我國愛國主義題材電影的市場化對策
——以《戰狼2》和《敦刻爾克》的對比分析為例

電影是一種廣受世界人民喜愛的大眾藝術形式，也是宣傳、推廣民族文化，激發人們愛國熱情的重要手段。愛國主義電影更是受到各國政府、影視公司和廣大觀影人群的關注。如何通過制作和宣傳推廣愛國主義電影，在影視市場上產生良好的社會效益和經濟效益，是影視制片公司需要思考、實踐的大課題。

一、我國愛國主義電影簡析

愛國主義題材的影片，是表達國家意志、國家精神與民族意識形態的良好藝術載體，其承擔著弘揚民族精神，宣傳國家形象，樹立民族自信心等重要的職責。

我國愛國主義電影從起初的以“紅色”革命為主題的軍旅題材電影，到20世紀60年代風靡華人地區的功夫題材影片，再到改革開放以來受到西方文化沖擊下新時期的愛國主義影片經過了多年的發展，呈現出較為顯著的兩個特征：

(一)電影內容具有顯著的民族特色

1.復仇民族主義敘事方式：復仇民族主義敘事誕生于20世紀60年代，并以我國功夫動作片為代表，以‘曾經屈辱’到‘拒絕歧視’再到‘靠力量打敗對手’最終“體現民族強大與優越性”的邏輯順序進行。

(1)“個人英雄主義”與“集體主義”高度統一的表達：一是個人英雄必須在集體和國家的幫助下才能成為真正的英雄。二是特定情況下，在國家與集體的利益面前，個人的利益甚至生命是可以被犧牲的，并且是光榮的。因此中國愛國主義電影中，刻畫英雄人物的最終目的是刻畫英雄所服務的集體、國家，兩者相輔相成，密不可分。

(2)人性化表達的片面性：現今我國愛國主義影視作品更注重人物個性色彩的表達，但不乏“用力過猛”或者“刻意為之”的現象，甚至對于人性“臉譜化”的理解，有失全面。

2.影片市場化程度不高，觀眾的認可度不一致

隨著時代的發展，中國主旋律愛國主義影片正謀求“主流精神文化”與“大眾文化”并容的表達方式，力圖使主流價值觀與市場得以和諧交融，但其市場化運作仍存在短板，對于家國情懷的表達仍有照搬套路、缺乏新意、思路僵化等弊端，造成觀眾認可度不一致，無法拓寬國際市場。

二、《戰狼2》影片中愛國主義的表達方式

《戰狼2》取材于中國2015年也門撤僑事件，講述的是原“戰狼”特種部隊成員“冷鋒”于非洲臨危受命成功救出處于危難之中的中國僑民的故事。《戰狼2》一經上映，產生了極大的社會反響及兩極分化的評價，在國內外市場呈現冷熱不均現象。爭論的主要方面在于其愛國主義的表達方式。

(一)“復仇民族主義敘事”方式

《戰狼2》采用了傳統“復仇”的敘事方式，首先設置情節“洋人對中國人的輕蔑”以勾起受眾的“屈辱感”與憤怒情緒，接著講述主人公如何奮起擊殺洋人反派，最后一舒觀影人心中的惡氣，表達愛國情懷。

另外運用對比手法強化民族情緒。在撤僑行動中，運用中美兩國軍艦“一進一出”的鏡頭畫面，運用主角冷鋒對美國女醫生的直言，多次“一正一反”地突出中國的優越性，民族自豪感油然而生。

吳京導演敏銳地抓住了時代背景下受眾的心理狀態，通過“復仇情節”的設立以及“正反對比”的“火苗”，引燃了觀眾的愛國主義情緒，成功彰顯了民族強大與民族優越性。

(二)個人英雄主義與集體主義高度統一的符號化表達

1.《戰狼2》中個人英雄與國家集體的關系

在中國愛國主義題材電影中，刻畫英雄人物的最終目的是刻畫英雄所服務的群體、國家，兩者相輔相成，密不可分。

電影塑造的主角冷鋒就是一名至始至終以犧牲個人的安全利益解救人質的英雄。但如果沒有國家軍事力量支持以及中國形象的威懾力，冷鋒的行動注定會失敗，而其“個人英雄”的壯舉也就無法實現了。

影片中面對反政府武裝坦克部隊的圍剿，壓在瓦礫堆下的冷鋒顯得勢單力薄，關鍵時刻是中國軍艦一聲怒吼發射出致勝的導彈；戰斗結束，冷鋒高舉五星紅旗在“中國形象”的庇護下，率眾多華僑同胞得以安然通過交戰區；影片末尾出現的中國護照更是道出“國家”對“個人”的承諾，喚起觀眾對于國家的信任感、歸屬感。

