在美術教學中培養兒童的“視覺思維”

張婷

早在20世紀初，有人就預測“圖像時代”的到來。在后現代主義思想洗禮下，視覺已不再僅僅是心理上的感知，而是逐漸成為一種思維范式，即“視覺思維”。“視覺思維”是指借助視覺感官對外部事物或刺激形成一種“視覺意象”，并且以“視覺意象”為媒介而形成的一種創造性思維活動。在美術教學中，教師可以讓兒童進行視覺觀察，豐富自我感知。在視覺構繪中，兒童的美術學習得到創造性地表達。

一、視覺觀察，美術學習的自我感知

在美術教學中，教師要引導學生學會觀察，這種觀察不僅是用眼睛看，而且要用鼻子嗅、耳朵聽，展開一種有目的、有計劃的感知和描述活動。觀察不是簡單機械地用眼睛復制表面信息，而是對觀察物展開整體的結構式把握。教師要引導學生將觀察和思考結合起來，養成視覺思維的習慣。觀察有對比性觀察、選擇性觀察和持續性觀察等等。

如教學小學美術教材二年級上冊《畫觸覺》，本課在整個美術教材中是感覺繪畫的初級階段，主要是給學生提供嘗試、體驗的機會，發展學生的藝術感知能力。在線條教學階段，筆者讓學生對直線、曲線展開對比性觀察，感受不同線條的質感。教師出示兩幅圖，第一幅圖全部由直線構成，第二幅圖全部由曲線構成。

師：猜猜看，這兩幅圖分別畫的什么？

生1：我覺得第一幅圖畫的是稻谷、麥苗，第二幅圖畫的是小草。

生2：我覺得第一幅圖畫的是許多小樹苗，第二幅圖畫的是藤蔓。

師：說一說這兩幅圖給你們的感受是什么？

生1：我覺得第一幅圖讓我有一種硬邦邦的感覺，第二幅圖讓我有一種柔軟的感覺。

生2：我覺得第一幅圖有一種堅硬的感覺，第二幅圖有一種軟綿綿的感覺。

師：通過線條的不同樣態，我們會產生不同的感覺，直線條讓我們感受到牢固、堅硬，彎線條讓我們感覺到運動、流暢。在表現不同的感覺時，我們應該善于選擇線條。

這樣的教學為以后的畫感覺、畫嗅覺、畫情緒、畫性格等奠定了堅實的基礎。“視覺思維”激活了學生活躍的視覺狀態，孩子們結合自身的經驗，根據自己的視覺意象，畫出了種種不同的觸覺。

二、視覺想象，美術學習的自我加工

在美術教學中，視覺思維突破了以言語為中心的傳統學習范式，言語、視覺、思維、想象融合于一體，因此這種“視覺思維”的學習模式有趣味、有魔力、有成效。在學生的美術學習中，教師要激發學生的視覺想象，引導學生在頭腦中加工，創造新的形象，進而拓寬、發展學生的視覺思維。

如教學《我設計的動漫形象》，本課屬于“設計·應用”學習領域，與低段的《卡通卡通》、高段的《快樂卡通》構成了一個系列。筆者主要引導學生進行視覺想象，讓學生改畫卡通形象。例如筆者在讓學生設計水果動漫形象時，引導學生將普通的蘋果變成卡通形象“蘋果大哥”。

教師出示了一系列卡通形象，學生通過視覺思維，立即想到了夸張、變形等表現手法。學生的視覺思維與視覺想象交替運作，他們在設計卡通形象時其實就是在尋找創新點。美術教學不能限制學生的視覺思維，而應當大力倡導學生開展豐富的視覺想象。

三、視覺構繪，美術學習的自我表達

教師可以引導學生運用符號、圖像、圖形、色彩等將自己的想法表達出來，這就是所謂的“視覺構繪”。視覺構繪是學生美術情感、思想和精神的表達。學生通過視覺接受外界的信息，與自我的原有美術知識經驗、原型經驗等進行對接、碰撞、交匯、融合，再加上學生的視覺思維、視覺想象，就能自主建構新的形象，形成有個性的構圖。每一位學生的視覺經驗是不同的，所以學生創造的美術作品形象也不盡相同、豐富多彩。

例如教學四年級下冊的《罐和壺》，首先讓學生觀察罐子、水壺，學生通過看、敲擊、聽音，體驗不同壺的不同特性，然后重點將學生的視覺觀察引向罐和壺的外形。在此基礎上，讓學生在有罐和壺的紙面上添畫紋樣，學生展開積極的視覺思維、視覺想象。孩子們別出心裁，設計出一個個生動有趣、造型奇特的罐和壺。教師運用“未完成作品”，賦予學生充分想象的空間，視覺構繪成為學生美術學習創意的自我表達。在美術教學中，教師要處理好看、畫、思之間的關系，通過適當的策略引導學生的視覺構繪，開啟兒童的創想之門，培養學生運用視覺思維、視覺想象的習慣和能力。

美國著名藝術心理學家阿恩海姆在《藝術與視知覺》中指出：“一切知覺都包含著思維，一切觀測都包含著創造，一切推理都包含著直覺。”音美課程同屬于藝術課程的一部分，如果說音樂課程主要是“聽覺藝術”“聽覺思維”的話，那么毫無疑問，美術課程則主要是“視覺藝術” “視覺思維”。“視覺思維”往往是兒童美術創想的觸發點，讓我們給予兒童一雙發現美的眼睛，用他們的雙手描繪出五彩的童年。◆（作者單位：江蘇省啟東市南苑小學）

□責任編輯：潘中原endprint