論核心價值觀踐行下的電影市場
——以傳媒和受眾的關系為視角

（云南藝術學院，云南 昆明 650000）

從我國第一部電影開始分析，國產(chǎn)電影的發(fā)展已經(jīng)有了一個世紀之久，隨著我國科學水平和經(jīng)濟水平的高速發(fā)展，以及對電影產(chǎn)業(yè)市場的開拓，從而使得電影市場行業(yè)也在不斷地向成熟的狀態(tài)發(fā)展。雖然，由于改革開放政策的實施，如國外好萊塢系列電影對國內(nèi)電影的發(fā)展帶來嚴峻的形勢，但是國產(chǎn)電影一次次刷新了認知觀念，在很多層次上超越了國外電影的市場份額。與此同時，我國電影市場發(fā)展也面臨著一系列的問題，比如國產(chǎn)電影的票房可能看起來挺高，但是評分以及大眾口碑卻很低，最近上映的電影《愛情公寓》在上映初期票房甚高，但是豆瓣網(wǎng)上的評分卻很低，有很多人僅僅是為情懷買單。面對這種現(xiàn)狀，國產(chǎn)電影日后的發(fā)展處在了極其不利的地位上。

一、簡述電影市場中的傳媒與受眾的重要性

在電影行業(yè)的發(fā)展過程中，傳媒和受眾的關系就組成了社會媒體信息傳播，傳媒與受眾兩者相互依靠、相互影響。這種互利共存關系的存在使得電影行業(yè)在傳播上能夠有所突破。由于電影的創(chuàng)作在很大程度上就是為了傳播信息，從而讓更多的人了解和關注。但是總有一些人認為做藝術就是單純地做藝術，做藝術就是要與市場背道而馳，殊不知藝術的本身就是來源于生活、來源于市場。面對受眾電影創(chuàng)作意圖需要本著傳播精神，堅持自身立場或者定位于市場，這是一個首要面臨的難點。

在進行傳媒與受眾相互依存關系的探討時，首先對大眾傳媒做一定的了解。大眾傳媒主要是利用專業(yè)化的傳媒手段借助專業(yè)化的信息傳媒技術以及市場專業(yè)化，對社會上的普通大眾進行大規(guī)模的傳播活動。其中在大眾傳媒的關鍵點上需要重點突出傳播者和受傳播者，這樣才能良好地推進電影行業(yè)的發(fā)展。電影作為其發(fā)展傳播的一個關鍵環(huán)節(jié)。要想電影是以盈利為目的，那就需要關注的重點在受眾層次上，只有盡可能地滿足受眾的需求，明確他們想要看的電影類型。受眾是媒體在進行傳播過程的最后一個關鍵部分，由于受眾是大眾媒體電影的消費者。如果拍攝了一部電影，但沒有人觀看，那絕對是失敗之作。因此電影的創(chuàng)作必須考慮將受眾的心理觀念作為作品的主體。

由于與觀眾溝通的要求使商業(yè)藝術比非商業(yè)藝術更具活力。近年來，中國電影的發(fā)布更加符合觀眾的口味。然而，由于過度遵循市場價值，使得電影的創(chuàng)作者只能一味地迎合受眾的想法觀點，從而丟失了掌握電影創(chuàng)作的主動權，進而對電影的質(zhì)量效果帶來不利的影響。

二、論述受眾觀的存在與中國電影創(chuàng)作的關系

（1）受市場影響的受眾觀。基于現(xiàn)階段的全球化發(fā)展，中國電影市場正處于蓬勃發(fā)展的狀態(tài)，但是電影缺乏核心價值觀，導致很少有好電影被創(chuàng)作出來。也就意味著商業(yè)電影的心理特征沒有得到認可。由于受眾是電影信息產(chǎn)品的主要消費群體，也是大眾傳媒市場的核心所在。提高商業(yè)活動和媒體活動的競爭力，從而使得電影必須迎合消費者的口味，這便在一定程度上使得主要電影團體之間的激烈競爭，觀眾自然成為他們競爭的對象。因此，觀眾的觀念極大地影響了電影制作人的制作和拍攝心理。

