淺談如何培養小學生自信地識譜

摘 要：在音樂的學習中，識譜是一項非常重要的音樂技能，它是打開音樂寶庫的第一把鑰匙。由于在小學音樂教學中各年級的樂理知識缺乏連貫性，學生對樂理知識存在遺忘或看不懂的情況。因此，在每次音樂教學中，及時讓學生了解樂理知識，看懂樂譜，非常重要。文章就如何培養小學生自信地識譜展開論述，并提出相關策略，以期能為小學的音樂教學提供一些可行的借鑒。

關鍵詞：小學；音樂教學；識譜；教學策略

黃夠珍，1990年畢業于廣東省藝術師范學校音樂專業。從教以來一直擔任小學音樂學科教師，在全校音樂課堂開展“人手一件樂器”的教學實踐活動，讓每個學生至少會演奏一種樂器；開展“生本動感智慧課堂”課題研究，讓學生在充滿動感的課堂中提高音樂素養。曾榮獲新會區中小學音樂教師基本功比賽一等獎，新會區舞蹈大賽獨舞一等獎，新會區優秀教師特等獎，以及江門市優秀教師、廣東省十佳少先隊輔導員等光榮稱號。

在小學音樂教學中，識譜是學生最不愿意嘗試的一項教學活動，表現在沒興趣唱譜、不敢唱譜、不想唱譜、胡亂唱譜。向學生了解情況后發現，原因很多：不懂個別音的名字，音高不好把握，個別音樂符號不懂，有些節奏不會拍，唱起來難聽等等。因此，小學生對識譜練習缺乏興趣，沒信心識譜。但是在音樂的學習中，識譜能力是一項非常重要的音樂技能，它是打開音樂寶庫的第一把鑰匙。只有懂得識譜，才能讓學生看懂音樂符號，更有興趣走進音樂，體驗音樂和感受音樂的魅力。因此，在教學中，筆者努力通過不同的方法讓學生克服困難，自信地參與到音樂的識譜中，感受音樂帶來的樂趣。

一、查漏補缺，掌握樂理知識

由于在音樂教學中各年級的樂理知識缺乏連貫性，加上課時不少學生容易遺忘所學的知識點等原因，學生對樂理知識存在遺忘或看不懂的情況比比皆是，因此在每次音樂教學中，及時讓學生了解樂理知識，看懂樂理，非常重要。

（一）復習查漏，鞏固樂理知識

為了讓學生對樂理知識有正確的了解，每節課筆者都會通過復習讓學生對樂理知識“溫故而知新”，如：四二拍子表示的意思，反復記號的作用，強弱記號的標記，漸強漸弱記號的使用方法等等。讓學生掌握并熟悉基本的樂理知識，也通過每節課邊教邊學的方式滲透樂理知識，讓學生不斷掌握更多的樂理，為今后自信地進行識譜打下堅實的基礎。

（二）學唱歌曲，掌握樂理知識

在學習唱歌的教學過程中，引導學生多看譜，了解歌譜的內容，把歌譜里不懂的樂理知識找出來，讓學生不斷學習新的樂理知識，如在歌曲《理發師》最后Do音中出現了兩個相同的Do音上面畫有一條連線的情況，學生非常好奇，這條線音樂知識是怎樣表述呢？在歌曲中起什么作用呢？沒有這條連線和有這條連線有什么區別呢？帶著問題，筆者讓學生把連線和延音線放在一起學習，讓學生進行對比，兩個不同的音上面一條線，稱為圓滑線，讓兩個音更加連貫；相同的音上面的連線稱為延音線，把音進行延長。通過對比，學生既復習了圓滑線，又學習了延音線，讓學生更加清楚這兩條線的作用。在不斷地學習看譜中，學生懂得的樂理知識越來越多，對培養學生自信地識譜起到了關鍵的作用。

（三）欣賞音樂，了解樂理知識

在欣賞音樂中，會出現很多樂理知識，因此筆者會有意識地讓學生了解樂理知識在作品中的作用，通過聽和看的結合，讓學生更加直觀地理解樂理知識，懂得音樂符號在樂曲中的表現作用。如：欣賞《獅王進行曲》作品中，多次出現強、漸強、漸弱、弱等力度記號，單純通過講解學生不容易感受力度記號的變化，通過音樂作品的欣賞，學生在聆聽中對比，很快感受力度記號的變化，理解了力度記號給作品帶來生動表現力的作用，對學習枯燥的樂理知識更加有興趣。

