淺析民族音樂的傳承與發展

向媛

摘要：民族音樂藝術是我國傳統文化的重要組成部分，具有其他藝術形式無法替代的巨大魅力。無論是在我國文化還是在世界文化當中，民族音樂藝術都具有獨特的價值，必須要采取措施積極保護，民族音樂源于我國傳統民族文化，同時吸收與借鑒了其他的文化形式，然后進行創新，促使民族音樂獲得更好的發展。本文先深入探討了民族音樂傳承的重要價值，然后分析了現階段民族音樂傳承所遇到的難題，探索發展民族音樂的方式方法，進而全面加快民族音樂發展。

關鍵詞：民族音樂 重要性 傳承 發展

中圖分類號：J607 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）20-0059-02

一、民族音樂傳承重要性

（一）保護“非遺”促進民族文化發展

非物質文化遺產保護的內容通常分為兩個層面，從狹義的層面來講，主要是開展各項文化復興工程。民族音樂源于我國傳統民俗文化，同時也是民俗文化必不可少的一部分，更是實現民族文化復興的重點所在。民族音樂深深地植根于民族文化的土壤之中，同時也是對我國民族文化內涵的表達，傳承民族音樂實質上也是為了更好地傳承民族文化。民族文化需要一代代人不斷繼承與發展，所以，鼓勵人們傳承民族音樂，也是為了更好地保護民族文化。只有在傳承民族文化的基礎上，才能真正實現民族文化復興的偉大夢想。

（二）保護民族音樂的特色

民族音樂源于傳統文化，同時也是民俗文化必不可少的一部分，更是聯系我國文化和世界其他各國、各地區文化的紐帶。由于我國民族數量多，并且各民族都有屬于自己的音樂，使我國的民族音樂呈現出十分鮮明的多元化特征。民族音樂多元化也促進了我國民族文化的發展，使我國各個民族與世界其他國家及民族間的文化交流更為頻繁。就當前世界發展的情況來看，經濟全球化趨勢日益明顯，各國間關于音樂文化的交流也更為密切，對民族音樂造成極大沖擊的同時，也為民族音樂提供了相當多的發展機遇，所以也需要我們加深對民族音樂的理解，掌握不同民族音樂文化的差異，分析不同民族音樂在價值觀念方面的矛盾關系，可以保護我國民族音樂本身的特色，進而使民族音樂獲得更好的發展。

（三）有助于豐富當代音樂創作和發展

民族音樂不僅具有發展性，同時也具有延續性，因此在音樂史上占有極其重要的位置。自從進入新的世紀，民族音樂發展的趨勢卻越來越模糊，很難正確地反映我國音樂未來發展的方向，但歷史上的某些階段，民族音樂都能鮮明地體現時代的審美需求，并且得到廣泛的傳播，能夠清晰地反映當時人們的精神意識形態。單就空間而言，民眾明顯更為喜愛流行音樂，但是從時間方面來看，民族音樂的影響力卻明顯超過其他音樂。除差異性及民族性之外，民族音樂本身還具有一定的積極性，因為大部分民族音樂所體現的價值觀念都是積極向上的。

（四）促進學校音樂教育的開展

在高校音樂教育當中，民族音樂文化必不可少，優秀的音樂作品不僅可以提升學生的審美水平，同時還能凈化他們的心靈。民族音樂文化的價值觀念通常都十分積極，學校可以通過開展民族音樂教學來組織學生欣賞民族音樂，從而提高學生的音樂素養。通過學習民族音樂，能夠讓學生更加深刻地理解我國的傳統文化，同時還能增強學生的自信心，讓他們發自內心地熱愛本民族文化，進而積極地繼承民族文化。

二、民族音樂傳承存在的困難

自從改革開放之后，我國經濟水平不斷提升，而西方音樂文化的沖擊力也越來越強。自從1980年以來，流行音樂的影響力不斷增大，而我國的音樂文化也開始出現系列的變化。流行音樂體系開始成為主流，對傳統民族音樂造成極大的沖擊，也導致民族音樂逐漸衰落。

其一，受西方美聲唱法影響，民族音樂的原生態漸漸淡化。圍繞上述問題，我國音樂界進行了熱烈的討論，一些音樂家認為，傳統民族音樂的唱法太過單調，很難引起聽眾的興趣。此外還存在西方化傾向過于明顯的問題。

