小學器樂教學有效性的實踐研究

當前小學音樂課堂開始由傳統的注重 “教”朝向注重 “趣”方向發展，課程教學絕大部分是由 “欣賞”、“感受” 與“創造”以及“學習”四大部分組成，摒棄了之前單調的“說唱式”教學。其中 “感受”和 “創造”離不開器樂教學使之更好完成，器樂教學逐步走入到小學的音樂教學之中。本文通過觀摩廣州市某小學五年級的一節音樂課，有效記錄課程并且剖析評價了器樂教學課程，期待對提升小學器樂教學有效性供給探究思路。

一、器樂教學研究對象：此探究以五（1）班為調查對象，班級共有41個同學，包括男學生25人，女學生16人。課程采用的是由湖北教育出版社出版的《藝術》教材，教授的是五年級藝術（音樂） 第三單元第一課《讓世界充滿愛》中的第二課時。這節課選用的課堂樂器是豎笛。

二、器樂教學課堂實錄。（一）重視音樂結構，對樂曲有了初步剖析了解；（二）反復實踐，關注細節；（三）增加演奏形式，多種樂器融合演奏

三、器樂課堂教學分析。（一）可取之處：1.整體器樂演奏水平較好：音樂課程慢慢變成培養小學生美育最為主要的一種途徑，音樂課亦不再是學生單一技巧的訓練，更為側重培養其內在興趣。音樂課形式的多元化，有效激發學生學習興趣，逐漸培養其課后興趣以及熏陶其藝術修養方面亦越發受到家長的重視。本節課之后，作者通過與音樂老師溝通，注意到絕大多數學生在學校外面有過音樂特長方面的訓練，所以其吹奏能力與識譜能力都不弱，絕大多數學生可以在課堂上輕松掌握這個小樂器。另外，此班級的絕大多數學生可以簡單地吹奏二聲部，可以正確吹奏樂曲，而且能夠完整聽出聲部走向，表明平時的專業訓練還是有一定效果的。2.教師主動引導學生體會歌曲的情感表達：技巧訓練只是一個方面，情感方為歌曲靈魂。鑒于學生年齡不大，對于歌曲情感走向把握不是很清楚，這個時候教師的指引就顯得很重要了。盡管本節課教師情感引導較少，但是老師在上課過程中有心讓學生關注特殊片段的感情走向，這樣既對提升吹奏技巧有益，還可以讓學生依照歌曲的旋律特征予以意境表述。除此之外，教師還注重使用和推廣課堂小樂器，重視實踐，進而從側面提高學生對課堂小樂器的興趣。

（二）不足之處。1.形式單一：樂器教學并非意味單一技巧的訓練，形式單一易讓學生感覺倦怠。音樂為情感的一種表達，音樂課堂是基于歌曲這一紐帶創建情感體驗的一門課程，不可把樂器課堂當作樂器訓練課來上。器樂教學應該是分散與融合型課堂，然后再是技能訓練。老師要讓學生用較為輕松的狀態“玩轉”整節課。目前課堂樂器為一種體驗音樂與歌曲的工具，不要僅僅想著如何把工具更好地打造完美，進而忽視其需要服務的對象。關于器樂課堂的教學，應該讓學生把享受音樂學習的樂趣當作器樂課堂學習的一大動力，讓學生能夠主動去學習，而不是被動地參與學習。2.師生互動較少：因為上課時班主任老師始終在場，使得課堂喪失了音樂課堂應有的活躍氛圍，學生基本上不提問，老師提問得也不多，相對而言氣氛比較死板。理論知識以及音樂歌曲形式結構方面的講解亦不多，老師過多凸顯演奏部分，課堂教學形式較為單一，歌曲曲式、和聲以及旋律走向與基礎樂理知識基本上沒有涉及。老師對課堂教學重難點定義亦含糊不清，并無強化展現。3.缺乏民族性即興創作等內容 ：作者認為，器樂課堂在實踐操作過程中應該要增加一些有關傳統與民族音樂的內容，讓音樂課堂具有“中國式課堂”韻味。教師教學過程中，既要熟練應用外國的若干種教學方法，亦要增加我國特有文化，讓課堂更具民族特色。此類教學方式，從一種角度上來說主要考驗老師即興創作的能力，因此教師要自己先全面消化，然后才發揮在課堂教學之中。從另一種角度上來說，亦會為學生帶來各種音樂體驗，既有利于提升學生聽覺、知覺與視覺功能，亦可促使學生分辨力、思考力與認知力等提高。學生要在課程過程中加進自身情感，讓器樂課堂教學變成一種圍繞器樂的綜合表演教學，把情感全面融入里面的美育課，如此方發揮出了課程改革優良處。器樂教學身為同文化教學有所區別的一種教學方式，對增加音樂知識與保護傳統音樂傳承以及培養學生良好審美情趣與人文素養都有著十分重要的作用。（單位：廣州市荔灣區西關實驗小學）