鋼琴演奏中斷奏與非連奏的演奏技法比較

張倩倩

（長春師范大學，吉林 長春 130032）

鋼琴是一件多聲部樂器，音色豐富且多變，因為不同音區表現出的背景效果也都各不相同，因此相應的所使用技法也都有所差異。本文就以斷奏、非連奏這兩種多見的演奏技法為例展開分析。

一、關于斷奏和非連奏

（一）概述

斷奏即為斷音彈奏，彈完一個音之后，指尖要徹底的離開琴鍵，再彈下一個音。斷奏是掌握其它鋼琴演奏技法的基礎，通過斷奏練習可訓練手指第一個關節的支撐力度、保持大臂的放松，這樣在鋼琴演奏中，便可確保手指、手腕和手臂的靈活協調。

（二）演奏方法

1.斷奏

軸心為肘關節的小臂斷奏：在手臂放松的狀態下，以肘關節作為軸心，自然的帶動小臂運動，指尖作為與鋼琴鍵盤的接觸媒介，向下、高速的彈奏，并利用鋼琴鍵盤的反彈力再彈起。在此過程當中，手掌要始終保持手型，指尖以垂直的方向、小面積觸鍵。

將腕部作為軸心的手腕斷奏：該種演奏技法和小臂斷奏區別之處在于將軸心放在了手腕處，在演奏的過程中，手指呈彎曲、緊張狀，在手腕的帶動之下，向下敲擊鍵盤。

軸心為肩部的大臂斷奏：該種演奏方法的軸心主要是放在了肩部上，給手臂加壓、促使其向下做快速的擊鍵動作，手掌要確保呈彎曲擊鍵形狀。

將指關節作為軸心的手指斷奏：主要是依靠手指第三關節進行敲擊鍵盤的動作，動作幅度較小。

2.非連奏

保證觸鍵指尖的牢固與堅硬度，將手指抬起來，使其和琴鍵間有一定可供揮動的空間，下鍵速度快速、精準，觸鍵的一瞬間伴有強烈的爆發力，以手指尖的前端觸碰鍵盤，另外注意觸鍵面要小，由此確保手指傳力的集中。

（三）演奏運用

斷奏的運用上，要求在練習時著重去掌握重量彈奏法，首先要掌握的是手臂放松內容，因為斷奏是要求手臂抬起、落下的，因此掌握手臂放松技巧有利于掌握斷奏方法。前期剛接觸鋼琴演奏時，反復的做單音、雙音以及和弦的落指練習，這即為斷奏練習，以此來提高手指的支撐能力。要注意，不管是哪一個手指做斷奏，整個手型都要確保呈“拱形”存在。斷奏時手臂要一直在主導的位置上，起到呈上、啟下之功用。反復做斷奏的練習能幫助學生的指、腕、臂都處在放松、積極配合的狀態中，也給手指的獨立訓練奠定了有效基礎，所以斷奏也是學習鋼琴初入門的一種基本訓練方法。

非連奏的運用上，被普遍應用于鋼琴作品的演奏中，對于那些要求有顆粒性的聲音效果、每首曲目中高潮部分的華麗段落等，各種地方都需要使用非連奏的演奏技法來彈奏。可見，非連奏的演奏技法在鋼琴演奏上的地位非常重要，而也是基于對手指快速跑動技巧的要求，所以在訓練上有著很大難度。對于初入門學習鋼琴的學生來說，在練習當中要注意的是，保持手指抬高位，明確手指起和落的動作。指尖要穩固，在非連奏時保持指尖的放松、牢固但不緊張的狀態。總的來看，非連奏演奏技法在鋼琴曲目的彈奏上應用非常普遍，而且在演奏技巧中占據重要地位，這也就說明其在基礎訓練當中的重要性，而從古至今，很多作曲家與演奏家為了對后世做手指技巧性、靈活性的訓練，創作出很多練習曲目與作品，對這些反復的練習，有利于掌握非連奏演奏技法。

二、斷奏和非連奏的演奏技法比較

（一）演奏方法上的差異

斷奏的觸鍵時間是非常短的，非連奏則是觸鍵快速。斷奏觸鍵要保證有一定的彈性，非連奏觸鍵強調的是瞬間爆發力。斷奏一般都是依靠大臂來帶動小臂做手腕抬起、下落的動作，在放平的狀態下指尖觸鍵；非連奏則是依靠三關節來勾著彈奏，高指下鍵，當迅速的彈畢一個音之后，抬起，再彈下一個音，不需要抬高手臂、吊起手腕，手腕只要在琴鍵上平穩搭著。在進行斷奏練習時，應主要就對手臂的自然下落狀態予以感知，切忌有太大外力施加進來，從而對下落的力量進行掌控；非連奏的練習則主要是對下鍵速度進行練習，并注意觸鍵僅需要手指尖前端即可，手指揮動速度要快。

（二）音樂風格上的差異

結合以歷史發展來看，鋼琴藝術在長時間的發展過程當中，可以說是經歷了以下幾個不同風格形態的時期。

首先是巴洛克時期，這一時期鋼琴演奏音樂以復調音樂為主，彈奏上的構成是幾個并行線條，無主次之分。

之后便是浪漫主義時期，在此階段，流行的是連奏和短促的斷奏，短促斷奏對手指控制力提出的要求非常高，要求有極大的爆發力。而發展到后期，又出現了重量彈奏法，是以肩部、手臂和手的自然重量作為主要借力來彈奏鋼琴，該方法也就是非連奏的演奏技法。

最后的一個時期便是印象主義風格，在進行印象派作品彈奏上主要使用的斷奏技法，不僅要求必須依據原則，而且還應適當的依照彈奏曲子其風格特色來進行音量、音色的調整。

三、結語

上文中我們對斷奏、非連奏這兩種在鋼琴演奏當中基本、常見的彈奏方法進行分析，它們是兩種不同的演奏方法，但目的一致，都是作用于對鋼琴曲目情感風格、演奏特點的充分表達。就從奏法上來看，兩者是對立的。想要掌握這兩種技法，使它們共同結合，彈奏出完美的樂曲，是需要長時間學習來完成的。