民族樂器的發展

馬頭琴是一種兩弦的弦樂器，有梯形的琴身和雕刻成馬頭形狀的琴柄，為蒙古族人民喜愛的樂器。馬頭琴的來歷及其發展，很難查閱史料。但是，它卻有一個美麗、感人的故事，那是一個很遙遠的傳說，年輕的牧人巴特爾家世代為王爺牧馬。在一個寒冷的初春，巴特爾跑到百里之外，找回失散的馬群后，在一個淖爾邊發現了一匹悲鳴的白色小馬駒，面對著尚未開化的淖爾上的一個冰窟窿。看著小馬駒雙眸流淚，聽著那令人傷感的嘶鳴，巴特爾明白了一切，于是巴特爾將它帶回家，相依為命。以后，無論巴特爾走到哪里，它就跟到哪里；晚間巴特爾睡覺，它就站在氈房外巴特爾睡覺的那一面守候。幾年過去了，小白馬十分通人性，矯健的四蹄，飄飛的長鬃，勻稱的骨架成了一匹難得的好馬。

在一次大型那達慕大會上，巴特爾騎著它第一次出現在賽馬場。它遙遙領先王爺所有精心飼養的賽馬。當巴特爾領到第一名的獎品時，心中充滿了喜悅。然而，他卻不知災難也同時降臨。

原來，王爺見到這匹馬后，滿心歡喜，便派人強行搶走了巴特爾的白馬，但白馬卻難以制服。于時，王爺派四名壯漢用大繩牽牢白馬，備鞍，自己強行上馬，白馬揚蹄奮鬃，撞倒壯漢，沖出馬場，將王爺扔下馬背，王爺氣急敗壞，派出大批人手圍圈白馬，并下令用強弓射殺。白馬終于被強弓射中，但仍然奮力突圍而去。這天深夜，悲痛的巴特爾思念白馬難以入睡，突然聽到急促的馬蹄聲伴著凄楚的嘶鳴，由遠而近。聽到了這熟悉的蹄聲，巴特爾一躍而起奔出氈房。只見白馬飛奔到氈房前，卻突然栽倒，微昂起頭，雙眸流淚，親切的望著巴特爾，抬了抬后腿，甩了甩尾巴，流露出期望的目光。巴特爾若有所思，仿佛懂了白馬的意思。白馬終于在巴特爾懷中，閉上了眼睛。

不知過了多久，太陽從遙遠的地平線上升起來。巴特爾守候了白馬三天三夜。這天，他將白馬的后腿骨馬尾取下，掛在氈房中，然后安葬了白馬。面對白馬的后腿骨和馬尾，巴特爾沉思了多天后，白馬的形象始終浮現在腦海中。一個新奇的設想，終于成型了。于是，他將后腿制成琴身，雕刻出白馬的頭部放在頂部，用馬尾制成琴弦和琴弓，馬頭琴終于誕生了。大概巴特爾思念白馬過于深切，也許白馬也有靈性。因而，馬頭琴的旋律，表現了蒙古民族的勤勞、勇敢，也再現了深沉、粗獷、激昂，猶有萬馬奔騰。

經過多年的傳承，馬頭琴隨著時代發展，進行了多項改革。在二十一世紀初馬頭琴演奏的形式也慢慢發生了變化，從以前呆板的演奏變成了視覺表型的藝術。馬頭琴要發展，就一定要走出去，在保持傳統的同時結合世界潮流，讓更多的人認可馬頭琴、喜愛馬頭琴。著名馬頭琴演奏家、美國華盛頓大學客座教授李波老師曾在一次講座中說過：馬頭琴要發展，就一定要走出去，“就好像人的一張嘴，既可以說蒙語，又可以說英語日語等語言，馬頭琴也是一樣，不能僅僅局限于傳統，而是應該結合現在流行的電聲樂、古典樂甚至搖滾樂，這樣才能真正的發展起來。”馬頭琴的發展離不開對傳統東西的繼承，所以一定要保證馬頭琴骨子里的傳統精神。內蒙古社會科學院研究員滿都夫老師也說過“馬頭琴一定要走向世界發展起來，當然也不排除跟其他的音樂結合起來的可能，但是就算是這樣，也一定要保證你的蒙古族本性，這才是我們真正的馬頭琴藝術。”（單位：青海省海西州群眾藝術館）