淺析“吳冠中的油畫(huà)藝術(shù)”

路帝君

藝術(shù)是有“意味的形式”，在各個(gè)不同的作品中，線(xiàn)條色彩以某種特殊的方式組成某種形式或形式間的關(guān)系，激起我們審美的感情，這些線(xiàn)、色彩的關(guān)系和組合、這些審美感人的形式，我稱(chēng)之為有意味的形式?！边@段文字是美國(guó)美術(shù)批評(píng)家貝爾提出的，在這里貝爾，描繪出美術(shù)是一種有審美意味的感動(dòng)人的形式，他指出真正的藝術(shù)不是以簡(jiǎn)單描摹自然美為目的，而是以強(qiáng)烈地抒發(fā)和宣泄藝術(shù)家內(nèi)心深處與激情，他以一種形式存在著，用各種各樣的形式美來(lái)展現(xiàn)大自然的美麗。

一、吳冠中油畫(huà)形式美的發(fā)展歷程

吳冠中早年考入國(guó)立杭州藝術(shù)學(xué)院，在那里他的繪畫(huà)風(fēng)格受到了林風(fēng)眠、吳大羽、潘天壽等老師的影響，那時(shí)中西結(jié)合是其母校的教學(xué)宗旨，當(dāng)時(shí)同學(xué)們都在盲目的崇拜西方，吳冠中在藝校認(rèn)真臨摹了石濤和八大的畫(huà)冊(cè)，尤其是印象派及其后的作品讓他陶醉，它吸收了塞尚的幾何形體的基本結(jié)構(gòu)之美，和梵高的繪畫(huà)的色彩變幻及形式構(gòu)成之美。同時(shí)他也吸收了馬蒂斯、畢加索、米羅的線(xiàn)條和他們那勾畫(huà)清晰，扁平曲折的塊面。吳冠中汲取了東西方繪畫(huà)的營(yíng)養(yǎng)自成一家，走上了中國(guó)油畫(huà)民族化之路，正如吳先生說(shuō)的“我曾寄養(yǎng)于東西兩家，吃過(guò)東家的菜、飯，喝過(guò)西家的咖啡紅酒?！?/p>

（一）吳冠中早期油畫(huà)作品的風(fēng)格

吳冠中前期的藝術(shù)歷程，主要是在裸體畫(huà)中學(xué)習(xí)，鉆研和探尋造型規(guī)律，神韻，與節(jié)奏?？缛刖攀甏?，吳冠中回顧四五十年代的課業(yè)，深感得益于蘇弗爾皮老師的教導(dǎo)，但作品卻一件也沒(méi)有了，包括人體速寫(xiě)，都在“文革”中毀盡。六十年代由于受到政治因素的影響，吳冠中開(kāi)始轉(zhuǎn)向風(fēng)景畫(huà)，在風(fēng)景畫(huà)中他開(kāi)始探索藝術(shù)之美，他的作品中有強(qiáng)烈的形式美感，這種形式美感在其早期風(fēng)景油畫(huà)作品中已初見(jiàn)端倪。吳冠中在這一時(shí)期的繪畫(huà)多寫(xiě)實(shí)，但是畫(huà)面卻有一種簡(jiǎn)潔，音樂(lè)形式之美。

（二）吳冠中中期油畫(huà)作品的風(fēng)格

70年代末到80年代末，吳冠中的油畫(huà)較早期的簡(jiǎn)潔，音樂(lè)之美的特點(diǎn)又增添了厚實(shí)樸拙的神色，是樸厚與清逸的諧和，這一時(shí)期，吳冠中，完成了大量的風(fēng)景畫(huà)，他的大膽的截取更具形式感的景物，突出色彩，和畫(huà)面的形式感，筆觸多變，色調(diào)變化統(tǒng)一，用畫(huà)筆表現(xiàn)著生命的動(dòng)感。“文革”以后至20世紀(jì)80年代中期（1977年-1986年），1977年至1979年是中國(guó)美術(shù)的發(fā)展時(shí)期，中國(guó)的油畫(huà)開(kāi)始向新時(shí)期改革開(kāi)放時(shí)代過(guò)渡與轉(zhuǎn)換。

（三）吳冠中晚期油畫(huà)作品的風(fēng)格

二十世紀(jì)九十年代至今，吳冠中的油畫(huà)更加坦然與從容，藝術(shù)語(yǔ)言與手法更加自由多樣，90年代吳冠中先后應(yīng)邀到法國(guó)、日本、英國(guó)、印度尼西亞等國(guó)寫(xiě)生并舉辦展覽，此后，吳冠中有機(jī)會(huì)到世界各國(guó)，接觸到更多的不同民族的多元文化。面對(duì)不同國(guó)度的人民和風(fēng)景，吳冠中感受到這個(gè)世界的多樣之美，大大開(kāi)闊了自己的文化視野，這一時(shí)期他的作品較八十年代更具抽象性“對(duì)比之美”貫穿于吳冠中的繪畫(huà)中，從他的畫(huà)面中可感受到畫(huà)家心目中對(duì)景物的生動(dòng)感受和對(duì)生活的熱愛(ài)。既表達(dá)了他對(duì)形式美的發(fā)現(xiàn)，也表現(xiàn)了他對(duì)形式美的創(chuàng)造。