2.“符號化表達”

通過添加大量中國元素的符號來強調國家對于這場撤僑行動所發揮的至關重要的作用，比如中國大使連續兩次面對反政府軍高呼“我們是中國人，中國和非洲是朋友”、街道旁插滿中國國旗的車輛、冷鋒三次表明身份是“原中國人民解放軍戰狼支隊”、冷鋒高舉著中國國旗通過交戰區、影片最后出現的中國護照、中國艦隊等等。

(三)“人性化”的片面表達

隨著西方影視文化的流入，中國愛國主義影片也逐漸著眼于人性化的表達，即描繪人物的個人情感訴求、個人性格色彩等等，以體現人物生活化、普世化的一面，讓觀眾更能產生共鳴。《戰狼2》影片也在體現人性的多面性做出了探索，但缺乏人物真實狀態下的情感描述，片面性的表達沒有達到預期效果。

一是為了突顯英雄人物的“鐵漢柔情”，鋪設愛情線索；但影片中對于兩人情感的表達只有短短幾處蒙太奇式的片段閃回，相較于通篇的愛國主義元素，幾乎沒有存在感，缺乏觀眾共情基礎，顯得生硬。例如影片尾段當觀眾的愛國情緒達到頂點，鏡頭卻閃回龍小云與冷鋒的“快樂時光”，突兀地將“國仇”轉成沒有共情基礎的“家恨”，直接打亂了影片的情緒曲線。

二是為了反襯英雄人物的高大，“丑惡”小人物的形象表達。廠長林志雄就擔當了這樣一個小丑的角色，“在槍林彈雨中忙著撿錢”、“冷鋒感染病毒后落井下石以保全自身”、“直升機救援時喊出‘第一批管理層先走’”等的情節設計將其自私的人格劣根性暴露無遺。但刻意塑造人物踏入“臉譜化”的誤區。

三、《敦刻爾克》愛國主義的表達方式

《敦刻爾克》由二戰時期的歷史事件“敦刻爾克大撤退”改編而來。導演諾蘭通過“海”、“陸”、“空”三線敘事的方式重現了英法聯軍撤退時的真實戰場景象。該影片一經上映就引發世界影迷的熱烈反響，并一舉斬獲多項奧斯卡獎項。

(一)兼具國際合作精神的表達，復仇元素的弱化

《敦刻爾克》并未嘗試通過復仇元素的引入，即對敵軍的細節化或丑化描寫來引導觀眾的愛國主義情緒。從歷史上來看，敦刻爾克大撤退是德國納粹對于英法兩軍一次殘忍的“圍剿”，造成英法聯軍的重大傷亡，德軍是十惡不赦的敵人。但在全片中，德軍士兵一直處于“隱形”狀態，“德軍”被“敵軍”取而代之，最大限度地模糊了戰爭中對敵對陣營的刻畫，也同時淡化了戰爭影片中“民族”，“國家”對立的情緒暗示，將觀眾的注意力集中于戰爭本身。

同時，在烘托英倫主旋律的大背景下，影片雖然沒有對法國軍民抗敵的大場面進行描繪，但透過被法軍筑起的防線所救并逃往海灘的英國小兵湯米的視角，排著長隊準備逃亡的英軍與對抗敵軍的法國士兵形成對比，間接交代了戰役中兩國軍隊的角色。影片中無論是法國小兵困境中對英國戰友的種種善舉，還是最終英國軍官的毅然留下選擇等待法國盟軍并肩作戰，英國導演諾蘭表現了法國對這場戰役的貢獻，表達了對法國軍隊的感激，是國際合作精神的體現。

(二)個人與集體對立統一中的藝術化表達

1.敦刻爾克中“個人”與“集體”的關系

與《戰狼2》相似，《敦刻爾克》也旨在突出“集體”的重要地位。

《敦刻爾克》是一個求生的故事。陸軍士兵湯米先后進行過多次個人“逃脫計劃”，最終都以失敗告終。眾多情節的刻畫都在表達一種對剝離集體的個人“英雄”行為的否定，反襯出敦刻爾克撤退的成功是英法聯軍的協同，是軍隊海陸空的配合、是軍與民相互支持的結果，體現了鮮明的集體主義精神。

2.藝術化表達國家情感

《敦刻爾克》強調國家、集體對于戰役的重要性，但表達方式更為“柔性”與“溫情”。不同于《戰狼2》中中國護照與“一個強大的祖國在你身后”直接旁白的表達方式，諾蘭將“國”的形象拆解成每一個鮮活的、飽含溫情的個體——“父親”，“母親”，“子女”，讓每一位英國士兵體會到“回家”的“溫暖”，一種真正的歸屬感。