其二，進入新世紀后，人們的生活已經不同于從前，民族音樂原本植根的土壤不復存在，獨特的美感也漸漸淡化。越來越多的媒體開始傾向于播放流行音樂，而播放民族音樂的媒體數量卻越來越少。尤其是港臺流行音樂，吸引了眾多青少年，很多青少年由于自身音樂素養水平較低，判斷能力不足，盲目崇拜歌星影星，喜歡流行音樂的人越來越多，喜歡民族音樂的人卻在快速減少。雖然民族音樂還擁有部分聽眾，但大多數聽眾都是為了滿足自身的懷舊情緒，再加上對歌曲的旋律過于熟悉，使得聽眾產生審美疲勞，這也是民族音樂逐漸衰落的一個主要原因。除此以外，歐美音樂、港臺音樂都給民族音樂帶來了一定的沖擊。就現階段高校音樂教育的情況而言，許多學校顯然并沒有重視民族音樂教育，雖然民族音樂教育內容十分豐富，但學生們還是更傾向于流行音樂。由于學校音樂教育體系明顯失衡，同時教學設施不完善，使得流行音樂的地位越來越突出，而民族音樂卻處處受到冷落。

三、如何實現民族音樂的良好傳承發展

（一）充分發揮學校教育的社會功能

學校教育的目的不僅僅是為了傳播文化知識，更要注重宣傳主流文化。自幼時起，青少年便開始進入學校接受系統的教育，通過學校教育，青少年不僅能夠獲得大量知識，同時還會逐漸形成自己的價值觀念。因此，學校能夠通過教育向學生傳導主流價值觀念，從而提升學生自身的綜合素養，培養民族自信心及自豪感。學校教育不僅可以增強國力，還能傳播優秀的傳統文化。我國擁有廣闊的地域，也擁有眾多的民族，各個民族的音樂文化都具有其民族特性，學校在進行音樂教育時，必須先深入理解民族音樂的文化內涵，才能豐富音樂教育的形式和內容。將文化與教育結合起來，共同進步，沒有文化的教育毫無價值，而文化只能通過教育才能得到傳播、繼承以及更好的發展。因此，學校教育是文化傳承必不可少的途徑。經濟全球化拉近了各國之間的距離，世界不同民族之間的文化開始彼此交融，基于這樣的時代背景，如果不加大對民族音樂教育的重視力度，很有可能導致我國民族音樂完全被多元化的音樂文化所淹沒。因此，必須認真思考民族文化傳承問題，引導學生積極認真地學習民族音樂，從而更好地繼承與弘揚傳統文化，確保民族文化能夠跟上時代的發展。

（二）堅持民族音樂特色

建設完善學科體系，更新學科觀念，均有利于發展民族音樂，還有利于培養大批優秀的音樂人才。此外還要認真地研究各民族音樂自身的規律和特征，而理論層面的交流會幫助人們深刻地理解民族音樂豐富的內涵。民族音樂在不斷發展的同時，會受到諸多的限制，例如學科、政府、產業以及民眾價值觀念沖突等。促使民族音樂發展的最好方法是尋找有效方法弱化矛盾，而音樂文化多元化可以充分地保護我國民族文化的特色，從而避免因其他文化沖擊而走向衰落。

（三）促進民族音樂創新保持活力

只有不斷地創新，民族音樂生命力才能不斷增強，民族音樂如果想獲得更好的發展，只有不斷從傳統文化中汲取精華，同時盡可能地創新，唯有吸引大量的聽眾并得到聽眾支持，才有利于傳承民族文化并加深對民族文化的研究。而內容及形式上的創新能夠使民族音樂煥發新的活力，使民族音樂具有時代特色，從而符合現代社會人們的審美需求。在形式層面，民族音樂要盡可能流行化，從節奏及旋律著手進行創新。我國民族眾多，不同民族有其獨特的歷史，經過長期的發展之后形成了屬于自己民族所獨有的樂器、民族音樂以及民族舞蹈。比如新疆舞、漢族秧歌、云南地區傣族的孔雀舞等，不僅具有悠久的歷史，而且深受民眾喜愛。每一個民族，都有屬于自己的音樂形式，在進行創新時還要體現其特征。尤其是音樂的節奏，要進行大量的探索與分析，各個民族的音樂有其獨特的節奏，可以為民族音樂創新提供豐富的素材。

（四）政府方面加大對民族音樂的扶持力度

各級政府必須加大對民族音樂的重視力度，盡可能的營造好的環境，促進民族音樂的發展。政府方面要注重創建適合原生態音樂發展的機制，可以由政府組織成立民族音樂原生態保護區，保護民間文化的文化獨特性。除此以外，還可以通過組織豐富多彩的競賽來促進民族音樂的繁榮與興盛，注重培養優秀的民族音樂藝人，為民間藝術家創造優良的環境，讓他們可以有充足的時間創作出高水平的作品。

參考文獻：

[1]劉桂珍.中國多元文化音樂教育發展的時代策略[J].東北師大學報（哲學社會科學版），2012，（02）.

[2]張媛.淺議中國民族音樂的發展現狀與傳承[J].北方音樂，2014，（10）.

[3]楊曦帆.持守中國音樂的精神家園——“我國民族音樂的傳承與發展”學術論壇綜述[J].人民音樂，2012，（05）.