在20世紀80年代和90年代，中國電影制片人在拍攝時并未過度考慮市場。制片人只表達了自己對時代的看法，并且在作品中蘊含著許多人文情懷。比如陳凱歌的《霸王別姬》，曾經(jīng)憑借其獨特而嫻熟的藝術技巧和豐富的中國文化，榮獲了第46屆戛納國際電影獎。在此之后，陳凱歌從未拍過如此優(yōu)秀的電影了。只是因為他自己創(chuàng)作心態(tài)發(fā)生了變化，從而無法再創(chuàng)作出經(jīng)典。

此外，為了迎合市場，一些電影創(chuàng)作者們不再參與創(chuàng)作，而是花費更多的精力跟風和效仿，所以，我們可以在市場上看到一部電影，很多相同的作品都被追隨。比如2010年，泰國國立學校的純愛情電影《初戀這件小事》，在我們國家的熱度很高。第二年在臺灣，創(chuàng)作出同樣類型的電影——《那些年，我們一起追的女孩》，并取得了良好的票房和口碑。

（2）從受眾滿意度對電影創(chuàng)作的影響。具體而言，受眾是指有特殊需求的個體，在傳播過程中觀眾可以通過觀看電影來滿足不同的需求。主要是由于近年來，人們面臨著工作，生活和學習的壓力，人們將通過觀看電影的方式從而減輕日常生活的壓力和負擔，帶來情感愉悅。三四十年前，在商業(yè)電影問世之前觀眾有耐心看電影，當時電影創(chuàng)作者為了藝術而創(chuàng)作藝術。當現(xiàn)代都市人進入電影院時，無論電影本身多么無稽之談，都不重要。但是，外國觀眾對電影非常尊重。在電影中電影的所有字幕消失之后，電影院的燈光才會亮起，觀眾才會漸漸離開電影院，這是他們對藝術的尊重，這與我國當前的電影市場截然不同。

三、從分眾化的角度看待電影市場

（1）分眾化理念。目前，互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展為媒體的發(fā)展提供了廣闊的空間，因為社會化和多樣化的需求正在增長，也就使得電影的創(chuàng)作擁有更多類型。這就意味著電影有很多選擇，不同的標準可以創(chuàng)造許多不同的細分市場。根據(jù)電影的類型，可以基于受眾需求的方式為電影市場提供了良好的媒體平臺，為觀眾提供了豐富的選擇，進而對電影創(chuàng)作提出了更高水平的要求。

（2）豐富創(chuàng)作理念。從電影創(chuàng)作者的角度來看，張藝謀導演的意見值得學習。他曾經(jīng)指出，為了在中國制作一部好電影，最重要的是多元化創(chuàng)作理念。電影執(zhí)行拍攝導演可以認真對待他喜歡和擅長的事情，通過長時間的鍛煉，即使拍攝商業(yè)電影，也能夠具有人性化價值，通過這種方式，可以培養(yǎng)觀眾的審美品位和觀賞習慣。因為電影創(chuàng)作是一門藝術，藝術家必須具有更高的藝術意識，同時適應廣大的觀眾的需求。這并不意味著我們必須一味迎合觀眾，而是需要研究他們喜歡的內(nèi)容。盡量讓每個人都去了解這個時代的變化，這樣創(chuàng)作的電影作品才會被觀眾所接受。

綜上，判斷電影成功的標準不能僅僅基于電影的票房，因為電影作為精神產(chǎn)品的生產(chǎn)和消費過程是獨一無二的，不能僅僅由市場決定。雖然觀眾是各種媒體競爭的主要目標，但媒體作為一個專業(yè)機構(gòu)，不能被時代的洪流所糾纏，并且不由自主地屈服于市場。相反，電影的創(chuàng)作應該更長遠，能夠引導觀眾成為時代的潮流。

四、總結(jié)

綜上所述，雖然中國目前的電影市場非常龐大，且發(fā)展較快，但是還存在著很多的缺失，此外，好萊塢電影越來越受到觀眾的喜愛，但是要表達的意味過于單一。因此，以市場為導向的電影市場有助于電影的創(chuàng)作，幫助人們形成良好的媒體印象，滿足需求的媒體體驗自然有助于傳達媒體價值觀念并真正完成電影。