高中音樂鑒賞課體驗教學探析

許昱

【摘 要】本文論述高中音樂鑒賞課體驗教學的實施，提出根據學生水平和音樂作品的特點精心設計體驗教學，通過從感知音樂色彩到頓悟音樂作品的精神、從參與音樂節奏到體驗音樂作品的個性、從演唱音樂作品到咀嚼音樂作品的韻味等措施，讓學生在音樂鑒賞課中感受到音樂的美，樂于探究。

【關鍵詞】高中 音樂鑒賞 教學設計 體驗教學

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2017）09B-0165-02

在高中音樂鑒賞課堂上，常常出現這樣的狀況：優美的音樂響起時，一些學生在認真地聆聽，一些學生卻昏昏欲睡。究其原因，主要有兩點：一是教師布置的關注點有部分學生因缺乏鑒賞能力而無法領會到；二是一些學生對該作品的風格不感興趣，不愿意接受。由此觀之，精心設計體驗教學以提高學生音樂鑒賞能力是非常重要也是必不可少的。本文試探索高中音樂鑒賞課中體驗教學的措施。

一、學情調查，因材施教

教學體驗的內容與設計受學生音樂知識與能力儲備的限制，因此教師在備課前必須對學生學習情況進行調查。通過調查，不僅可以拉近師生間的距離，而且老師也可以基于調查數據因材施教，取得更好的教學效果。

在選材與設計的體驗難度方面，筆者認同北京八中特級教師李存老師的觀點，即以“跳一跳就能學到”為準則。根據既定的調查情況設定相應的教學目標，讓學生既有入門的新鮮感、練習后的成就感，也能激發他們繼續學習的愿望。

二、探究作品，提煉素材

巴赫說：“音樂家要感動別人，首先要自己深受感動。他自己具有這種情感，才能喚起聽眾的情感。”音樂教師在備課時也要具備這樣的精神，去研究作品，被作品感動，才能提煉簡單經典的體驗素材，引導學生欣賞。對于音樂的審美體驗，美國著名音樂教育家貝類特·雷默在《音樂教育的哲學》一書中這樣說：審美觀察×審美反應=審美體驗。既包含了當我們面對一部音樂作品時，對于使音響富有表現力的那些品性——旋律、節奏、音色、織體、曲式，它們在作品中的融合的審美觀察，也包含了我們在聆聽作品時引起我們特殊反應的審美反應。因此，我們在探究音樂作品時，應圍繞以上音樂元素進行提煉。

三、精心設計體驗素材

對提煉的音樂體驗素材進行精心設計以達到學生從體驗到鑒賞的效果。為此，應從以下入手。

（一）從感知音樂色彩到頓悟音樂作品的精神。以“中華人民共和國國歌”一課為例，在傳統的教學中，音樂老師一般會給學生介紹《義勇軍進行曲》的知識，學習演唱時會直接先解決難點部分：弱起小結、三連音，再介紹國歌的創作背景、詞曲作者、適合演唱場面有哪些，等等。北京八中特級教師李存老師在教學這一課時，對課堂教學進行了巧妙的構思，他將這一內容的教學步驟分為三大塊：走近國歌、理解國歌、高唱國歌。首先，李存老師從“音響聽辨”練習導入本課，讓學生將注意力集中到聽覺上，集中到對音樂色彩的感覺上。對于明亮的大三和弦與暗淡的小三和弦，老師并不急于給出答案，接著播放一個以大三和弦為骨干音的音樂片斷。當四度上行出現時，老師適時引導：“聽聽這段音樂，它和哪首歌曲有關？”學生感覺播放的音樂片斷與國歌有相似之處；老師隨即引導學生在樂譜上找到相似的旋律片斷。然后再次聆聽、驗證和判斷，最后學生回答：“音樂剛開始處的旋律與國歌中的‘起來，起來，起來！處很相似。”“好，現在我們再回到原來的問題。那兩組音中，哪組是光輝有力的？”再次對比之后，學生發現第一組（大三和弦）給人以光輝有力的感覺，而第二組（小三和弦）則給人以柔和暗淡的感覺。在這一環節中，李存老師巧妙提煉歌曲的主和弦，通過音樂和弦的色彩對比讓學生切身體會到歌曲在這兒為什么要用這些音符、他想表達什么。無須多言，學生在聆聽與討論中已有了答案，他們在享受成功的喜悅時已不知不覺地被老師導入國歌的新課內容中，理解了國歌的精神境界。