電影的宣傳海報中有這么一句標語“當40萬人無法歸家，家為他們而來”。影片中將軍博爾頓看著成千上萬徐徐駛來的漁船，眼含熱淚，說出“家”；主角道森先生寬厚沉穩、溫暖慈愛的形象給人以“父親”般真實的親和力；一位雙目失明的老大爺撫摸著撤離回國士兵們的臉龐，迎接久未歸家的游子一般，喃喃道“回來就好”。潛移默化中，家國情懷流淌進每一位觀眾的心里。

(三)特定場景中人性的真實刻畫

影片中，諾蘭對形形色色的人物都做了非常細膩的心理刻畫，深刻體現了特定場景中人性的掙扎與矛盾，其中的情感變化極為真實，讓人動容。

陸軍小兵湯米在逃亡中，躲入了一艘淪為敵軍練習射擊的擱淺船，為了讓船盡快趁漲潮浮起來，必須要讓人下船以減輕重量，唯一的法國人成為了下船的首選對象，英國隊伍中有人說出“生存與公平無關”，人的自私令人寒心；可伴隨著幽暗船艙中不斷升高的水位，以及不知何時會從何處射進來的子彈，這種極致的死亡逼迫感又讓人感到一絲無奈與痛苦，在面對死亡的威脅時，選擇生存還是選擇道義？孰是孰非？引人深思。

道森父子及喬治冒險救起了一名落水的英國士兵，他患了“炮彈恐懼癥”，是位英雄也是位“膽怯者”。在駛往戰場還是回國的爭執中，士兵無意中把喬治推落甲板撞到頭部致死。兒子彼得對英國士兵從開始的憤怒責難到最后克制地隱瞞真相，父子倆對士兵的理解和悲憫通過寥寥數語對白、眼神交流，表現得絲絲入扣。

人性陰暗與光明的一面，在戰爭的襯托之下更為直白與深刻。

四、我國愛國主義題材電影市場化的對策

改革開放以來，中國的國際形象日趨強大，作為文化輸出產品的主旋律電影，應跟上時代的步伐，通過科學定位，確定電影的內容，通過不斷提高制作水平，提高電影質量，做好宣傳推廣工作，擴大電影的影響力，來推進我國愛國主義電影市場化進程，實現社會效益和經濟效益的統一。

(一)準確把握電影市場，科學定位電影主題

愛國主義影片的特點在于展示國家形象，弘揚民族文化，而在21世紀的國際電影市場中，弘揚人文關懷、表達國際友誼的理念的主旋律影片永遠占據著主導地位。而這正是新時代下我國主旋律電影所需要的科學定位——正確的愛國主義世界觀。

美國資深影評人喬.萊登提到：西方觀眾看待《戰狼2》可謂是“喜怒參半”，影片中彌漫著高喊式的民族主義情緒并多次強調中國軍隊比美國海軍更能變通、更可靠。《戰狼2》確實引起一部分西方國家觀眾的不適與反感，因此在歐美票房的蕭條也是必然。

《戰狼2》在電影愛國主義主題的定位上是存在失誤的。吳京在一次訪談說道：“等中國護照牛了，曾經看不起我們的那些西方國家的人，對不起，后面等著，沒你份兒，中國人優先，我收獲最大的是這種民族自豪感。”從吳京的對話、戰狼中的復仇元素以及中國觀眾的熱烈反響中，我們不難看出，中國新一代的導演乃至年輕觀眾，雖未真正經歷過中國近百年“屈辱”的歷史，但在不同程度上都對西方國家存在著一定的消極或者敵對印象，影片中將中國形象與西方國家(以美國為代表)的正反對比讓眾多觀眾大呼“過癮”、“解氣”，這個現象引人深思。隨著時代的發展，中國與世界的緊密聯系已不能和百年前相提并論，中國人雖早已過了“急需向世界證明自己”的時期，但仍處在“揮拳自證”的心理狀態中。事實上對于世界而言，中國已然承擔著傳遞“團結”、“友善”、“合作”的新時代重任。對此，承擔文化輸出義務的愛國主義電影如要有所突破，拓展國際市場，受到國際社會的認可，應找準定位，使影片本身與中國國際形象正確結合，摒棄“復仇元素”的運用，停止消費觀眾的“民族主義情緒”，樹立正確的愛國主義世界觀，以更為包容的姿態表達對世界各民族、文化的善意與欣賞。

