現(xiàn)代民族風(fēng)格對動畫形象的影響與探索

李娜

摘要：華夏民族經(jīng)過幾千年的歷史文明的積淀和民族文化精華的感染，這些都是中國動畫形象創(chuàng)新和發(fā)展的寶貴資源，我們可以從中提煉和借鑒的可用元素非常多，我們可以把它們應(yīng)用到我們現(xiàn)代動畫形象的設(shè)計中，提高動畫形象的現(xiàn)代民族風(fēng)格文化內(nèi)涵。我國的動畫事業(yè)曾經(jīng)無比輝煌，可以在今后不斷探索中確立更多的具有中國民族風(fēng)格文化特色的動畫風(fēng)格使中國動畫在世界動畫中可以占有一席之地。

關(guān)鍵詞：動畫；形象；民族；風(fēng)格

動畫的發(fā)展歷史很長，從人類有文明以來，透過各種形式圖像的記錄，已顯示出人類潛意識中表現(xiàn)物體動作和時間過程的欲望。動畫起源在于早期人們對記錄運動的渴望，無論是在西班牙北部山區(qū)的洞穴里畫的奔跑的野豬（在距今2萬年前西班牙北部山區(qū)的阿爾塔米拉洞穴內(nèi)的壁畫所畫的一頭奔跑的野豬，其尾巴和腿被重復(fù)畫了很多次，看上去就象真的跑了起來。）還是在我國青海馬家窯文化時期的“舞蹈紋盆”（青海馬家窯文化時期的“舞蹈紋盆”描繪了三組手拉手作舞蹈狀的人形。）都體現(xiàn)了人們的這種愿望 。

1824年，英國科學(xué)家彼得·羅杰向英國皇家學(xué)會提交了一篇《移動物體的視覺暫留現(xiàn)象》的報告，報告指出：形象刺激在最初顯露后，在視網(wǎng)膜上能停留一段時間，當(dāng)多個刺激以相當(dāng)快的速度連續(xù)顯現(xiàn)時，在視網(wǎng)膜上的信號會重疊起來，形象就成為連續(xù)進行的了。

中國早期動畫受美國影響，50年代逐漸受到前蘇聯(lián)動畫的影響，更加傾向于動畫的教育功能。但值得肯定的是，中國早期動畫打開了民族風(fēng)格之門。中國動畫造型的發(fā)展歷程大致可以分為以下幾個階段：1957年創(chuàng)作的 《驕傲的將軍》是中國第一部成功地走上“中國民族道路”的佳作，可以算是 “中國學(xué)派”的開山之作。8O年代初期，僅有少量外國動畫片被引入國門。80年代中后期外國動畫則以洶涌之勢打開了國門，其新鮮刺激的風(fēng)格吸引了越來越多的中國觀眾。80年代中期中央電視臺播放的美國動畫片《米老鼠和唐老鴨》大受歡迎，緊接著播出的 《變形金剛》，更使中國兒童“走火入魔”。此后美、日動畫片如潮水股涌入國門，《藍精靈》、《花仙子》、《聰明的一休》等徹底征服了中國觀眾。80年代以后，我們也拍了一些優(yōu)秀的系列片，如轟動一時的5集動畫系列片《黑貓警長》，廣受小觀眾歡迎的13集剪紙系列片《葫蘆兄弟》及其續(xù)集《葫蘆小金剛》，更有令人耳目一新的13集木偶系列片 《阿凡提的故事》。隨著商品動畫片的產(chǎn)生，一個成功的具有商業(yè)價值的動畫形象應(yīng)該具備因素有：1、形象獨特；2、個性鮮明：3、動作自然流暢；4、形象具有文化內(nèi)涵。

中國的民族動畫形象誕生于19世紀(jì)20年代。從1922開始了中國民族動畫形象的探索時期，由于1918年《從墨水瓶里跳出來》、《大力水手》等美國動畫開始在中國上海播出，影響了萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵等為代表的第一批中國動畫藝術(shù)家，他們在沒有動畫理論及技術(shù)的困難的條件下，開始了艱難的對動畫制作的摸索，終于在1922年制作了中國第一部廣告動畫片《舒振東華文打字機》，之后在1924年制作了動畫片《狗請客》、《過年》，這一時期的沒有產(chǎn)生影響較大的民族動畫形象。1926年萬氏兄弟制作的《大鬧畫室》，獨特的風(fēng)格和幽默的效果，引起廣泛的贊譽，開始了對中國民族動畫藝術(shù)的探索。在1935年，萬氏兄弟制作了中國第一部有聲動畫片《駱駝獻舞》，在1941年又制作出中國第一部經(jīng)典動畫片長片《鐵扇公主》，這部片子中的動畫人物形象吸收中國民族戲曲造型藝術(shù)的特點，賦予孫悟空、鐵扇公主等動畫形象以鮮明的個性特征，并發(fā)行到日本和東南亞等地區(qū)，由此開始了對具有民族特色動畫形象的探索時期。