二、吳冠中油畫(huà)形式美的特點(diǎn)分析

（一）點(diǎn)線(xiàn)面

點(diǎn)線(xiàn)面是構(gòu)成繪畫(huà)的基本視覺(jué)元素，無(wú)論是雕塑藝術(shù)還是繪畫(huà)藝術(shù)，無(wú)論是東方藝術(shù)還是西方藝術(shù)，無(wú)論是古典藝術(shù)還是現(xiàn)代藝術(shù)，點(diǎn)線(xiàn)面作為藝術(shù)語(yǔ)言的基本形式都是普遍存在的，形式美是油畫(huà)點(diǎn)線(xiàn)面的重要特點(diǎn)，吳冠中油畫(huà)作品，特別重視點(diǎn)線(xiàn)面的形式美，他不斷地探索著，用點(diǎn)、線(xiàn)、面，黑白灰，及紅黃綠等元素來(lái)構(gòu)成千變?nèi)f化的畫(huà)面，在點(diǎn)線(xiàn)面的疏密組合中體現(xiàn)空間效應(yīng)。

（二）節(jié)奏美

“色彩是琴弦，眼睛是琴錘，靈魂是緊繃許多根弦的鋼琴，藝術(shù)家就是彈琴的手，只要敲一下一個(gè)個(gè)的琴鍵，就會(huì)觸動(dòng)心靈深處的悸動(dòng)。”這是康定斯基在《論藝術(shù)里的精神》里談到的，他用音樂(lè)比喻繪畫(huà)，指出藝術(shù)家應(yīng)像音樂(lè)家一樣宣泄藝術(shù)藝術(shù)家內(nèi)心深處的情感，古今中外有許多的畫(huà)家受到了音樂(lè)的啟迪，賦予其繪畫(huà)與節(jié)奏美，節(jié)奏美是吳冠中油畫(huà)形式美的又一特點(diǎn)，梵高在完成的一幅秋天景色的油畫(huà)中，設(shè)想演奏出一部美麗動(dòng)人的交響樂(lè)，蒙德里安的繪畫(huà)作品《百老匯的熱門(mén)音樂(lè)》就是在音樂(lè)中得到了啟示。

（三）抽象美

抽象，是無(wú)形象的，雖有形、光、色、線(xiàn)等形式的組合，卻不表現(xiàn)某一具體的客觀現(xiàn)實(shí)的形象。抽象美是形式美的核心，人們對(duì)形式美和抽象美的喜愛(ài)是本能的。二十世紀(jì)九十年代至今，吳冠中的油畫(huà)開(kāi)始走向抽象表現(xiàn)之路，九十年代以來(lái)吳冠中結(jié)識(shí)了李政道博士在藝術(shù)與科學(xué)的交流中，藝術(shù)家與科學(xué)家建立了真誠(chéng)的友誼，李政道給藝術(shù)工作者很大的啟迪。

（四）意境美

康定斯基說(shuō)過(guò)：一個(gè)畫(huà)家不僅必須訓(xùn)練他的眼睛，而且還得陶冶他的心靈，只有這樣，他的心靈才能在其藝術(shù)創(chuàng)作中審度各種色彩，并成為決定性的因素。中國(guó)繪畫(huà)以“物我和一”為最高境界，并以做到心與境合、創(chuàng)造意境作為藝術(shù)追求的最高理想。在中國(guó)人的畫(huà)里，不存在的“客觀的”山水，也有“心境”存在。做到物象就是心境，心境也是物象。吳冠中的藝術(shù)作品詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)。

三、結(jié)論

英國(guó)著名的藝術(shù)評(píng)論家蘇立文先生曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，吳冠中在中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)界具有舉足輕重的地位，他不僅在探索中國(guó)藝術(shù)結(jié)合西方抽象藝術(shù)的道路上起到了開(kāi)拓性的歷史作用，同時(shí)還給當(dāng)代中國(guó)畫(huà)壇創(chuàng)造了一種新的繪畫(huà)風(fēng)格。我們?cè)谘芯恐锌吹剑c(diǎn)線(xiàn)面、節(jié)奏美、抽象美、意境美、是吳冠中油畫(huà)形式美的特點(diǎn)，吳冠中不斷發(fā)掘景物中所展現(xiàn)的形式美，結(jié)合自己的獨(dú)特的藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)創(chuàng)造了新的繪畫(huà)風(fēng)格。吳冠中是中國(guó)油畫(huà)史上的重要人物，對(duì)中國(guó)油畫(huà)的發(fā)展起到了重要的作用，他把中國(guó)元素開(kāi)創(chuàng)性的融入到西方油畫(huà)中，使中西方繪畫(huà)很好的融合和發(fā)展。

參考文獻(xiàn)

[1]崔墨.吳冠中傳[M].人民文學(xué)出版社，1997年版

[2]吳冠中.我讀石濤話(huà)語(yǔ)錄[M].山東畫(huà)報(bào)出版社2003年第一版

[3]吳冠中.誕生記[M].人民美術(shù)出版社2008年第一版endprint