（二）從參與音樂節奏到體驗音樂作品的個性。小提琴協奏曲《梁祝》的旋律家喻戶曉，其經典的帶有越劇元素的旋律和戲劇性的表現力穿越時空，訴說中國古老而凄美的愛情神話。筆者在引導學生欣賞這部作品時，注重從音樂中挖掘每段主題的故事性，引導學生“品”。例如，在學生欣賞了《同窗三年》后，再欣賞《長亭惜別》一段，他們發現這段音樂的旋律以下行為主，速度與力度與之前的形成了強烈的對比，那還有什么音樂元素促使這段旋律這么傷感呢？筆者再次引導學生深入感受“這段節奏有什么特點？”“請你用‘噠'來念念讓你印象最深刻的節奏，它想表達什么呢？”學生認真聆聽，尋找到那前短后長、斷斷續續的、很有生活口語化的節奏，他們在體驗中很快找到了答案，一個男生說：“他們在哭泣著、哽咽著。”一個女生說：“我感受到一步三回頭的不舍。”學生在體驗節奏的同時品味著作品的甜蜜、歡樂、別愁、憤怒與無奈，他們為自己從音樂中能讀懂故事而感到欣喜。

又如，廣東省特級教師宋曼蕾老師在上“非洲歌舞音樂”這一課時，課堂上師生們唱著、拍著、跳著，仿佛這不是在上課，而是帶領大家來到了非洲部落。為什么會這樣？原來宋曼蕾老師精心提煉作品經典部分進行體驗，引導學生體驗非洲音樂復雜多變的節奏，引導學生體驗非洲黑人簡潔、易學的舞蹈特點：甩頭、動跨、身體抖動……在宋曼蕾老師帶領下，學生從簡單的節奏開始學習，不知不覺的，非洲《鼓舞》的音樂由一個聲部的節奏齊奏，到二個聲部的節奏合奏，再到三個聲部的節奏合奏。宋曼蕾老師富有激情的動作與聲音感染著在座的每一位學生，學生和著音樂旋律在熱情地又拍手又跺腳，興奮地享受這奇妙的感覺。在這動感的體驗中了解到非洲鼓樂多線條、復雜多變的節奏美和粗獷的舞蹈風格。

再如，北京八中趙峰老師的示范課《京韻京腔自多情》，課中的節奏練習讓我們感受到了北京濃濃的“京韻”味兒。在介紹京韻大鼓時，她特地選擇京韻大鼓最有代表性的伴奏型“老七點”為切入口，在她精彩地道的范唱和由淺入深地引導下，學生饒有興趣地有模有樣地模仿京韻大鼓敲打的強弱特點邊拍手邊念“老七點”的固定節奏型。那富有韻味的“蹦蹦︱尺蹦 尺蹦 蹦”的“老七點”聲在教室內興奮地響起。學生在快樂的體驗后，不僅馬上能為京韻大鼓前奏音樂伴上節奏伴奏，還能從三段來自不同地方音樂的鼓點聲中辨別出京韻大鼓的音樂。這就是對感受體驗教學后再進行音樂鑒賞的學生的巨大收獲。

（三）從演唱音樂作品到咀嚼音樂作品的韻味。眾所周知，當熟悉音樂作品的主題后再進行音樂的欣賞，往往會起到事半功倍的效果。例如，筆者在介紹非洲歌曲《非洲贊歌》時，為了讓學生找到它的特點，出示詞譜，教學生演唱，讓學生感受它的旋律、節奏。學生經過邊畫旋律線邊演唱的體驗后，很快歸納出非洲歌曲具有歌曲音域狹窄、樂句短小、常用作重復的特點。之后，師生用一領眾合的演唱形式、用當地非洲語言合作演繹歌曲，學生覺得非常有意思。在又唱又跳的過程中體驗著這首來自加納羅比部落著名音樂家卡拉巴羅比演唱的旋律，感受贊頌美好、廣袤的阿非利加大地的情懷。

又如，北京八中趙峰老師的示范課《京韻京腔自多情》中有一個環節，就是教學生學唱《重整河山待后生》的重點句，讓學生體會到“京韻”。這是教學難點，如何引導學生體驗到演唱京韻大鼓的“字正腔圓”呢？趙峰老師除了具有專業水準的范唱，還精心設計了通俗易懂的體驗步驟。首先，教學生運用拼讀、拼唱法練習“腔圓”，再按照“依字行腔”的要求學生練習“字正”。在練習中，教師注重讓學生邊唱邊用手指比畫音調，關注音調……經過這樣循序漸進的練習，學生在演唱“重整河山待后生”這一句時就有了一點“京韻”。學習體驗經典的京韻唱腔后，再拓展知識：讓學生聆聽與對比分析劉寶全與杜玉笙的演唱韻味。學生認真專注地聆聽和對比，他們已經從自己的演唱中體會到這種藝術的獨特魅力。

綜上所述，在音樂課堂教學中，音樂教師只有深入了解作品，自己被感染、打動了，才能精心提煉出體驗素材、設計出相應體驗教學，讓學生鑒賞作品中蘊含的美感和精神，提高學生的鑒賞能力。

【參考文獻】

[1]子 規.尋求對教材的獨特理解與表達[J].中國音樂教育，2012（10）

[2]周 琦.談音樂欣賞教學中的審美體驗[J].中國音樂教育，2012（11）

【作者簡介】許 昱（1973— ），女，福建長樂人，桂林市桂林中學教師，中教一級教師，研究方向：高中音樂鑒賞教學中的德育滲透。

（責編 劉 影）