淺談在聲樂演唱藝術中的張弛協調

彭樂

（太原市文化藝術學校，山西太原　030012）

聲樂演唱藝術中所要求的張弛協調，通俗來講就是表演者在聲樂演唱中緊張和放松的狀態對演唱的影響。在聲樂演唱過程中，每一個表演者都要面對張弛協調的問題。世界聲樂藝術的發展具有悠久的歷史，有多種多樣的聲樂演唱表現形式。在聲樂演唱的歷史進程中，人們更多地是注重聲樂演唱的技巧，然而聲樂演唱的優秀表演離不開演唱者對自身心理狀態的良好把握。因此，所謂的聲樂演唱藝術的張弛協調，其實質更多指的是從心理層面對演唱進行把控，從而實現一定的藝術表現價值。

1　聲樂演唱藝術中張弛協調的作用

聲樂演唱想要達到好的效果，就必須要求演唱者在演唱過程中達到自然放松的狀態，只有在這樣的狀態之下，演唱者才能盡情地釋放自己，從而唱出美妙動人的音樂，使得演唱作品充分發揮出其藝術感染力。從某種程度上來說，聲樂演唱跟鋼琴演奏一樣，都需要表演者對張弛進行良好的把握，使各個器官達到完美協作，從而演奏出美妙的音樂。對聲樂演唱來說，演唱者把握張弛實質上是做到各發音器官的有效協調，達到好的演唱效果。

大量的教學以及演唱實踐都表明，聲樂演唱的效果更多的取決于演唱者在演唱過程中的放松狀態，而非高超的演唱技巧。對初學聲樂演唱的人來說，他們不懂得進行松協調，只會進行簡單的模仿，因此導致氣息全集于胸部，無法達到良好的演唱效果。……