在其之后由萬籟鳴導(dǎo)演的經(jīng)典動畫片《大鬧天宮》，是中國動畫史上的豐碑，動畫形象在傳統(tǒng)造型的基礎(chǔ)上做了夸張?zhí)幚恚怀隽诵蜗蟮难b飾性和性格的典型性。這期間，中國動畫藝術(shù)家開始把傳統(tǒng)文化藝術(shù)與動畫藝術(shù)相結(jié)合探索，創(chuàng)造了具有中國獨特民族風(fēng)格的剪紙動畫片和水墨動畫片，使中國藝術(shù)特有的筆墨情趣完美地再現(xiàn)于銀幕，富于韻律的畫面、詩的意境，給人以美的享受，使動畫藝術(shù)達到了一種新的審美境界。民族動畫形象題材和形式的多樣化，是這一時期民族動畫生產(chǎn)的最大特點。另一方面，這一時期以動物形象為主角的動畫在比例上大致和以人物為主角的動畫形象作品相當(dāng)，在人物形象的比例上，也是兒童占據(jù)絕對的優(yōu)勢，以沒有生命的對象作為主角的也開始多起來，民族動畫形象表現(xiàn)出濃厚的生活氣息。

20世紀(jì)90年代是中國動畫形象產(chǎn)生的轉(zhuǎn)折時期。這一時期制作的動畫長片有：《寶蓮燈》（1999）、《熊貓小貝》（1999）、《馬可波羅回香都》（2000）等等。在動畫形象的塑造上模仿美國和日本動畫的動畫形象的造型比較多，創(chuàng)作的各類動畫作品比較多而具有民族特色的經(jīng)典動畫片卻很少。中國動畫形象無論造型還是民族文化內(nèi)涵的表現(xiàn)上都顯露出了嚴(yán)重的不足，與國外的差距逐漸增大。

回顧中國民族動畫形象幾十年的發(fā)展歷程，中國動畫學(xué)派曾以中國民族化的動畫形象，獨特的民族藝術(shù)風(fēng)格，引起廣泛的贊譽。這正是由于中國動畫學(xué)派根植于傳統(tǒng)民族文化之中，借鑒了民族藝術(shù)的各種形式，使中國民族動畫形象的表現(xiàn)具有地道的中國風(fēng)格。而90年代后，中國動畫學(xué)派的動畫片失去統(tǒng)一主導(dǎo)，走向多元化。在民族動畫角色塑造中流行元素和時尚元素增加，由于技術(shù)的更迭，畫面效果更加愉悅，以追求滿足觀眾的審美情趣和審美需要。而在動畫形象的塑造，出現(xiàn)類型化趨勢，如科幻類、神話類等。

綜上所述，可以看出民族風(fēng)格，既要吸收民間藝術(shù)的優(yōu)良傳統(tǒng)，又要發(fā)揮想象創(chuàng)造力，要有裝飾味，但又不同于一般人間的東西，造型要求簡練中有變化，色彩要求統(tǒng)一中求豐富。奠定傳統(tǒng)倫理模式的敘述基礎(chǔ)，繼承了 “倫理層面的悲劇沖突”與 “倫理化的主人公”之間延續(xù)中國傳統(tǒng)的倫理模式，構(gòu)筑起 “中國學(xué)派”的一個鮮明而獨特的美學(xué)特征。

中國動畫曾經(jīng)輝煌過，“中國學(xué)派”在不斷探索中確立的具有中國民族文化特色的動畫風(fēng)格使中國動畫在世界動畫中占有一席之地，這也證明中國動畫是有實力的，有適合它發(fā)展的藝術(shù)規(guī)律。但近年來，受國外動畫文化及市場的影響，動畫的發(fā)展盲目的追求外國的動畫造型及外國的表現(xiàn)形式，卻屢屢失敗，發(fā)展緩慢。對于是放棄傳統(tǒng)，還是堅持借鑒經(jīng)典傳統(tǒng)文化，走民族化的道路動的思想徘徊不定，使得中國動畫陷入了一種尷尬的境地，動畫整體呈現(xiàn)出落后的局面。要延續(xù)曾經(jīng)有過的輝煌，還需要依靠我們寶貴的民族文化的支撐。

人們喜愛美國和日本的動畫片與喜愛動畫片中成功地塑造的具有文化內(nèi)涵的動畫形象息息相關(guān)，一個成功的動畫形象不僅可以使一部動畫片歷久彌新，還會產(chǎn)生版權(quán)及衍生品的連續(xù)收益，良性的推動動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

中華民族在幾千年的歷史文明中積淀的民族文化精華是中國動畫形象創(chuàng)新和發(fā)展的寶貴資源，我們可以從中提煉借鑒可用的元素，把他們應(yīng)用到我們的動畫形象設(shè)計中，提高動畫形象的民族文化內(nèi)涵。endprint