯誤的認知。2013年，3名兒童模仿動畫片《喜羊羊與灰太狼》的劇情，做“綁架烤羊”游戲。導致2名兒童嚴重燒傷。2014年，一名2歲半的男孩，模仿《熊出沒》中的情節，竟用斧頭砍傷了自己的兩根手指。可見，動畫片決不能靠一些腦洞大開的荒唐事來博兒童的眼球，誘使兒童做出危害自己或他人生命安全的行為。

捷克動畫片《鼴鼠的故事》的一個片段：鼴鼠無意按下了急停鍵，扶梯上的人就嘩啦啦都掉了下來。那畫面是異常壯觀而痛苦，但卻使看過此片的00后深刻意識到不能隨便碰此按鍵。2017年5月有一則新聞：上海一小男孩按下扶梯急停鍵，2歲女童摔倒受傷。小男孩的無知反映了家長教育的缺失，可若是家長根本想不到孩子會按下那個按鍵，或者就根本不知道扶梯還有那個按鍵呢？這時候，兒童的另一個受教育途徑——動畫片，就應該發揮它的教育功能了。

二、匠心需要以人為本的精神

首先，動畫片制作人應樹立為了兒童健康成長而打造經典作品的正確觀念。動畫制作人的良心之作應具有如下特點：作品不僅使兒童歡笑，還應激發兒童的想象力，滿足兒童的求知欲和好奇心；凈化兒童的心靈，促進兒童是非觀念的形成，培養兒童良好的道德品質。只有以人為本，從兒童的切身利益出發，才能用匠心打造出這樣的經典。其次，動畫片中所有細節都要向兒童提供安全的信息。美國有專門針對6歲以下兒童的“綠色動畫”標準，保證動畫片中所有細節為兒童提供健康安全的信息并傳播本土文化。以《哆啦A夢美國綠色版》為例，美國動畫制作公司把他們認為不適合美國兒童看的東西全部修正了：鏡頭中美元替換了日元，英文替換了日文；為了符合健康生活的理念，刪減了多啦A夢大快朵頤銅鑼燒的鏡頭；為了給兒童灌輸安全的理念，將靜香抱的娃娃改成了一本書；為了讓動畫片更貼近現實，去掉了大熊如大河決堤般夸張的淚水。這些細節的改變可能讓國人覺得不可思議，卻能使動畫制作者明白自己從事的職業雖面向兒童，但絕非兒戲。

三、匠心需要傳承與創新的精神

首先，從我國歷史題材的經典動畫作品中尋求成功的經驗，創作更多的優秀作品，對兒童進行民族文化的教育與民族精神的塑造。童年的00后正處于中國動畫盛產歷史題材精品的黃金時期：他們從《秦漢英雄傳》、《三國演義》、《隋唐英雄傳》中，領略到亂世英雄的扛鼎氣概；從《少年狄仁杰》、《大英雄狄青》、《鄭和下西洋》中，激蕩出一代英杰的豪邁之情；從《哪吒傳奇》、《西游記》、《寶蓮燈》中，感受到中華神話傳說的魅力。《圍棋少年》讓多少00后醉心于國粹——圍棋，并依然走進那神秘的方圓世界；《龍脈傳奇》令多少00后迷上了中國歷史，愛上了中華五千年來的璀璨文明。然而當下講述中華歷史、傳播中華傳統文化的優秀動畫片新作太少。這對當今兒童來說無疑是一種損失，在00后看來，此類動畫片是兒童了解中華了解歷史與傳統文化的最生動有效的方式。

其次，學習國外經典動畫作品優秀的創作理念、制作技術，打造出教科書般的經典動畫片。現今有不少家長更愿意讓孩子看國外的那些經典動畫劇集，比如《托馬斯和他的朋友們》、《愛探險的朵拉》、《米奇妙妙屋》、《變形警車珀利》等。這些劇集的共性：畫面明朗清晰，情節節奏適度；每個獨立故事都新穎別致，散發著靈動的生命氣息，快樂的童真意趣；關注兒童由認知至身體智能的全面開發；向兒童表達積極向上的價值觀——自我修煉與自我成長，與人和諧相處，熱愛生命，敬畏自然。這些優秀作品在制作的每一個環節都一絲不茍地落實奠基兒童健康成長的宗旨，將匠心精神發揮到極致，精益求精。這就是我們動畫制作人應學習并實踐的地方。

四、結語

21世紀，我們需要具有里程碑意義的國產新作，來塑造動畫行業的文化自信。匠心之作必會走進兒童的心靈，得到家長的支持，獲得社會的贊譽。口碑會讓它走遍世界各地，口碑會讓它穿越百年乃至更久，成為不朽的經典，如在世界各地安居的迪士尼，如在中國落戶的啵樂樂。民心是最穩妥的投資，時間是最公正的裁判。打造中國動畫片中的傳世經典，請珍重童心，請多些匠心。

參考文獻

[1] 劉浩. 淺談動畫的寓教于樂[J]. 文藝生活·文藝理論， 2011（4）：97-98.endprint