(二)強化影片創作水平，提高電影質量

加強影片的創作水平，提高影片的藝術性，創作出符合人們情感審美的高質量電影才能真正的掌握市場話語權。

“藝術源自于生活”，電影作為一門優秀的藝術載體，就需要尊重生活的本質。對于電影人物形象的塑造上，在藝術再加工的過程中，故事情節，人物形象的再創作再提煉無可厚非，但二者之間的關系必須合乎邏輯。導演和編劇應準確捕捉現實情況下人物的心理變化，真實再現特定事件中復雜的人物個性，從而引發觀眾的同理心，產生共鳴，以“隨風潛入夜，潤物細無聲”的方式達到愛國主義教育的目的。

電影創作中鼓勵將抽象化的概念以細膩的方式“形象化”表達。過于直白的表達愛國主義元素在電影中往往是不討喜的，觀眾更傾向于能自然感受到的情感。相較于《戰狼2》中愛國主義元素符號化的生硬添加，諾蘭導演提供了一個思路值得中國主旋律影片借鑒，即將國家概念普世化、形象化，成為每一位觀眾都能用心感受的“家”。此外，應鼓勵創新敘事方法、故事結構。在《敦刻爾克》中，導演諾蘭以其獨特的“非線性/超時空敘事”打造了一部史無前例的“懸念主旋律電影”，給予觀眾獨特的感官體驗。這種打破常規的手法也為中國的主旋律影片提供一種新思路，新視野。

(三)做好宣傳推廣工作，擴大市場效應

愛國主義電影市場化的成功，是建立在對其大范圍、多渠道推廣基礎之上的。從傳播學的角度來看，《戰狼2》的推廣渠道是多樣化的，包括自媒體(社交網絡平臺圖文介紹)、電影院、綜藝節目等。為了吸引受眾，該片在演員的選擇上也照顧到了各個年齡層面的觀眾喜好，“小鮮肉張翰”、“達康書記”都為影片吸引了大批粉絲。國內市場來看，《戰狼2》的營銷策略是成功的。但值得注意的是，該影片的宣傳海報標語“犯我中華者，雖遠必誅”卻被英國媒體ВВC解讀為“任何冒犯了中國的人，都必將被遭受追殺”，這在英國網絡論壇上引起了眾多網民的強烈反感，對該影片的國際形象產生了極其負面的影響。由此可見，作為國家形象的“代言人”，我國愛國主義影片的宣傳標語選擇應慎重，尤其是對于古文的引用，應充分考慮到不同文化語境下的解讀以防國外媒體的曲解，從而影響影片在國際市場上的形象。

此外，在影視產業的發展中，影評界承擔著電影再宣傳、再推廣的作用。部分觀眾會根據影評的內容選擇是否觀看影片，所以，影評的理性、科學性在電影市場化中就顯得尤為關鍵。影評直接影響到大眾對于影片表達主旨的認知乃至整個社會輿論的趨向，而社會輿論的趨使又會進一步影響影片導演、編劇在創作過程中的價值取向。

隨著中國的飛速發展，網絡上逐漸涌現出一批“憤青”(極端民族主義者)。“極端民族主義者否定國家與民族共同發展的可能，無視國際合作共同繁榮的歷史趨勢和現實努力。”[1]。《戰狼2》上映后，網絡上的極端民族主義者找到了發泄的窗口，借由影片中的愛國主義情懷，在諸多影評社區表達其“盲目自大”“民族中心”等憤青言論。這對青少年認知新時代下的愛國主義造成了很強的誤導性，對中國影視界的健康發展是極為不利的。

所以應加強網絡影評社區的監管，尤其是權威性的網站，應設立一定的標準，對發帖人與評論者進行“資歷認證”，以確保其在影視、文化、社會等方面具有一定的專業性；也可以效仿歐美，設立內地的“影評人協會”，對影視評論進行全方位、理性化的篩選，并通過主流媒體將正確的價值導向傳遞給大眾。

五、結語

綜上所述，愛國主義題材影片作為表現國家形象，弘揚民族精神的重要媒介，其市場化的提升是需要文化觀念、藝術表達以及推廣反饋等層面的相互磨合與共同進步來實現的。優化愛國主義題材電影，使其走向成功市場化的過程本身就寄托了人民對國家與民族美好未來的希冀，也是一種愛國主義的現實化表達，相信未來中國的熒屏形象能讓世界的觀眾為之鼓掌喝彩。

參考文獻：

[1]卜建華.中國網絡民族主義思潮的功能與影響研究[D].蘭州大學，2012.：33-40.