二、牢記音階，脫口而出

唱準音階的唱名和音高是提高識譜能力的一項重要的基礎課程，它能讓學生非常熟悉唱名并且正確把握音高，從而獲得熟練的識譜技能及豐富的音樂語匯，對培養學生自信地識譜，具有重要的意義。

（一）通過手勢學音階

為了讓學生感受音階的高低，把難以捉摸的音高用直觀的手勢表現出來，筆者利用柯達伊音樂教學法中“柯爾文手勢”讓學生熟悉音階的音高，借助七種不同的手勢和在身體前方不同的高低位置來代表七個不同的唱名，直觀地把所唱音的高低關系體現出來。通過手勢的表現方法，學生很容易感受音的高低。

（二）通過器樂辨音階

對于小學生來說，能準確唱好音階是一件非常不容易的事情，一定要通過器樂正確的引導，經常聽，經常唱，形成固定的音高概念，才能正確地唱好音階，因此，筆者利用人手一件課堂樂器——口風琴，讓學生在鍵盤上熟悉音階，采用“搭梯子”的方法讓學生找到音高，通過單音、音程、上行、下行、短樂句等方式讓學生多聽、多唱、多辨以感受和體驗音階的音高，讓音高的概念在學生的腦海里留下印象，這樣就能很容易地分辨出音程，能跟著琴哼唱小樂句，讓學生感覺到飄忽不定的音高，并不斷地在樂器的輔助下，通過練習得到鞏固。

三、拍打節奏，準確流暢

節奏是音樂的生命，奧爾夫在音樂教育中提出“節奏第一”的口號，特別強調從節奏入手進行音樂教育。因此在教學中，筆者通過有節奏地說、有節奏地拍手、有節奏地行走等教學手段讓學生更有興趣地學習節奏，讓學生學習音值、節奏型、節拍、速度、力度等節奏要素，在教學中強調音樂和運動相結合，做到準確流暢，以提高學生的節奏能力。

四、循序漸進，自信識譜

學生在掌握大量的樂理知識、牢記音階、熟悉節奏的基礎上，對識譜有了充分的準備，這時就需要老師循序漸進進行指導，讓學生在不斷嘗試中增強獨立識譜的自信心。

（一）通過熟練的旋律識譜

提高學生識譜能力要做到循序漸進，而熟練的旋律能培養學生對識譜的興趣和自信心，因此，在教學中，筆者通過大量熟悉的音樂作品，讓學生嘗試識譜。在熟悉旋律的基礎上，學生不再感覺識譜是一件很難的事。有了旋律的音高，再加上熟悉的唱名和節奏，通過自己的探究，學生基本能把音樂作品的歌譜唱出來。對于部分比較難于掌握的地方，老師適當進行點撥，讓學生加強訓練，最終達到愿意參與識譜的效果，學生也能嘗到識譜的樂趣，更有信心進行識譜的探究。如《龍的傳人》是一首學生特別喜愛和熟悉的音樂作品，學生了解作品的旋律，非常樂意嘗試識譜的練習，很快就能進行識譜，對于個別容易唱錯的節奏，老師進行指導，很快就把歌譜完整地演唱出來，學生像完成了一件特別了不起的事情，顯得特別高興，更加積極參與到識譜的練習中去。

（二）通過老師的范唱識譜

音樂是一門聽覺的藝術，范唱在識譜教學中起到很大的啟發作用，能夠讓學生初步建立旋律感，因此在識譜練習中，筆者善于運用教師范唱、鋼琴演奏范唱、多媒體播放范唱等形式增強學生對作品旋律的理解，使學生更好地參與到識譜的學習中。

（三）自己獨立自信識譜

中國有句古話：授人以魚不如授人以漁。讓學生能自信獨立地識譜是音樂教學的目標之一，就像交給學生開啟音樂大門的鑰匙。在學生積極參與識譜練習一段時間后，再讓學生獨立進行識譜，從短小的樂句開始，到短小的樂段，再到短小的音樂作品，讓學生不斷嘗試和探究，最終能達到樂意并自信參與識譜的練習的程度。這樣有利于學生真正掌握識譜的音樂技能，提高學生的音樂素養，使其不斷感受音樂的魅力。