西方聲樂的早期發(fā)展

王東冉

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

一、聲樂的早期起源

（一）模仿鳥鳴說

1871年在《人類的由來及性選擇》中生物學(xué)家達(dá)爾文（1809-1882）所提出的理論。但早在的古希臘時期就有一位叫做德謨克利特（公元前460-公元前370年）的哲學(xué)家提出，他認(rèn)為人類之所以會歌唱，是因為從黃鸝和夜鶯這些會歌唱的鳥中學(xué)到的。

（二）語言擴(kuò)展說

在1857年《音樂的起源與功能》一書中英國哲學(xué)家斯賓塞提出，當(dāng)說話不足以表達(dá)人類感情的時候，人們就開始擴(kuò)大自己的語言表情，擴(kuò)大自己的表現(xiàn)范圍。在我國漢代的古籍中就有這樣的說法：從心而出就是感情，用言語講出來就是詩詞。從心中有感而發(fā)并表達(dá)出來必然會成為語句，如果用語言也不能來表現(xiàn)內(nèi)心情感就開始慨嘆，慨嘆也不能夠抒發(fā)內(nèi)心情緒的時候就開始唱歌。

二、不同時期的聲樂藝術(shù)

（一）古希臘和古羅馬時期的聲樂藝術(shù)

在歐洲乃至全世界的文化發(fā)展中，古希臘和古羅馬的文化都占有非常重要的位置。它們曾受東方文化的影響，同時也是現(xiàn)代歐洲文化的源頭。

在古希臘的文明有三個負(fù)有盛名的時代，荷馬時期（公元前十二世紀(jì)左右-公元前八世紀(jì)左右，也就是氏族社會末期）、古典時期（公元前五世紀(jì)左右-公元前四世紀(jì)左右一個前期繁榮昌盛后期盛極而衰的時代）、希臘化時期（公元前三世紀(jì)左右-紀(jì)元年初左右，又被叫做泛希臘時代）。

荷馬時期被人們津津樂道的《伊利亞特》和《奧德賽》兩本著作都是由荷馬（公元前800-公元前600）所編著，并且通過說唱這個形式流傳至今，又稱《荷馬史詩》。兩部歌曲都是以敘事的形式，而后把歌曲與詩詞相連接來的大型作品。在公元前776年起，每四年都會在奧林匹斯山下進(jìn)行體育競賽（就是如今奧林匹克運動會的前身）。

古典時期是古希臘藝術(shù)發(fā)展最負(fù)盛名的時代，期間產(chǎn)生了一種新的藝術(shù)形式——古希臘悲劇。當(dāng)時劇中的人物常以樂器伴奏來唱抒情的歌曲，在形式上具有一種原始歌劇的味道。此外，“古希臘喜劇”也在此時孕育而生。它是與悲劇同時產(chǎn)生的。

希臘化時期，這時期的臘文化形成衰退的局面。這時的希臘文明傳播到世界各地，與其本地的文化相互融合，取各家之所長，形成了希臘化時期的新型文化。

總體來說古希臘的歌唱形式有以下幾個特征：

1.以編排單音為主要歌唱形式，有獨唱，齊唱，說唱，吟唱；

2.主要以說唱的方式，有時說，有時唱，偶爾也會有舞蹈輔助；

3.歌與詩融為一體，歌手，詩人，作曲者集為一身，歌的節(jié)奏往往由詩的韻腳來產(chǎn)生；

4.旋律歌曲有明顯的節(jié)奏和旋律。

在古羅馬時期，由于當(dāng)時的統(tǒng)治者十分強(qiáng)大，南征北戰(zhàn)，幾乎拿下了當(dāng)時整個文明世界。所有文明國家的藝術(shù)家都被以奴隸的身份帶到了古羅馬，同時也帶來了不同的音樂風(fēng)格。

但是從另外一方面來講，這是由于古羅馬的侵略擴(kuò)張，使得這個國家更加壯大，汲取了各國的文化，宗教，藝術(shù)，這些內(nèi)容全部融合之后，逐漸形成了宗教文化音樂的萌芽，從這一點來看古羅馬在音樂上為泛希臘時代的音樂文化和中世紀(jì)的音樂文化起到了承上啟下的作用。

（二）中世紀(jì)早期的宗教音樂

中世紀(jì)的宗教歌唱，普遍講的是公元五世紀(jì)至十四世紀(jì)時期，應(yīng)新興資產(chǎn)階級要求所爆發(fā)的文藝復(fù)興前的封建社會初期和全盛時期的音樂。在公元前一到二世紀(jì)，由基督教開始，歌唱開始進(jìn)入教堂。由于公元476年，西羅馬解體，歐洲的奴隸制社會到此結(jié)束。

在公元四世紀(jì)，羅馬教皇希爾維斯特（St Sylvester，314-336）創(chuàng)辦了一座聲樂學(xué)校，一開始教會在做禮拜時，所有人集體唱圣詩。后來感到這樣可能對上帝不敬。于此之后，在禮拜時除了唱圣詩之外，不允許教會成員在宗教集會和儀式中歌唱圣詩，只有專門的人員才可以演唱，這所聲樂學(xué)校是專門為了訓(xùn)練做禮拜和在各種宗教儀式上唱圣詩的圣詠隊這樣的專業(yè)人才。

6世紀(jì)的末端，羅馬教皇高利一世在他的就職期間（公元590-604），由他搜尋然后集合了大部分當(dāng)時教堂應(yīng)用的歌曲歌調(diào)，寫出了最早的聲樂教本——《高利圣詠》。《格里高利圣詠》是中世紀(jì)早期單音音樂中最圓滿的代表作品。他全部用拉丁文來歌唱，既不帶有節(jié)奏也帶有和聲，每個歌詞的音時值都很長。音域相對來說很窄，一般從小字一組C到小字二組G。

《格里高利圣詠》對以后的歐洲作曲家的影響極為深遠(yuǎn)。如莫扎特在《C大調(diào)交響曲》的末樂章就采用了圣詠作主題，李斯特的《死之舞》、柏遼茲的《幻想交響曲》的末樂章和拉赫瑪尼諾夫的《帕格尼尼主題狂想曲》中，都可以聽到圣詠中《上帝的審判日》的曲調(diào)。

三、中世紀(jì)時期的歌唱審美觀

中世紀(jì)之前很少有關(guān)于聲樂方面的古籍記載，只能從其他方面的專著中找到一點關(guān)于歌唱審美的敘述。

在當(dāng)時認(rèn)為音調(diào)高，音色甜美，音量強(qiáng)是最好的聲音。在當(dāng)時宗教音樂的圣詠中能唱“花腔”得是美的歌唱。此是所謂的花腔指的是加上各種裝飾音的演唱。

四、結(jié)語

本文對歌唱的起源和人類早期的發(fā)生功能到古希臘和古羅馬時期的聲樂藝術(shù)、中世紀(jì)的宗教歌唱到聲樂初期審美觀的淺析，我們可以初步感受到聲樂在藝術(shù)的歷史長河中是一顆多么璀璨的明珠。向我們這樣的聲樂工作者也應(yīng)當(dāng)進(jìn)一步培養(yǎng)和提高自身素質(zhì)，學(xué)習(xí)好聲樂的歷史，才在專業(yè)上更進(jìn)一步。