西方聲樂的早期發(fā)展

王東冉

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

一、聲樂的早期起源

（一）模仿鳥鳴說

1871年在《人類的由來及性選擇》中生物學(xué)家達爾文（1809-1882）所提出的理論。但早在的古希臘時期就有一位叫做德謨克利特（公元前460-公元前370年）的哲學(xué)家提出，他認為人類之所以會歌唱，是因為從黃鸝和夜鶯這些會歌唱的鳥中學(xué)到的。

（二）語言擴展說

在1857年《音樂的起源與功能》一書中英國哲學(xué)家斯賓塞提出，當(dāng)說話不足以表達人類感情的時候，人們就開始擴大自己的語言表情，擴大自己的表現(xiàn)范圍。在我國漢代的古籍中就有這樣的說法：從心而出就是感情，用言語講出來就是詩詞。從心中有感而發(fā)并表達出來必然會成為語句，如果用語言也不能來表現(xiàn)內(nèi)心情感就開始慨嘆，慨嘆也不能夠抒發(fā)內(nèi)心情緒的時候就開始唱歌。

二、不同時期的聲樂藝術(shù)

（一）古希臘和古羅馬時期的聲樂藝術(shù)

在歐洲乃至全世界的文化發(fā)展中，古希臘和古羅馬的文化都占有非常重要的位置。它們曾受東方文化的影響，同時也是現(xiàn)代歐洲文化的源頭。

在古希臘的文明有三個負有盛名的時代，荷馬時期（公元前十二世紀左右-公元前八世紀左右，也就是氏族社會末期）、古典時期（公元前五世紀左右-公元前四世紀左右一個前期繁榮昌盛后期盛極而衰的時代）、希臘化時期（公元前三世紀左右-紀元年初左右，又被叫做泛希臘時代）。

荷馬時期被人們津津樂道的《伊利亞特》和《奧德賽》兩本著作都是由荷馬（公元前800-公元前600）所編著，并且通過說唱這個形式流傳至今，又稱《荷馬史詩》。兩部歌曲都是以敘事的形式，而后把歌曲與詩詞相連接來的大型作品。在公元前776年起，每四年都會在奧林匹斯山下進行體育競賽（就是如今奧林匹克運動會的前身）。

古典時期是古希臘藝術(shù)發(fā)展最負盛名的時代，期間產(chǎn)生了一種新的藝術(shù)形式——古希臘悲劇。當(dāng)時劇中的人物常以樂器伴奏來唱抒情的歌曲，在形式上具有一種原始歌劇的味道。此外，“古希臘喜劇”也在此時孕育而生。它是與悲劇同時產(chǎn)生的。

希臘化時期，這時期的臘文化形成衰退的局面。這時的希臘文明傳播到世界各地，與其本地的文化相互融合，取各家之所長，形成了希臘化時期的新型文化。

總體來說古希臘的歌唱形式有以下幾個特征：

1.以編排單音為主要歌唱形式，有獨唱，齊唱，說唱，吟唱；

2.主要以說唱的方式，有時說，有時唱，偶爾也會有舞蹈輔助；

3.歌與詩融為一體，歌手，詩人，作曲者集為一身，歌的節(jié)奏往往由詩的韻腳來產(chǎn)生；

4.旋律歌曲有明顯的節(jié)奏和旋律。

在古羅馬時期，由于當(dāng)時的統(tǒng)治者十分強大，南征北戰(zhàn)，幾乎拿下了當(dāng)時整個文明世界。所有文明國家的藝術(shù)家都被以奴隸的身份帶到了古羅馬，同時也帶來了不同的音樂風(fēng)格。

但是從另外一方面來講，這是由于古羅馬的侵略擴張，使得這個國家更加壯大，汲取了各國的文化，宗教，藝術(shù)，這些內(nèi)容全部融合之后，逐漸形成了宗教文化音樂的萌芽，從這一點來看古羅馬在音樂上為泛希臘時代的音樂文化和中世紀的音樂文化起到了承上啟下的作用。

（二）中世紀早期的宗教音樂

中世紀的宗教歌唱，普遍講的是公元五世紀至十四世紀時期，應(yīng)新興資產(chǎn)階級要求所爆發(fā)的文藝復(fù)興前的封建社會初期和全盛時期的音樂。在公元前一到二世紀，由基督教開始，歌唱開始進入教堂。由于公元476年，西羅馬解體，歐洲的奴隸制社會到此結(jié)束。

在公元四世紀，羅馬教皇希爾維斯特（St Sylvester，314-336）創(chuàng)辦了一座聲樂學(xué)校，一開始教會在做禮拜時，所有人集體唱圣詩。后來感到這樣可能對上帝不敬。于此之后，在禮拜時除了唱圣詩之外，不允許教會成員在宗教集會和儀式中歌唱圣詩，只有專門的人員才可以演唱，這所聲樂學(xué)校是專門為了訓(xùn)練做禮拜和在各種宗教儀式上唱圣詩的圣詠隊這樣的專業(yè)人才。

6世紀的末端，羅馬教皇高利一世在他的就職期間（公元590-604），由他搜尋然后集合了大部分當(dāng)時教堂應(yīng)用的歌曲歌調(diào)，寫出了最早的聲樂教本——《高利圣詠》。《格里高利圣詠》是中世紀早期單音音樂中最圓滿的代表作品。他全部用拉丁文來歌唱，既不帶有節(jié)奏也帶有和聲，每個歌詞的音時值都很長。音域相對來說很窄，一般從小字一組C到小字二組G。

《格里高利圣詠》對以后的歐洲作曲家的影響極為深遠。如莫扎特在《C大調(diào)交響曲》的末樂章就采用了圣詠作主題，李斯特的《死之舞》、柏遼茲的《幻想交響曲》的末樂章和拉赫瑪尼諾夫的《帕格尼尼主題狂想曲》中，都可以聽到圣詠中《上帝的審判日》的曲調(diào)。

三、中世紀時期的歌唱審美觀

中世紀之前很少有關(guān)于聲樂方面的古籍記載，只能從其他方面的專著中找到一點關(guān)于歌唱審美的敘述。

在當(dāng)時認為音調(diào)高，音色甜美，音量強是最好的聲音。在當(dāng)時宗教音樂的圣詠中能唱“花腔”得是美的歌唱。此是所謂的花腔指的是加上各種裝飾音的演唱。

四、結(jié)語

本文對歌唱的起源和人類早期的發(fā)生功能到古希臘和古羅馬時期的聲樂藝術(shù)、中世紀的宗教歌唱到聲樂初期審美觀的淺析，我們可以初步感受到聲樂在藝術(shù)的歷史長河中是一顆多么璀璨的明珠。向我們這樣的聲樂工作者也應(yīng)當(dāng)進一步培養(yǎng)和提高自身素質(zhì)，學(xué)習(xí)好聲樂的歷史，才在專業(yè)上更進一步。